豫剧《刘墉下河南》是传统豫剧经典剧目之一，以清代名臣刘墉（刘罗锅）为主角，讲述其奉旨前往河南查赈，与贪官污吏斗智斗勇、为民伸冤的故事，该剧自清末民初流传至今，历经数代艺人打磨，成为展现豫剧“唱念做打”综合艺术特色的代表作品，深受中原地区观众喜爱，甚至辐射至全国及海外华人社区。
剧情围绕“查赈”展开：乾隆年间，河南遭灾，朝廷派刘墉前往勘察赈灾款项发放情况，刘墉深知官场积弊，便以“微服私访”为名，深入民间，他先是偶遇被贪官诬陷的民女，查明当地官员克扣粮款、草菅人命的罪行，后又与朝中权臣和珅的亲信周旋，在公堂之上，刘墉凭借智慧与证据，将贪官绳之以法，将赈灾粮款如数发放给百姓，大快人心”，剧情跌宕起伏，既有“清官断案”的正剧内核，又融入民间喜剧元素，如刘墉与百姓的互动、对贪官的巧妙讽刺等，使故事兼具严肃性与观赏性。
剧中人物塑造鲜明：刘墉形象是“智多星”与“清官”的结合体，他身着布衣、脚踩布鞋，看似普通，却心思缜密，审案时引经据典、逻辑严密，面对强权时据理力争、毫不退缩，其唱腔以豫剧“豫东调”为主，高亢激越，展现人物的正直与果敢；反派角色如河南巡抚、知县等，则多为“圆滑奸诈”的贪官形象，表演中注重身段的“滑”与“谄”，念白带方言腔调，增强讽刺效果；还有憨厚的老百姓、机灵的小贩等配角，通过朴实的生活化表演，营造出浓郁的民间气息。
豫剧《刘墉下河南》的艺术特色集中体现在唱腔、念白与表演程式上，唱腔方面，刘墉的核心唱段如《刘墉跪在金銮殿》《八月十五月儿明》等，融合了豫剧“慢板”“二八板”“流水板”等多种板式，既有叙事功能，又通过拖腔、甩腔抒发人物情感，如“慢板”部分沉稳叙事，“流水板”则表现刘墉查案时的急切与坚定；念白上，采用河南方言为基础，如中州韵的“官白”与民间化的“韵白”结合，如刘墉与百姓对话时多用口语化的“白”，贴近生活，与贪官对峙时则用字正腔圆的“韵白”，凸显身份对比；表演程式上，既有传统公戏的“升堂”“跪拜”等固定套路，也有创新设计，如刘墉“智破疑案”时的“眼神戏”，通过眼神变化展现人物内心的观察与判断，还有“乔装改扮”时的身段模仿，如学小商贩叫卖、学老汉走路等，幽默风趣，极具观赏性。
作为传统剧目,《刘墉下河南》不仅承载着民间对“清官文化”的向往，更折射出豫剧艺术从民间小戏向成熟剧种发展的轨迹，其剧本结构严谨，矛盾冲突集中，符合传统戏曲“起承转合”的审美要求；唱腔设计既保留豫剧高亢粗犷的本色，又融入细腻的情感表达，丰富了豫剧音乐的表现力；表演上，通过老艺人的口传心授，将“刘墉”这一角色塑造得深入人心，成为豫剧“黑头”行当的经典形象，该剧仍是豫剧院团的保留剧目，通过现代舞台技术（如灯光、音响）的加持，让经典故事焕发新生，也让更多观众感受到豫剧艺术的魅力。
| 剧目信息 | |
|---|---|
| 剧种 | 豫剧 |
| 剧目类型 | 历史剧/清官戏 |
| 主要角色 | 刘墉（黑头）、和珅（文丑）、河南巡抚（架子花脸）、民女（青衣） |
| 经典唱段 | 《刘墉跪在金銮殿》《八月十五月儿明》《明灯一盏照公堂》 |
| 流传流派 | 豫东调（唐喜成代表）、豫西调（常香玉改编版） |
| 文化价值 | 反映清代吏治与民间疾苦，展现豫剧“唱念做打”综合艺术，传承“清官”文化符号 |
FAQs
Q1：《刘墉下河南》中的刘墉与历史人物刘墉是否一致？
A1：艺术形象与历史原型有差异，历史上的刘墉（1720-1804）是乾隆、嘉庆年间的重臣，以清廉、干练著称，但并无“下河南查赈”的具体记载，剧中刘墉的形象是民间艺术加工的结果，融合了历代“清官”的特质，如智慧、正直、爱民，通过戏剧化的情节（如斗贪官、救民女）强化其“青天”形象，以满足民众对公平正义的向往，属于“艺术高于生活”的创作手法。
Q2：豫剧《刘墉下河南》与其他“刘墉戏”（如《刘墉回北京》）有何关联？
A2：同属“刘墉系列戏”，但剧情独立。《刘墉下河南》聚焦“查赈”主线，《刘墉回北京》则多讲述刘墉回京后与和珅的朝堂斗争，二者在人物关系上一脉相承（刘墉与和珅的对立），但故事背景、冲突焦点不同，可视为独立剧目，豫剧艺人常将“刘墉戏”串联演出，形成“刘墉故事集”，但单部剧均有完整情节，观众无需按顺序观看。
