京剧《华容道》是传统骨子老戏，取材于《三国演义》第五十回“诸葛亮智算华容，关云长义释曹操”，讲述了赤壁之战后曹操败走华容道，关羽为报曹操昔日恩情，违背军令义释其性命的故事，该剧既是生行（关羽）与净行（曹操）表演的巅峰之作，也是京剧“忠义”主题的经典载体，其表演程式、唱腔设计与人物塑造均堪称典范。
剧情脉络以“败走—拦截—义释”为主线展开：曹操赤壁大败，率残部逃至华容道，遭遇早已埋伏于此的关羽，关羽奉诸葛亮军令在此守候，面对曹操的求情与回忆昔日恩情（赠袍、赠马、赠金），陷入忠与义的激烈挣扎，关羽念及旧情，不顾军法如山，放走曹操，随后返回军帐请罪，全剧通过紧凑的情节冲突，凸显关羽“义薄云天”的刚烈性格与曹操“奸诈多疑”的复杂形象。
主要角色分析如下（表格呈现）：
| 角色 | 行当 | 扮相特点 | 核心特质 | 代表唱段/念白 |
|---|---|---|---|---|
| 关羽 | 红生 | 勾红脸，丹凤眼，卧蚕眉，黑髯口 | 忠义仁勇，重情重诺 | “听罢言来笑不止”“曹丞相讲人情打动我的心” |
| 曹操 | 净行 | 白脸，勾三角眼，眉心画寿字 | 奸诈多疑，老谋深算 | “曹孟德在马上长吁短叹”“昔日待你恩情报不尽” |
| 周仓 | 丑行 | 黑脸，歪脸谱，挎大刀 | 忠勇耿直，关羽副将 | “俺周仓生来性粗鲁”“跟随主公南征北战” |
| 诸葛亮 | 老生 | 黑三髯，羽扇，八卦衣 | 智慧超群，深谋远虑 | （幕后念白）“华容道上放曹操，留个情面关云长” |
唱腔与表演上，《华容道》充分体现京剧“歌舞演故事”的特征，关羽的唱腔以西皮为主，如“听罢言来笑不止”一段，节奏明快，旋律高亢，通过“高拨子”“导板”等板式变化，展现其面对曹操时的威严与内心矛盾；表演上，“趟马”“亮相”“耍刀”等程式动作贯穿始终，尤其是“青龙偃月刀”的运用，配合“髯口功”（甩髯、抖髯），将关羽的武艺与气概展现得淋漓尽致，曹操的唱腔则以二黄为主，苍凉中带着奸诈，如“曹孟德在马上长吁短叹”，通过拖腔与颤音，刻画其狼狈与狡黠；念白上多用“韵白”，语速急促,凸显其急迫心理。
经典场次“挡曹”与“释曹”是全剧高潮。“挡曹”中，关羽横刀立马，通过“跨腿”“踢腿”等动作，展现对曹操的威慑；而“释曹”时，关羽的“背躬”独白、“搓手”动作，以及与曹操的对手戏，将“忠军令”与“念旧恩”的内心挣扎外化为表演，拱手放行”的舞台调度，成为“义”的具象化呈现。
传承至今，《华容道》历经数代艺术家打磨，如周信芳的“麒派”关羽以“做派见长”，李少春的“文武兼备”关羽则融合了武生与老生的表演特色，现代演出中，在保留传统程式的基础上，更注重对人物心理的深度挖掘,使这一经典剧目仍具舞台生命力。
FAQs
Q1：京剧《华容道》中关羽的“红生”表演有哪些特殊技巧？
A1：红生是京剧生行中特殊分支，关羽扮相勾红脸，表演需兼顾“武生”的刚健与“老生”的庄重，特殊技巧包括：①髯口功：通过“甩髯”（表现愤怒）、“抖髯”（表现激动）、“推髯”（表现沉思）等动作，外化人物情绪；②刀功：“青龙偃月刀”的“花子”“背花”“绕头”等耍法，配合“跨腿”“鹞子翻身”等身段，展现关羽武艺；③眼神：“瞪眼”要圆而有神，“垂眼”显威严，“转眼”表思虑，配合面部表情传递忠义气质，念白需用“膛音”，唱腔需“脑后音”共鸣，突出关羽的“神威”。
Q2：为什么说《华容道》是展示“忠义”主题的经典？
A2：《华容道》通过关羽“义释曹操”的行为，将“忠”与“义”的矛盾推向极致，从“忠”的角度，关羽受军令拦截曹操，是“忠君”职责；从“义”的角度，曹操曾对关羽有“赠袍赠马”之恩，放行是“报恩”的义举，剧中，关羽最终选择“义”高于“忠”，表面违背军令，实则体现了儒家“义以为上”的价值观，这种“忠义两全”的抉择，通过关羽的内心挣扎与最终行动，深刻诠释了“义薄云天”的道德追求,成为京剧伦理教化功能的经典体现。
