京剧《拾玉镯》是花旦行当的经典剧目，以明代少女孙玉姣拾镯、丢镯的情节为主线，通过细腻的表演展现青春萌动的微妙情感，而将这出戏演绎至化境的，当属荀派传人宋长荣，他以“小荀慧生”的美誉，在舞台上塑造了一个活灵活现的孙玉姣，其表演不仅传承了荀派艺术的精髓，更融入个人理解，成为京剧花旦表演的标杆之作。
宋长荣与《拾玉镯》的缘分始于青年时代，1951年，他考入江苏省常州京剧团，师从荀慧生弟子李砚萍，系统学习荀派表演艺术。《拾玉镯》作为荀派代表作，对演员的“唱念做打”要求极高，尤其考验“做功”与“眼神”的运用，宋长荣深谙“演人不演行”的道理，他摒弃程式化的表演套路，转而从生活出发，将少女的天真、羞涩、灵动融入每一个动作，让孙玉姣从舞台上“活”了起来，剧中“喂鸡”“拾镯”“丢镯”等经典桥段，经他演绎后，既有传统戏曲的韵律美，又充满生活气息，成为观众心中的“教科书级”表演。
在“喂鸡”一场中，宋长荣的表演堪称“生活化戏曲”的典范，他通过眼神的灵动变化，展现孙玉姣与鸡雏的互动：先是蹲身注视鸡群，眼神中带着好奇与专注；模仿鸡啄食时，手指轻点地面，手腕翻转如鸡喙开合，节奏明快；驱赶黄鼠狼时，突然起身，衣袖翻飞，眼神从惊慌到坚定，动作干净利落，这一连串表演，没有复杂的身段，却将少女的日常情趣刻画得淋漓尽致，让观众仿佛看到邻家女孩在院中嬉戏的真实场景，正如戏剧评论家所言：“宋长荣的‘喂鸡’，不是演‘喂鸡’，而是‘成为’了喂鸡的孙玉姣。”
“拾镯”一折则是宋长荣表演艺术的巅峰体现，当青年傅朋故意丢下玉镯，孙玉姣发现后的一系列心理活动，全靠眼神与身段外化，宋长荣的处理层次分明：先是瞥见地上的镯子，眼神疑惑，微微蹙眉；试探性用脚尖触碰，迅速收回，低头掩面，耳根泛红；弯腰拾起时，手指轻颤，捏着镯子端详，嘴角不自觉上扬，却又突然警觉，环顾四周，将镯子藏入袖中，整个过程如行云流水，没有一句唱词，却让观众清晰感受到少女从好奇到心动，再到羞涩、慌乱的复杂情绪，他尤其注重“小动作”的运用——比如拾镯时指尖的微颤，藏镯时袖口的轻掩，这些细节让人物心理纤毫毕现，极具感染力。
为更直观展现宋长荣在《拾玉镯》中的表演特色，以下是其经典桥段与艺术处理对照表：
| 经典桥段 | 核心动作设计 | 心理情感表达 | 艺术特色 |
|---|---|---|---|
| 喂鸡 | 蹲身注视、手指模拟鸡喙、驱赶黄鼠狼的袖舞 | 天真烂漫、日常情趣 | 生活化表演，融入生活细节 |
| 拾镯 | 眼神疑惑、脚尖试探、弯腰拾取、端详藏镯 | 好奇、心动、羞涩、慌乱 | “无唱词”心理外化，层次分明 |
| 丢镯 | 听到脚步声一惊、慌乱藏镯、偷瞄远处、嘴角含笑 | 惊慌、窃喜、期待 | 眼神与身段配合，情感细腻 |
宋长荣对《拾玉镯》的创新不仅限于表演细节，更在人物塑造的深度上，他突破传统花旦“娇媚”的单一印象，赋予孙玉姣更丰富的内心世界：她既有少女的娇羞，也有对爱情的勇敢向往；既有天真烂漫的一面，也有敏锐细腻的观察力，在“丢镯”后，他通过一个“偷瞄远处又迅速低头”的动作，暗示孙玉姣已察觉傅朋的心意，这种“点到为止”的处理，让人物形象更加立体，符合现代观众对“真实感”的审美需求。
作为荀派艺术的传承者,宋长荣始终秉持“守正创新”的理念，他在继承荀慧生先生“唱腔婉转、身段灵动”特点的基础上，结合自身条件，融入了昆曲的身段步法和地方戏的生活语汇，使表演更具张力，在“拾镯”时的碎步移动，他借鉴了昆曲《春香闹学》中的“云步”，既轻盈又稳健，增强了舞台的视觉美感，他对服装、道具也精益求精：孙玉姣的袄裙特意选用浅粉色，更显少女娇俏；玉镯则挑选半透明材质，在灯光下泛着温润光泽，为“拾镯”场景增添了几分浪漫色彩。
宋长荣的艺术成就不仅体现在舞台上,更在于他对京剧艺术的传承与推广，从艺七十年来，他演出《拾玉镯》超千场，足迹遍及国内外，让这出经典戏目走向世界，他还致力于培养青年演员，将表演心得倾囊相授，许多弟子已成为当今京剧舞台的中坚力量，正如他所说：“京剧是老祖宗留下的宝贝，我们要演好它、传好它，让更多年轻人爱上它。”
年逾八旬的宋长荣虽已很少登台,但他塑造的孙玉姣依然鲜活地印在观众心中。《拾玉镯》之所以成为常演不衰的经典，正是因为有宋长荣这样的艺术家，用生命诠释角色，用匠心传承艺术，让传统戏曲在时光长河中绽放永恒的魅力。
相关问答FAQs
问：宋长荣表演的《拾玉镯》与其他流派版本相比，有哪些独特之处？
答：宋长荣版《拾玉镯》的独特性在于“生活化与程式化的完美融合”，他在继承荀派“灵动俏丽”基础上，更注重从生活细节汲取灵感，如“喂鸡”时模仿鸡的动作更贴近真实，“拾镯”时的心理外化层次更细腻，突破了传统花旦表演的“程式化”束缚，他融入昆曲身步与地方戏语汇，使身段更具柔美与张力，赋予角色更真实的少女气息，被观众称为“最接近邻家女孩的孙玉姣”。
问：《拾玉镯》作为传统京剧，为何至今仍能吸引年轻观众？
答：其魅力主要体现在三方面：一是情节贴近生活，以“少女怀春”为主题，情感真挚易引发共鸣；二是表演技艺精湛，“做功”与“眼神”的运用极具观赏性，如“拾镯”桥段的无声表演，展现了“以形传神”的东方美学；三是人物鲜活立体，孙玉姣的天真、羞涩与勇敢，打破了传统戏曲人物的刻板印象，符合现代观众对“真实感”的审美需求，加之宋长荣等艺术家对经典的创新演绎，让剧目既有传统韵味，又具时代气息，因而能跨越年龄，打动年轻观众。
