上海京剧院作为国家级重点京剧院团，自1955年成立以来，始终肩负着传承京剧艺术、推动戏曲创新的重要使命，而剧院副院长这一角色，既是艺术生产的掌舵者，也是文化传承的推动者，更是连接传统与现代、舞台与观众的桥梁，现任上海京剧院副院长多为资深京剧艺术家，他们既在舞台上塑造过经典角色，又在幕后统筹剧院的艺术创作、人才培养、市场运营等核心工作，以“守正创新”的理念,让京剧艺术在新时代焕发新的生机。
副院长的核心职责：艺术传承与剧院发展的双轮驱动
上海京剧院副院长的职责覆盖艺术生产、人才培养、品牌建设、国际交流等多个维度，是剧院实现“出人、出戏、出效益”目标的关键执行者，具体而言，其核心工作可概括为以下几个方面：
艺术生产：从传统复排到创新探索的统筹者
京剧艺术的根基在于传统，而生命力在于创新，副院长需统筹传统剧目的复排与新编剧目的创作，既要确保经典剧目的原汁原味，又要推动题材与形式的突破，在传统戏复排中，需组织老艺术家口传心授，指导青年演员打磨唱腔、身段，确保流派艺术的纯正性；在新编戏创作中，则需牵头组建主创团队（编剧、导演、作曲、舞美等），在尊重京剧美学规律的基础上，融入现代表达手法，如《贞观盛事》《廉吏于成龙》等新编历史剧，便是上海京剧院在副院长主导下推出的“精品工程”，既保留了京剧的程式化之美，又赋予作品深刻的思想内涵与时代价值。
人才培养：青年演员成长的“引路人”
京剧艺术的传承离不开人才梯队建设，副院长需重点关注青年演员的培养，通过“名师带徒”“青年京剧演员研修计划”“青年演员专场演出”等机制，为青年人才搭建成长平台，剧院实施的“京朝派”名家传戏工程，邀请李（和曾）派、裘（盛戎）派、叶（盛兰）派等流派传人亲授经典剧目，副院长需协调教学资源，跟踪培养进度，确保青年演员“学得深、用得好”，还需关注编剧、导演、作曲、舞美等后备人才的储备，推动京剧创作队伍的可持续发展。
品牌建设：让京剧走进大众生活
在文化多元化的今天，副院长需推动京剧艺术的“破圈”传播，通过“京剧进校园”“社区京剧普及活动”“公益演出季”等形式，降低京剧欣赏门槛，培养年轻观众群体；借助新媒体平台，如短视频、直播、线上戏曲课程等，拓展京剧的传播渠道，近年来上海京剧院推出的“跟着名家学京剧”系列短视频，由副院长组织名家示范唱段、解析戏曲知识，累计播放量超千万，让更多年轻人感受到京剧的魅力。
国际交流：作为中国京剧的“文化使者”
上海京剧院作为中国文化“走出去”的重要窗口，副院长需统筹国际交流工作，组织剧院赴海外演出、参与国际艺术节、开展戏曲 workshops等，向世界展示京剧艺术的独特魅力，剧院多次赴欧美、亚洲国家演出《霸王别姬》《贵妃醉酒》等经典剧目，副院长需协调演出团队、翻译剧目内容、对接海外场馆，确保文化交流的顺畅与深入，让京剧成为连接中国与世界的文化纽带。
代表性副院长的工作实践：以艺术初心守护文化根脉
海京剧院现任副院长李军、史敏为例，他们的工作实践充分体现了副院长的职责与担当。
李军作为著名老生演员，工余（叔岩）派，扮相儒雅，唱腔醇厚，曾在《失空斩》《捉放曹》等传统戏中塑造过经典角色，担任副院长后，他始终将“传承”作为核心工作：牵头整理剧院老艺术家的舞台档案，录制《谭鑫培艺术传承集》等音像资料，为后世留下宝贵的艺术遗产；主导新编戏《杜十娘》的创作，在保留京剧传统唱腔的基础上，融入现代舞美技术，让这部经典剧目在当代舞台上焕发新的光彩，他还推动“青年演员挑战赛”的举办，通过以赛代练的方式，激发青年演员的潜力。
史敏是梅派青衣名家，师承梅葆玖先生，扮相俊美，唱腔圆润，尤其擅长演绎《贵妃醉酒》《霸王别姬》等梅派经典，作为副院长，她聚焦“梅派艺术的当代传承”，组织“梅派艺术研习班”，亲自授课，传授梅派表演的“圆、润、脆、媚”之美；推动“京剧与时尚”的融合，例如策划“梅派服饰展”，将京剧戏服元素与现代设计结合，让传统文化走进日常生活，她还积极参与公益演出，带领青年演员深入社区、学校，为基层群众送上京剧盛宴。
传承与创新：在守正中开拓未来
京剧艺术的传承，不是简单的“复制粘贴”，而是要在尊重传统的基础上进行创造性转化，上海京剧院副院长在工作中始终坚持“守正创新”的理念：“守正”即坚守京剧的美学本质，如“唱念做打”的基本功、“虚实相生”的舞台表现、“程式化”的表演体系；“创新”则是在题材、形式、传播手段上寻求突破，如创作反映当代生活的现代戏、运用多媒体技术丰富舞台呈现、通过短视频平台吸引年轻观众。
在新编戏《康熙大帝》的创作中，副院长组织团队查阅大量历史资料，在尊重历史真实性的基础上，融入京剧的唱腔与身段设计，同时运用LED屏投影技术，展现“千军万马”的宏大场面，既保留了京剧的“写意”之美，又增强了视觉冲击力，让观众在欣赏精彩剧情的同时，感受到传统文化的深厚底蕴。
社会影响：让京剧艺术成为城市文化名片
上海京剧院副院长的工作，不仅推动了剧院自身的发展，更让京剧艺术成为上海的城市文化名片，近年来，剧院年均演出超200场，观众覆盖各年龄段，其中青年观众占比逐年提升；剧院的国际影响力不断扩大，多次赴海外演出，被誉为“中国京剧的标杆”，这些成就的背后，是副院长们对艺术事业的执着与奉献，他们以“功成不必在我，功成必定有我”的担当，守护着京剧艺术的根与魂。
相关问答FAQs
Q1：上海京剧院副院长需要具备哪些专业素养？
A：上海京剧院副院长通常需具备深厚的京剧艺术造诣和丰富的舞台实践经验，多为知名京剧演员或导演，同时需具备较强的组织管理能力、创新思维和国际视野，还需热爱京剧事业，熟悉戏曲政策，能够统筹艺术生产、人才培养、市场运营等多方面工作，推动剧院的可持续发展。
Q2：上海京剧院副院长如何推动京剧在年轻群体中的传播？
A：副院长主要通过以下方式推动京剧在年轻群体中的传播：一是开展“京剧进校园”活动，通过开设戏曲课程、举办校园戏曲节、组织学生观摩演出等形式，培养青少年的兴趣；二是利用新媒体平台，制作短视频、直播、线上课程等内容，如“名家教唱段”“京剧小知识”等，降低京剧欣赏门槛；三是创作符合年轻人审美的作品，如新编青春京剧、融合流行元素的戏曲音乐等,让京剧更贴近当代生活。
