京剧《杨家将》是中国传统戏曲中取材于北宋杨家将保家卫国历史传说的经典系列，经数代艺人加工创作，形成了众多独立又相互关联的折子戏，这些剧目以悲壮的英雄主义、细腻的人物刻画和精湛的表演艺术，成为京剧舞台上的常演不衰之作，其折戏数量因版本和地域流派差异略有不同，但核心剧目约十余折，按故事脉络可分为悲壮前期、传奇中期、英雄后期三类，共同构成了一部波澜壮阔的杨家将史诗。
前期悲壮篇：忠烈殉国，奠定基调
这一阶段剧目聚焦杨家将早期抗辽的惨烈牺牲,以“金沙滩之战”为核心，展现杨家“满门忠烈”的悲壮底色。
| 折戏名称 | 剧情概要 | 主要人物 | 经典看点 |
|---|---|---|---|
| 《金沙滩》 | 杨继业率七子赴金沙滩抗辽，中伏，七郎八虎血战，大郎、二郎等战死，四郎被俘，五郎出家。 | 杨继业、杨延昭、杨延辉 | 开打场面激烈，杨继业唱腔苍凉 |
| 《两狼山》 | 杨继业被困两狼山，派七郎搬兵，潘仁美不发救兵，七郎被乱箭射死。 | 杨继业、杨延嗣、潘仁美 | 七郎闯营的武戏，控诉奸佞 |
| 《李陵碑》 | 杨继业兵败两狼山，碰李陵碑殉国，杨延昭寻父遇碑，痛哭不已。 | 杨继业、杨延昭 | 老生唱功，碰碑的悲情表演 |
中期传奇篇：儿女情长，命运转折
在悲壮底色中穿插人物的情感纠葛与命运转折,以杨四郎、杨五郎的故事为代表，既有家国大义，也有儿女情长。
| 折戏名称 | 剧情概要 | 主要人物 | 经典看点 |
|---|---|---|---|
| 《四郎探母》 | 杨四郎（杨延辉）被辽招驸马，得知佘太君、六郎巡营，盗令牌探母，与铁镜公主周全，最终别母归辽。 | 杨延辉、铁镜公主、佘太君 | 《坐宫》对唱，《见母》唱段 |
| 《五台山》 | 杨五郎（杨延德）金沙滩败后出家五台山，鲁智深劝其下山抗辽，五郎因杀戒犹豫，最终应允。 | 杨延德、鲁智深 | 花脸与老生的对戏，武戏禅意 |
| 《穆柯寨》 | 杨宗保为破天门阵，穆柯寨取降龙木，与穆桂英成亲，引穆桂英归宋。 | 杨宗保、穆桂英 | 小生与旦角的“对枪”武戏 |
后期英雄篇：巾帼破阵，余韵悠长
聚焦杨家将后辈及女将的抗辽故事,以穆桂英、杨排风等为代表，展现“巾帼不让须眉”的英雄气概。
| 折戏名称 | 剧情概要 | 主要人物 | 经典看点 |
|---|---|---|---|
| 《天门阵》 | 辽邦摆下天门阵，穆桂英下山助杨家，破阵收降白天佐、白天佑，大获全胜。 | 穆桂英、杨宗保、萧太后 | 穆桂英挂帅，破阵的武打场面 |
| 《洪羊洞》 | 杨六郎（杨延昭）病重，命孟良盗取杨继业骸骨，误入洪羊洞，焦赞救之不及，六郎闻讯气绝。 | 杨延昭、孟良、焦赞 | 老生唱功，三人的兄弟情谊 |
| 《杨八姐游春》 | 杨八姐与杨九妹春游，辽邦招驸马，八姐以“要彩礼”戏弄辽邦，展现机智。 | 杨八姐、佘太君、辽邦王 | 旦角的做工，喜剧色彩浓厚 |
这些折戏独立成篇又环环相扣,既展现了杨家将“精忠报国”的家国情怀，也融入了爱情、亲情等世俗情感，使人物形象丰满立体，从文戏的唱腔设计到武戏的翻打技巧，京剧《杨家将》集中体现了中国传统戏曲的艺术高度，成为连接历史与观众的经典桥梁。
FAQs
Q1：京剧《四郎探母》中“坐宫”一折为何成为久演不衰的经典？
A：“坐宫”是《四郎探母》的核心折戏，以杨四郎与铁镜公主的对唱为核心，巧妙融合了身份冲突与儿女情长，唱腔上，旦角铁镜公主的【西皮导板】【慢板】活泼俏皮，生角杨四郎的【西皮散板】【摇板】则饱含思乡之情，二人对唱如《夫妻们打坐在皇宫院》等，旋律婉转，情感真挚，表演上，通过公主猜谜、四郎藏令等细节，将紧张气氛与喜剧色彩结合，既展现了演员的唱做功底，又让观众在悲欢离合中产生共鸣，因此成为生旦合作戏的典范。
Q2：京剧杨家将系列中，哪些角色属于艺术虚构而非历史原型？
A：京剧杨家将虽基于历史，但多有艺术加工，如“穆桂英”在《宋史》中无载，明代《杨家府演义》始有“穆桂英挂帅”故事，京剧将其塑造为英姿飒爽的巾帼英雄；“杨排风”是民间传说中的烧火丫头，以武艺高强、性格爽朗著称，见于《演火棍》等折戏；“杨宗保”在历史中为杨延昭子，但京剧《穆柯寨》《天门阵》中增加了其与穆桂英的爱情线，强化了戏剧冲突，这些虚构角色丰富了故事层次，使杨家将传说更具传奇色彩。
