河南豫剧院作为国家级非物质文化遗产豫剧的保护传承单位，始终致力于推动传统艺术的当代传播，近年来，院团优秀青年演员李萍通过各类视频平台展现的艺术风采，成为连接豫剧与年轻观众的“新桥梁”，她的视频内容不仅涵盖经典剧目的精彩选段、舞台表演的完整呈现，更融入幕后创作、教学互动等多元形式，让观众从“看戏”走向“懂戏”,深刻感知豫剧艺术的独特魅力。
从舞台到镜头：李萍的艺术成长与视频传播路径
李萍自幼受豫剧艺术熏陶，毕业于河南艺术职业学院，师从豫剧名家虎美玲、小香玉等，主攻闺门旦、青衣行当，扮相端庄秀丽，嗓音清亮婉转，既承袭了传统豫剧“以情带声、声情并茂”的表演精髓，又在舞台表现中融入现代审美，形成了“稳中求新、细腻传神”的艺术风格，在河南豫剧院的打磨下，她先后主演《穆桂英挂帅》《花木兰》《秦香莲》《五女拜寿》等经典剧目，多次参与国家级戏曲展演，积累了扎实的舞台功底。
随着新媒体时代的到来，李萍意识到“酒香也怕巷子深”，主动拥抱视频传播，2020年起，她在抖音、B站、视频号等平台开设账号，发布内容从最初的“演出片段剪辑”逐步扩展为“经典唱段解析”“幕后排练日常”“戏曲知识科普”“观众互动直播”等系列板块，在《穆桂英挂帅》“辕门外三声炮”唱段视频中，她不仅展示完整的表演，还同步讲解唱腔中的“豫东调”与“豫西调”融合技巧，以及穆桂英“挂帅出征”时的眼神、身段设计，让专业艺术知识变得通俗易懂，截至目前，其视频累计播放量超千万，单条最高播放量突破500万，粉丝群体覆盖18-45岁年龄段，其中30岁以下观众占比达45%，有效打破了豫剧“老龄化受众”的刻板印象。
解析：传统艺术的当代表达 并非简单的舞台复刻，而是经过精心设计的“艺术再创作”，既保留了豫剧的核心美学，又通过镜头语言增强了观赏性与互动性，以下从三类典型视频内容展开分析：
（一）经典剧目选段：以“精”取胜，凸显艺术精髓
经典选段是李萍视频内容的“流量担当”，她擅长选取剧目中最具代表性的唱段或折子戏，通过高清镜头捕捉表演细节，让观众近距离感受豫剧的“唱、念、做、打”，在《花木兰》“刘大哥讲话理太偏”唱段中，镜头特写她眼神从委屈到坚定的转变，配合唱腔中“花木兰羞答答施礼拜见”的颤音处理，生动展现了花木兰从普通女子到巾帼英雄的心理蜕变，此类视频时长多控制在3-5分钟，符合短视频平台的传播规律，同时在视频简介中附唱词释义与背景介绍，降低观众的欣赏门槛。
（二）幕后创作纪实：以“真”动人，拉近艺术距离
为打破观众对戏曲演员“不食人间烟火”的误解，李萍特意拍摄“幕后vlog”，记录从排练厅到舞台的全过程。《秦香莲》“杀庙”折子的幕后视频中，她展示了如何通过反复练习水袖功表现秦香莲的悲愤，以及服装师如何根据角色性格调整妆容细节——秦香莲的“苦相妆”需在眼角画下沉重的阴影，唇色则用暗红凸显沧桑，视频中，她还会与观众互动，解答“戏曲服装为什么这么鲜艳”“水袖怎么甩出弧度”等问题，让抽象的舞台艺术变得可触可感。
（三）创新融合尝试：以“新”破圈，拓展艺术边界
在坚守传统的基础上，李萍积极探索豫剧与流行文化的结合点，她曾与说唱歌手合作，将《穆桂英挂帅》唱段改编为戏曲说唱，在视频中融入街舞元素，让豫剧的“铿锵锣鼓”与说唱的“动感节奏”碰撞出新火花；她还推出“戏曲手势舞”系列，将豫剧中的兰花指、剑指等手部动作简化为易于学习的舞蹈动作，搭配流行音乐，吸引大量年轻用户模仿，此类创新虽引发“是否偏离传统”的讨论，但客观上让更多年轻人主动了解豫剧，为传统艺术注入了新的活力。
艺术价值与社会影响：让豫剧“活”在当下
李萍的视频传播不仅是个人艺术成果的展示，更是河南豫剧院推动戏曲“活态传承”的缩影，其价值体现在三个层面：
（一）传承层面：培养“种子观众”，夯实豫剧受众基础
通过生动有趣的视频内容，李萍让年轻观众感受到豫剧“唱腔优美、故事动人、技艺精湛”的魅力，不少粉丝在评论区表示：“以前觉得豫剧是爷爷奶奶看的，现在才发现李萍老师的表演比电影还精彩！”更有00后观众受其影响，开始学习豫剧唱腔，甚至报名戏曲培训班，这种“从欣赏到参与”的转变，为豫剧培养了新生代“种子观众”，解决了传统艺术“后继乏人”的困境。
（二）创新层面：探索“戏曲+新媒体”的传播范式
李萍的视频实践为戏曲传播提供了可复制的经验：一是内容“短平快”，将长剧目拆解为碎片化知识点，适配短视频平台；二是形式“互动化”，通过直播、问答、挑战赛等方式增强观众参与感；三是审美“年轻化”，在保留传统核心的基础上，融入流行元素，降低审美距离，这种模式不仅适用于豫剧，也为其他地方戏曲的当代传播提供了参考。
（三）文化层面：彰显中原文化的精神内核
豫剧作为中原文化的“活化石”，承载着家国情怀、伦理道德等传统文化精神，李萍在视频中演绎的穆桂英（保家卫国）、花木兰（替父从军）、秦香莲（孝义坚韧）等角色，正是这些精神的生动体现，通过视频传播，这些文化符号跨越地域限制，让更多人理解中原文化“崇德向善、自强不息”的核心价值，增强了文化自信。
代表剧目视频内容概览
为更直观呈现李萍视频的艺术特色，以下列举其代表性剧目视频内容：
| 剧目名称 | 角色 | 亮点 | 艺术特色 |
|---|---|---|---|
| 《穆桂英挂帅》 | 穆桂英 | “辕门外三声炮”唱段+幕后排练解析 | 唱腔融合豫东调高亢与豫西调婉转，身段刚柔并济 |
| 《花木兰》 | 花木兰 | “刘大哥讲话理太偏”唱段+手势舞教学 | 展现从闺秀到英雄的蜕变，动作舒展大气 |
| 《秦香莲》 | 秦香莲 | “杀庙”折子戏+服装妆容揭秘 | 情感真挚，水袖功表现悲愤，细节刻画入微 |
| 《五女拜寿》 | 崔玉瑞 | “为二老祝寿”唱段+戏曲服饰科普 | 唱腔细腻，展现青衣端庄，介绍戏曲服饰寓意 |
相关问答FAQs
Q1：李萍的表演风格与豫剧前辈有何异同？
A：李萍的表演在继承豫剧前辈的基础上融入了时代特色，相同之处在于她延续了豫剧“以情带声”的传统，如虎美玲老师强调的“唱腔要为人物服务”，她在演绎秦香莲时同样注重用声音传递悲苦；不同之处在于她更注重舞台表现力的“视觉化”，通过眼神、表情的细腻刻画和镜头语言的配合，让传统剧目更具现代观赏性，同时尝试将流行元素融入表演，吸引年轻观众。
Q2：河南豫剧院通过李萍的视频实现了哪些传播目标？
A：河南豫剧院通过李萍的视频实现了三大目标：一是扩大受众覆盖面，打破地域和年龄限制，让豫剧走向全国乃至海外；二是创新传播形式，探索“戏曲+新媒体”的融合路径，为传统艺术注入活力；三是强化文化传承，通过视频普及戏曲知识，培养年轻观众的审美习惯，让豫剧从“被保护”走向“被热爱”，真正实现“活态传承”。
