京剧《赵氏孤儿》作为中国古典悲剧的经典改编，其角色塑造凝聚了传统戏曲行当的精妙与人性深度的挖掘，故事以春秋时期“赵氏孤儿案”为蓝本，通过忠奸对立、忍辱复仇的情节，塑造了一系列性格鲜明、命运迥异的人物形象，共同构成了一幅荡气回肠的历史画卷。
核心角色中,程婴是全剧的灵魂人物，由老旦或老行应工扮演，他原为草泽医生，却因目睹忠良被害，毅然承担起救孤重任，面对屠岸贾的追杀，他献出亲儿顶替赵氏孤儿，背负骂名忍辱偷生二十余载，既有“搜孤救孤”的智谋，更有“舍子为人”的悲壮，舞台上的程婴，白髯飘拂、步履蹒跚，唱腔苍凉中带着刚毅，将“忠义”二字刻入骨血，公孙杵臼则是程婴的“另一面”，由老生扮演，与程婴定下“换孤”之计后，他甘愿承担藏孤罪名，面对严刑拷打坚贞不屈，最终撞阶而亡，其表演以“唱、念、做”并重，尤其是“大骂屠岸贾”一段，高亢激越，展现了士人风骨与刚烈气节。
赵氏孤儿赵武是全剧的“主线串联者”，由武生或小生扮演，从襁褓婴儿到长大成人，他的身份经历了“赵氏遗孤”“程婴义子”“屠岸贾螟蛉子”的三重反转，成年后的赵武英武挺拔，在程婴的告知下身世大白，最终手刃仇人，武生的扮相俊朗，身段利落，“开打”戏中招式凌厉，既展现了将门虎子的气质，也暗含了复仇的决绝与身份觉醒的痛苦。
反派屠岸贾由净行（铜锤花脸）扮演，是典型的“白脸奸臣”，他因私怨屠戮赵氏满门，后又追杀孤儿，阴险狠毒、权倾朝野，舞台上的屠岸贾，勾着白色脸谱，眼窝深陷、眉峰倒竖，唱腔浑厚中带着阴鸷，尤其“盘问程婴”一场，眼神中透着多疑与凶狠，将权臣的狠辣与自负刻画得入木三分。
辅助角色中,公主（赵朔妻）由旦行扮演，她身怀赵氏孤儿，为保血脉延续自尽身亡，唱腔凄婉动人，展现了母亲的刚烈；韩厥（魏国将军）由老生扮演，他奉命搜孤却放走婴儿，为不连累他人自刎，其“提刀拦门”的身段与慷慨赴义的念白，凸显了“义”的抉择，门客程勃（程婴之子顶替的假孤儿）虽戏份不多，但其“无辜赴死”的悲剧性，更反衬出救孤之路的残酷。
这些角色通过行当的差异化分工,共同构建了戏剧的张力：忠与奸的对抗、生与死的抉择、个体命运与家国大义的碰撞，程婴的隐忍、公孙杵臼的刚烈、赵武的成长、屠岸贾的邪恶，在唱念做打的演绎中，不仅推动着情节发展，更传递出中国传统价值观中对“忠义”“气节”的推崇与对人性光辉的礼赞。
FAQs
Q1：为什么程婴在京剧中有老旦和老生两种行当的扮演？
A1：程婴的行当选择因流派和演员特点而异，老旦扮相更突出其“老年”状态，白髯、苍老的嗓音能强化“忍辱偷生”的悲情；老生则更侧重其“义士”身份，唱腔更显刚毅，突出“救孤”的坚定与智谋，两种行当均能体现人物核心特质，只是表演侧重点略有不同。
Q2：赵武一角为何常由武生扮演？
A2：赵武从“孤儿”到“复仇者”的身份转变，需要展现其“武”与“文”的双重特质，武生擅长表现英武挺拔的身姿和开打戏码，能直观呈现其将门之后的血性与武力；同时通过小生的俊扮，在“身世大白”等情节中表现其内心的震惊与痛苦，刚柔并济，更符合人物成长逻辑。
