京剧《打龙袍》是传统老旦戏的经典剧目，讲述了宋仁宗认母、李妃沉冤得雪的故事，而王玉敏作为当代著名京剧老旦表演艺术家，其饰演的“李妃”一角以其深厚的唱功与细腻的情感处理，成为该剧目中难以逾越的经典版本。
《打龙袍》的剧情围绕宫廷伦理与骨肉亲情展开：宋仁宗年间，李妃遭郭槐陷害，被贬冷宫，后流落民间，陈琳奉旨陈州放粮，偶遇李妃，得知其身份后，暗中设计，仁宗元宵观灯，陈琳借“打龙袍”为由，引出李妃，最终真相大白，仁宗认母赔罪，全剧以老旦行当为核心，唱念做并重，尤其考验演员对老年女性复杂心境的把握，王玉敏在剧中饰演的李妃，从流落民间的落魄老妪到重归宫廷的太后，其表演层次分明，情感真挚，将人物的悲苦、坚韧与最终的释然展现得淋漓尽致。
王玉敏的艺术风格根植于传统,又融入个人理解，她嗓音醇厚苍劲，兼具“李多奎派”的洪亮与“李金泉派”的细腻，尤其擅长运用“擞音”与“颤音”表现老年角色的沧桑感，在“龙车凤辇进皇城”的核心唱段中，她以稳健的“慢板”开篇，唱腔舒缓悠扬，如泣如诉，将李妃对往事的追忆与对儿子的思念娓娓道来；而“叫小番”的高腔部分，则嗓音陡然拔高，清亮激越，既展现了太后身份的威严，又传递出认子心切的激动，形成了强烈的情感张力，在表演上，她注重细节刻画：李妃初见陈琳时的迟疑与试探，得知真相后的颤抖与哽咽，乃至“打龙袍”时手持龙头拐杖的顿挫身段，无不精准传递出人物内心的波澜，让观众仿佛置身于宫廷恩怨的纠葛之中。
以下是《打龙袍》主要人物及王玉敏表演要点概览：
| 人物行当 | 核心唱段/情节 | 王玉敏表演特色 |
|---|---|---|
| 李妃（老旦） | “龙车凤辇进皇城”“叫小番” | 唱腔苍劲中见婉转，身段沉稳含蓄，眼神戏丰富，情感递进自然 |
| 陈琳（老生） | “千岁千岁千千岁”等念白 | 与李妃对手戏时，通过语气、眼神的配合，强化戏剧冲突 |
| 郭槐（净角） | 陷害李妃的情节 | 作为反派，反衬李妃的悲苦，王玉敏以弱胜强的表演更具感染力 |
王玉敏的《打龙袍》之所以成为经典，不仅在于其精湛的技艺，更在于她对人物命运的深刻共情，她将传统老旦的“唱、念、做、打”与人物内心世界的挖掘相结合，让李妃这一形象既有历史人物的厚重感，又充满人性的温度，为京剧老旦艺术的发展树立了标杆。
FAQs
问：王玉敏的《打龙袍》与其他流派老旦演员的表演有何不同？
答：王玉敏在继承李多奎派“刚劲挺拔”与李金泉派“细腻委婉”的基础上，融入了自己对生活的观察，表演更具“生活化”气息，在表现李妃流落民间时的落魄，她不刻意强调悲苦，而是通过细微的动作（如捻衣角、叹气）传递隐忍，使人物更真实可感；唱腔上，她注重“以情带声”，高腔不显刻意，低回处更显深情，形成了“刚柔并济、情韵交融”的独特风格。
问：《打龙袍》中老旦唱腔的“韵味”体现在哪些方面？
答：老旦唱腔的“韵味”主要体现在“字正、腔圆、情真”三方面，字正要求发音清晰，尤其是韵母的归韵，如“龙车凤辇”的“辇”字，需归“言前韵”，饱满有力；腔圆讲究旋律的婉转流畅，避免棱角，如“叫小番”的“番”字，通过滑音、擞音的处理，使唱腔圆润悦耳；情真则是将唱腔与人物情感紧密结合，王玉敏在演唱时，根据李妃不同阶段的心境调整节奏与力度，如认子前的压抑、认子后的释放，使唱腔成为情感的直接载体，这正是《打龙袍》老旦唱腔经久不衰的关键。
