贾廷聚作为当代豫剧界的标志性人物,以其在老生行当的深厚造诣和艺术创新，成为连接传统与现当代戏曲发展的重要纽带，尤其在豫剧《贞观家事》中，他通过细腻的人物塑造、醇厚的唱腔表达以及对历史精神的深刻挖掘，不仅塑造了唐太宗李世民这一经典舞台形象，更让这部以“家国同构”为核心的历史剧作焕发出跨越时代的艺术生命力。
艺术积淀：从“唐派传人”到“人物塑造大师”
贾廷聚的艺术生涯始于对豫剧唐喜成派（唐派）的传承与突破，唐派以“脑后音”和“二本嗓”的独特唱腔著称，擅长塑造忠臣良将、帝王将相等正面角色，贾廷聚早年拜入唐门，深得唐派“刚健挺拔、质朴无华”的表演精髓，但他并未止步于模仿，而是在继承中融入自己对人物内心世界的理解，逐渐形成“唱腔苍劲中见深情，表演沉稳中显张力”的个人风格。
在《贞观家事》中，他跳脱出传统“帝王戏”中“高大全”的扁平化塑造，将李世民定位为“雄才大略与人性弱点交织的复杂个体”，面对魏征的直言敢谏，他既有帝王威严下的隐忍克制，又有对“君臣相得”的珍视；面对长孙皇后的离世，他流露出的不仅是帝王的孤独，更有作为丈夫的深情与愧疚，这种“去符号化”的人物处理，源于贾廷聚对历史文献的深入研读和对生活细节的敏锐捕捉，使其塑造的李世民既有史书中的“贞观之主”气象，又有舞台上的“有血有肉”的真实感。
《贞观家事》：历史真实与艺术想象的交融
《贞观家事》以唐太宗李世民统治时期的“家庭伦理”与“朝堂政治”为双主线，通过“魏征犯颜直谏”“长孙皇后劝谏”“太子承乾之乱”等经典情节，展现“家国同构”的传统治理智慧，剧名虽为“家事”，实则以家庭矛盾折射国家兴衰，核心在于探讨“君主如何平衡公义与私情、权力与责任”的永恒命题。
贾廷聚在剧中饰演的李世民,贯穿了“纳谏—反思—成长”的人物弧光，在“魏征折服”一场中，他通过眼神的骤然凝滞、身形的微颤以及唱腔由“高亢”到“低沉”的转换，将李世民从“震怒”到“释然”的心理变化层层递进地呈现，尤其是“朕为君，当以天下为重”的核心唱段，他借鉴唐派“脑后音”的穿透力，同时融入“气口”的细微控制，使唱词既有帝王的决绝，又有对黎民百姓的悲悯，成为全剧的点睛之笔。
与长孙皇后（由豫剧名家虎美玲饰演）对手戏中，贾廷聚的表演更显温情，在“病榻托子”一场，他不再是高高在上的帝王，而是握着皇后的手，眼神中满是依赖与不舍，唱腔中带着哽咽与颤抖，将“夫妻之情”与“父子之责”的矛盾展现得淋漓尽致，这种“帝王—丈夫—父亲”的多重身份切换，打破了传统戏曲人物“类型化”的局限，让历史人物有了可感可知的温度。
艺术特色：唱腔、表演与舞台美学的统一
贾廷聚在《贞观家事》中的表演，集中体现了豫剧“以唱为主、唱做结合”的美学追求，同时在传统程式中融入现代表现手法，形成独特的艺术张力。
（一）唱腔：唐派为骨，创新为魂
作为唐派传人,贾廷聚在唱腔上保留了唐派“脑后音”的浑厚与“二本嗓”的清亮，尤其在表现李世民的雄才大略时，如“观江山一片锦绣”的唱段，他以高亢激越的“豫西调”为基础，融入“豫东调”的明快节奏，使唱腔既有“金戈铁马”的气势，又有“胸有丘壑”的沉稳，而在表现人物内心脆弱时，如“忆往昔与皇后情深意长”，他又改用“慢板”与“哭腔”结合，唱腔如泣如诉，字字含情，展现出“刚柔并济”的演唱功力。
（二）表演：程式为基，生活为源
戏曲表演讲究“无动不舞，无动不戏”，贾廷聚在《贞观家事》中，将传统程式动作与生活化细节巧妙融合，批阅奏章”一场，他通过“捋须”“凝眉”“挥笔”等程式动作，辅以手指的细微颤抖（表现疲惫）与眉间的舒展（展现欣慰），将日理万机的帝王形象刻画得入木三分，而在“怒斥太子”时，他一改沉稳的表演风格，采用“甩袖”“顿足”等强烈动作，配合眼神的凌厉，将“爱之深、责之切”的父心表现得淋漓尽致。
（三）舞台美学：虚实相生，意境营造
《贞观家事》的舞台设计遵循“戏曲美学”的“写意”原则，以简约的布景和道具营造广阔的时空感，贾廷聚的表演与舞台调度高度配合，梦回玄武门”一场，在灯光的明暗切换与音乐的急缓变化中，他以“圆场”“水袖”等动作，将李世民对“玄武门之变”的心理阴影外化为可视的舞台形象，实现了“虚实相生”的艺术效果。
文化传承：从历史故事到当代启示
《贞观家事》之所以能成为豫剧经典，不仅在于其艺术成就，更在于其对传统文化的现代诠释，剧中“以史为鉴”“家国一体”的主题，与当代社会倡导的“廉洁奉公”“家庭和谐”等价值观高度契合，贾廷聚通过塑造李世民这一形象，既展现了“贞观之治”的历史辉煌，也引发观众对“权力与责任”“个人与集体”的深刻反思。
作为非遗传承人,贾廷聚在演出之余，还致力于培养青年演员，将《贞观家事》的创作经验与表演心得倾囊相授，他认为，传统戏曲的传承不是“复制”，而是“活化”，需要在尊重传统的基础上，结合时代审美进行创新，这种“守正创新”的艺术理念，让《贞观家事》在当代舞台上依然保持着旺盛的生命力，成为连接历史与现实的“文化桥梁”。
相关问答FAQs
Q1：贾廷聚在《贞观家事》中塑造的李世民，与传统帝王戏中的形象有何不同？
A1：传统帝王戏中的李世民多被塑造成“完美圣君”，侧重其雄才大略与威严；而贾廷聚塑造的李世民则是一个“有血有肉的复杂个体”，既展现其作为帝王的决断与担当，也不回避其性格中的弱点（如刚愎自用、对亲情的愧疚），他通过细腻的唱腔与表演，让李世民从“历史符号”变为“可感可知的人物”，更具人性温度与艺术感染力。
Q2：《贞观家事》为何能跨越时代，成为当代观众喜爱的豫剧经典？
A2：该剧以“家国同构”为核心主题，探讨了“权力与责任”“公义与私情”等永恒命题，具有普世价值；贾廷聚等演员通过“守正创新”的表演，将传统程式与现代审美结合，使历史故事更易被当代观众接受；剧中“以史为鉴”“廉洁奉公”等价值观与当代社会需求高度契合，既传递了传统文化精髓，又具有现实启示意义，因此能跨越时代，引发观众共鸣。
