在当代戏曲传承与创新的浪潮中,“艾立的戏曲全厂”作为一个集创作、生产、传播、教育于一体的综合性文化平台,正以独特的模式重塑戏曲的当代生命力,这一概念由资深戏曲制作人艾立于2018年提出,旨在打破传统戏曲院团的单一线性运营模式,构建“全产业链+全媒介+全龄段”的戏曲生态体系,让古老艺术在现代社会中找到可持续发展的路径。
创立背景与核心理念
艾立从事戏曲制作二十余年,深知传统戏曲面临的“创作与市场脱节”“传承与受众断层”“形式与时代割裂”三大困境,传统院团多聚焦于舞台演出,而忽视产业链延伸;内容创作多依赖经典复排,缺乏对年轻群体的吸引力;传播方式仍以剧场为主,难以触达更广泛的受众,基于此,“戏曲全厂”以“让戏曲活在当下,走进生活”为核心理念,提出“全厂”概念——这里的“厂”并非传统意义的工厂,而是戏曲产品的“创意工场”“孵化基地”与“传播枢纽”,通过整合资源、跨界融合、科技赋能,实现戏曲从“创作”到“消费”的全链条闭环。
核心架构与功能模块
“戏曲全厂”围绕“内容生产—人才培养—市场传播—产业延伸”四大维度构建运营体系,形成多模块协同发展的格局,以下是其核心业务模块及具体功能:
模块名称 | 核心功能 | 创新实践 |
---|---|---|
创作孵化中心 | 聚焦原创剧目开发,包括传统戏改编、新编历史剧、现代戏创作,提供剧本打磨、音乐编创、舞美设计全流程支持 | 建立“编剧驻场计划”,邀请年轻编剧与资深戏曲人合作;开发“戏曲IP库”,储备适合改编的文学作品、民间故事 |
传承工坊 | 面向专业演员、票友、青少年开展戏曲培训,涵盖表演、唱腔、化妆、乐器等课程,推动非遗技艺活态传承 | 设立“大师工作室”,邀请京剧、昆曲、越剧等非遗传承人授课;推出“亲子戏曲夏令营”,通过沉浸式体验培养儿童兴趣 |
传播矩阵 | 打造“线上+线下”双平台:线下运营小型实验剧场,线上搭建短视频、直播、付费课程等新媒体渠道 | 开发“戏曲全厂”APP,提供剧目直播、名家访谈、互动教学;在抖音、B站等平台开设账号,用年轻化语言解读戏曲 |
衍生开发部 | 围绕戏曲IP开发文创产品、数字藏品、主题体验馆等,拓展戏曲消费场景 | 推出“戏曲人物手办”“戏服纹样丝巾”“AR戏曲明信片”等衍生品;与游戏、动漫合作,将戏曲元素融入数字内容 |
创新实践与社会影响
“戏曲全厂”的运营模式在实践中展现出强大的活力,其创新主要体现在三个方面:
创作的“破圈”尝试,区别于传统戏曲的“程式化表达”,艾立团队注重挖掘传统戏的当代价值,例如将《牡丹亭》改编为“沉浸式戏剧”,让观众在园林实景中跟随演员体验剧情;创作现代戏《数字时代》,以人工智能、大数据为背景,探讨传统技艺与科技融合的伦理困境,引发年轻观众共鸣,2022年,其原创剧目《运河人家》入选国家艺术基金资助项目,演出上座率达90%,其中30岁以下观众占比超40%。
二是人才培养的“跨界融合”,针对戏曲人才“重技艺轻创作”的问题,“戏曲全厂”开设“制作人研修班”,邀请戏剧、影视、新媒体等领域专家授课,培养既懂戏曲规律又懂市场运营的复合型人才,与高校合作建立“戏曲创作基地”,让学生参与剧本创作、舞美设计,目前已孵化12部学生作品,其中3部投入商业演出。
三是传播方式的“科技赋能”,借助VR技术,“戏曲全厂”推出“云剧场”项目,观众可通过VR设备“坐进”剧场最佳位置,感受360度沉浸式演出;开发“戏曲AI生成器”,用户输入关键词即可生成戏曲脸谱、唱腔片段,降低戏曲参与门槛,截至2023年,其线上平台累计用户突破500万,短视频播放量超10亿次。
“戏曲全厂”仍在探索中前行,未来计划在三个方面深化发展:一是拓展国际市场,通过翻译经典剧目、参与国际艺术节,推动中国戏曲“走出去”;二是深化科技融合,探索元宇宙戏曲体验,打造虚拟戏曲角色和数字剧场;三是构建“戏曲生态社区”,整合票友团体、文创商家、教育机构,形成线上线下联动的戏曲爱好者社群,艾立曾表示:“‘全厂’不是要标准化生产戏曲,而是要像‘蜂巢’一样,让每个参与者都能找到自己的位置,共同酿造戏曲的甜蜜未来。”
相关问答FAQs
Q1:戏曲全厂如何平衡传统戏曲的“原真性”与创新的“接受度”?
A1:“戏曲全厂”始终坚持“守正创新”原则:在“守正”方面,严格遵循戏曲的艺术规律,保留传统唱腔、程式化表演等核心要素,例如改编传统戏时,绝不随意篡改经典唱段和人物设定;在“创新”方面,仅对表达形式和传播载体进行优化,如用现代灯光技术强化舞台意境,但不影响戏曲的“写意”美学,通过观众调研、专家研讨等方式,确保创新内容符合戏曲的艺术逻辑,避免过度娱乐化。
Q2:普通人如何参与戏曲全厂的活动?有哪些参与途径?
A2:普通人可通过多种途径参与“戏曲全厂”的活动:线上可关注其官方微信公众号、APP及抖音、B站等平台,免费观看戏曲短视频、直播课程,参与线上互动话题;线下可前往其实验剧场观演出,报名参加传承工坊的短期培训(如京剧体验课、戏曲化妆课),或参与文创市集、戏曲沙龙等活动;还可通过“戏曲IP众筹”平台支持原创剧目创作,成为戏曲生产的“参与者”而不仅是“旁观者”。