《捉放曹》是京剧传统骨子老戏，取材于《三国演义》曹操刺董卓失败后，与陈宫共同逃亡的经典桥段，听他言”一段，是陈宫听闻曹操说出“宁教我负天下人，休教天下人负我”后的核心唱念，集中展现了他从信任到失望、自责的心理转变，这段念白与唱腔不仅考验演员的基本功，更需精准把握字音、行腔与情感的统一，堪称京剧老生“唱念”的典范。
要理解“听他言”怎么“念”，需先明确其语境：陈宫本为兖州刺史，因敬重曹操刺董的“义举”弃官追随，途中二人借宿吕伯奢家中，曹操却因多疑杀害吕家满门，陈宫责备其无情，曹操却抛出狠言，此时陈宫的“听他言”，是震惊、愤怒、悔恨交织的爆发，念白需层层递进，从“不敢信”到“心胆寒”，再到“怨己误”，情绪如潮水般起伏。
唱词解析：字词背后的情感密码
“听他言”的完整唱词为：“听他言吓得我心惊胆怕，背转身自埋怨我自己作差。”两句词看似简单，却暗藏玄机：
- 上句“听他言吓得我心惊胆怕”：“听”是动作起点，需表现“捕捉到声音”的警觉；“他言”点明内容，是曹操的狠话；“心惊胆怕”四字是核心，直接呈现心理状态。
- 下句“背转身自埋怨我自己作差”：“背转身”是动作转折，从直面曹操到侧身回避，体现心理防线崩溃；“自埋怨”是自我反思，从怨他转向怨己；“作差”即“判断失误”，是悔恨的根源。
唱词结构为京剧典型的“上下句”，押“发花辙”（“怕”“差”属“发花辙”），韵脚响亮，适合表现激愤情绪；语言上用“白话”而非文言，贴近人物身份——陈宫是文人，念白需文雅中带着沉痛，而非粗犷。
咬字发音：湖广音中州韵的规范
京剧念白讲究“字正腔圆”，而“字正”的核心是“湖广音中州韵”——即以湖广地区（今湖北、湖南）的语音为基础，结合中州（今河南）的韵律规范，形成一套不同于日常语言的发音体系，以“听他言吓得我心惊胆怕”为例，关键字的咬字需注意：
| 字 | 拼音（湖广音） | 声母/韵母 | 咬字要点 |
|---|---|---|---|
| 听 | tīng（阴平） | 舌尖中音+后鼻韵母 | “t”要轻弹，舌尖抵上齿龈，气流从鼻腔通过，尾音收敛，避免“ting”的儿化音 |
| 他 | tā（阴平） | 舌尖中音+开口呼 | “a”发音饱满，口型自然张开，声音洪亮，突出“他”字的指代性 |
| 言 | yán（阳平） | 零声母+齐齿呼 | “y”音要轻，嘴角微展，气流从齿间通过，体现“言”字的文雅感 |
| 吓 | xià（去声） | 舌面音+齐齿呼 | “x”音要用力，声调下沉，表现“吓”字的突发性，尾音带“顿挫” |
| 心 | xīn（阴平） | 舌面音+齐齿呼 | “i”音要细，舌尖抵下齿，声音靠前，表现“心”字的内敛性 |
| 怕 | pà（去声） | 双唇音+开口呼 | “p”音要送气，声调先扬后抑，尾音下沉，突出“怕”字的沉重感 |
需特别注意“入声字”的处理——虽现代汉语已无入声，但京剧保留古音，如“得”（de）在“吓得我”中需读“dē”（短促、有力），而非轻声“de”，以表现情绪的突然转折。
行腔技巧：从慢板到流板的情绪递进
“听他言”的唱腔以“西皮慢板”起腔，节奏舒缓（4/4拍，一板三眼），适合抒发内心波澜；后半句转“西皮原板”，速度稍快（2/4拍），强化情绪爆发，行腔需把握三个层次：
起腔：“听他言”——“听”的迟疑与“他言”的震惊
“听”字用“平起”，音高适中（中音区），气息平稳，尾音稍拖，表现“捕捉到声音”的警觉；“他言”二字用“连腔”，旋律上扬（从“re”到“mi”），速度渐快，突出“听闻内容”的瞬间冲击，此处需配合眼神的突然凝滞，表现“不敢置信”。
承接：“吓得我心惊胆怕”——“吓”的爆发与“心惊胆怕”的慌乱
“吓”字用“顿挫”，力度加强（中强音），声调下沉（从“sol”到“fa”），模拟“心惊”的瞬间收紧；“心惊胆怕”四字用“流板”，旋律连贯（“sol-la-sol-mi-re”），速度渐快（每分钟60拍转72拍），通过“心惊”（高音区）与“胆怕”（低音区）的音域跳跃，表现心跳加速的慌乱，此处气口需在“心”字后快速偷气，保证句子连贯。
转折：“背转身自埋怨我自己作差”——“自埋怨”的沉痛与“作差”的悔恨
“背转身”三字用“垛板”，节奏紧凑（每拍两字），旋律平稳，配合身段的“侧身”“捋髯”（陈宫戴黑三髯），表现心理防线崩溃；“自埋怨我自己作差”转“散板”，节奏自由，旋律先抑后扬（“do-si-la-sol-mi-re-do”），尾音“差”字拉长（中音区，渐弱），表现悔恨中带着无奈，需用“气声”处理“埋怨”二字，体现自责的内敛。
情感表达：从“外放”到“内收”的心理层次
“听他言”的“念”，本质是情感的“外化”，陈宫此时的心理是“三重转折”：
- 第一层：震惊（“听他言”）——刚听到曹操狠言时的瞬间呆滞，念白需“直”，声音不拖沓，突出“听”字的动作感；
- 第二层：恐惧（“吓得我心惊胆怕”）——意识到曹操的狠毒后，对自身处境的担忧，念白需“促”，声音带颤抖，通过“心惊”（高音）与“胆怕”（低音）的对比，表现情绪波动；
- 第三层：悔恨（“自埋怨我自己作差”）——反思自身判断失误，念白需“沉”，声音放缓，尾音渐弱，体现文人的自省，而非粗暴的指责。
演员需通过“眼神”（从凝视到回避）、“身段”（从直立到侧身）、“手势”（从无意识握拳到轻捋髯口）的配合，让“念白”与“表演”融为一体，而非单纯的“念词”。
“听他言”的“念”，是京剧“唱念做打”中“念”与“唱”的完美结合：以“湖广音中州韵”为根基，通过“字正”保证清晰度，以“腔圆”传递情感，再以“行腔”的起伏、气口的控制、身段的配合，塑造出陈宫从信任到失望、自责的复杂心理，这段唱念不仅是技巧的展示，更是人物内心的“解剖”，需演员在“规范”中注入“真情”，方能打动观众。
相关问答FAQs
Q1：京剧《捉放曹》中，陈宫唱“听他言”时，为什么用西皮慢板而不是二黄板式？
A：京剧板式与情绪密切相关：西皮腔多表现明快、激昂或叙事性内容，慢板则适合抒发内心细腻情感，节奏舒缓（一板三眼），能充分展现陈宫从“听闻狠言”到“内心震颤”的渐变过程；二黄腔多表现沉郁、悲怆，情绪更压抑，不符合陈宫此时“震惊-恐惧-悔恨”的动态心理，西皮腔的“明快”底色，与曹操“狠言”的“暗黑”形成反差，更能强化戏剧冲突。
Q2：“听他言”唱段中，“怕”字为什么唱得短促而下沉？
A：“怕”字是上句“心惊胆怕”的收尾，也是情绪的“落点”，从字音看，“怕”为去声，在京剧唱腔中，去声字多“先扬后抑”，短促下沉，表现“沉重感”；从情感看，“怕”字是陈宫对曹操“狠毒”的瞬间认知，也是对自身处境的担忧，短促下沉能强化这种“心惊”后的“胆寒”，为下句“自埋怨”的情绪转折做铺垫，若唱得绵长，反而会削弱“突发恐惧”的冲击力。
