京剧《借东风》作为三国戏中的经典剧目，以赤壁之战为背景，通过诸葛亮“设坛借风”的传奇故事，展现了足智多谋的军事家形象，而在这出戏的舞台上，有一位艺术家以其精湛的丑角表演，为剧情注入了鲜活的生命力，他就是被誉为“丑角一代宗师”的萧长华，萧长华在《借东风》中虽非主角，却以对角色的深刻理解和独特的艺术表现，成为这出戏不可或缺的灵魂人物,其表演艺术至今仍被奉为圭臬。
《借东风》的故事取材于《三国演义》，前承《群英会》，后接《华容道》，剧情聚焦周瑜定计火攻曹操，万事俱备只欠东风，诸葛亮在南屏山设坛作法“借来”东南风，助周瑜大败曹军，全戏以“智”为主线，诸葛亮的从容淡定、周瑜的英忌多疑、鲁肃的忠厚耿直，通过唱念做打的巧妙编排，构成了一幅波澜壮阔的历史画卷，而萧长华饰演的蒋干，则是这场“智斗”中的关键“调味剂”——作为曹操的说客，他自诩能言善辩，却因迂腐自负一步步落入周瑜的圈套，最终盗走假书信，导致曹操误杀水军将领蔡瑁、张允，为赤壁之战的失利埋下伏笔，蒋干这一角色，在原著中本是个略显滑稽的小人物，但萧长华却通过表演，让这个“丑角”有了超越脸谱化的深度，既令人捧腹,又引人深思。
萧长华的艺术生涯始于清末，成长于民国，兴盛于新中国，他是京剧史上为数不多的集表演、教育、编导于一身的大师，自幼入北京“小荣椿”科班学戏，师从多位名家，专攻丑角，丑角在京剧中有“无丑不成戏”的说法，既要插科打诨调节气氛，又要通过细节刻画人物性格，分寸感极难把握，萧长华却深谙此道，他主张“丑角不丑”，即丑角的表演并非简单的滑稽逗乐，而是要以“美”的呈现方式，塑造有血有肉、性格鲜明的人物形象,这一理念在他饰演的蒋干身上得到了完美体现。
在《借东风》中，蒋干的出场便极具辨识度，萧长华为其设计的扮相是“方巾丑”：头戴黑色方巾，身着蓝色褶子，足厚底靴，脸上以简单的白粉打底，在眼角、鼻梁处勾勒几笔细纹，既显文人的清瘦，又暗藏一丝狡黠，这种“清而不俗，丑而不陋”的扮相，为蒋干“自作聪明”的性格奠定了基调，念白方面，萧长华运用了“京白”与“韵白”结合的方式：作为九江同窗，与周瑜对话时用略带湖广韵的京白，既显亲近，又暗藏客套；独自思忖或向曹操复命时，则用抑扬顿挫的韵白，展现其内心的算计与慌乱，尤其是“盗书”一场，蒋干潜入周瑜营帐，蹑手蹑脚地翻找书信，萧长华通过眼神的左右游移、身体的微微前倾、水袖的轻轻抖动，将一个“做贼心虚”却又“自以为得计”的文人形象刻画得入木三分，当他拿到假书信，心中暗喜却故作镇定地离开时，那“掩耳盗铃”式的得意，让观众在捧腹之余,又忍不住为他的愚蠢叹息。
身段表演上，萧长华更是将“丑角”的“矮子步”“提袍抖袖”等程式化动作，与人物性格巧妙融合，比如蒋干初见周瑜时，周瑜故意炫耀“江东英雄豪杰”，萧长华通过微微弯腰、侧耳倾听的姿态，配合眼神中“既羡慕又嫉妒”的神情，将这个小人物在强者面前的自卑与不甘表现得淋漓尽致，而当曹操因误杀蔡瑁、张允而迁怒于蒋干时，萧长华设计的“跌扑”动作——先是一愣，继而双腿发软，顺势坐在地上，双手撑地，头颅低垂，口中喃喃“我……我……”，将惊恐、委屈、不知所措的情绪层层递进地展现出来，既有丑角的滑稽，又有悲剧性的张力，让观众深刻感受到这个“棋子”的可悲与可怜。
萧长华对蒋干的塑造，并非停留在表面的“丑化”，而是深入挖掘了人物性格的复杂性，蒋干并非奸臣，只是一个缺乏自知之明、却总想证明自己的文人，萧长华通过“褒贬分明”的表演：在周瑜面前，他是故作聪明的“说客”；在曹操面前，他是推卸责任的“懦夫”；在独处时，他又流露出对功名的渴望与对失败的恐惧，这种多层次的刻画，让蒋干从《三国演义》中的一个符号化人物，变成了舞台上鲜活的“这一个”，正如萧长华常说的：“丑角的‘丑’，是性格的‘丑’，不是外表的‘丑’，要把人物的‘坏’‘蠢’‘酸’都演出来，但演得让人理解，让人同情，这才是高级的丑。”
除了表演本身，萧长华对《借东风》这出戏的整体艺术呈现也做出了重要贡献，他曾参与整理改编该剧剧本，删减了冗余的情节，突出了“智斗”的核心线索；在舞台调度上，他建议将蒋干“盗书”与诸葛亮“作法”两条线索交替呈现，通过对比强化戏剧冲突；在唱腔设计上，虽丑角以念白、做功为主，但他为蒋干设计的几句“散板”，如“周郎妙计安天下，可惜瞒不过我老蒋干”，既符合人物身份，又通过诙谐的唱腔调节了紧张气氛，这些“润物细无声”的改动，让《借东风》的剧情更紧凑，节奏更张弛有度,成为舞台上久演不衰的经典。
作为京剧教育家，萧长华还将《借东风》中蒋干的表演经验传授给学生，他强调“学戏先学做人”，丑角演员要有深厚的文化底蕴，多读书、多观察生活，才能理解人物、塑造人物，他的学生，如名丑类成元、郑榕等，都继承了他的艺术理念，将蒋干这一角色演绎得各具特色，萧长华还整理出版了《萧长华演出剧本选》《京剧表演经验谈》等著作，系统归纳了丑角表演的理论,为京剧艺术的传承留下了宝贵的精神财富。
京剧《借东风》仍是各大院团的常演剧目，而萧长华塑造的蒋干形象，已成为不可逾越的艺术高峰，他以毕生心血诠释了“丑角艺术”的真谛——于诙谐中见深刻，于平凡中显人性，用“小角色”撑起了“大舞台”，正如戏剧大师欧阳予倩所言：“萧长华的表演，是‘寓庄于谐’的典范，他把丑角演出了哲学意味。”这不仅是对萧长华个人的高度评价，更是对京剧艺术包容性、深刻性的最好注脚。
萧长华在《借东风》中的艺术成就概览
| 表演维度 | 具体表现 | 艺术效果 |
|---|---|---|
| 扮相设计 | 方巾丑造型：清瘦面容、细纹勾勒，蓝褶子配厚底靴 | 既显文人气质，又暗藏狡黠，避免脸谱化 |
| 念白处理 | 京白与韵白结合：同窗对话用湖广韵京白，复命时用抑扬韵白 | 区分场景与情绪，展现人物身份转换与内心波动 |
| 身段动作 | “矮子步”“提袍抖袖”程式化动作融入“盗书”“跌扑”等情节 | 将“做贼心虚”“惊恐慌乱”等情绪具象化，兼具滑稽与张力 |
| 人物塑造 | 挖掘“迂腐自负又可悲可怜”的复杂性，不丑化、不拔高 | 让蒋干从符号化人物变为鲜活的“这一个”，引发观众共情 |
| 整体贡献 | 参与剧本改编、舞台调度优化，归纳丑角表演理论 | 提升《借东风》戏剧冲突，为后世丑角艺术传承提供范本 |
相关问答FAQs
问题1：萧长华饰演的蒋干与其他演员的版本有何不同？
解答：萧长华塑造的蒋干最突出的特点是“丑中见美，蠢中带情”，他摒弃了传统丑角“插科打诨、夸张滑稽”的简单处理，转而深入挖掘人物内心的矛盾性——既有文人式的迂腐自负，又有小人物在权力游戏中的无奈与可悲，例如在“盗书”后，他通过眼神的闪烁与细微的身段，表现蒋干“自以为得计”的得意与“心虚”的忐忑，而非单纯的喜剧效果，他的念白更注重“字正腔圆”，通过语速、语调的变化区分不同情境下的情绪，让蒋干的“酸腐”与“愚蠢”更具层次感，避免了脸谱化的表演。
问题2：《借东风》中萧长华的表演对京剧丑角艺术的发展有何影响？
解答：萧长华通过《借东风》中蒋干的塑造，推动了京剧丑角艺术从“插科打诨的附属品”向“具有独立审美价值的行当”转变，他提出“丑角不丑”的艺术理念，强调丑角表演需以“理解人物”为核心，通过“方中见圆”的程式化动作、“褒贬分明”的情感表达，塑造有血有肉的角色，这一理念不仅提升了丑角在京剧中的艺术地位，更影响了后世丑角演员的表演方向，他将《借东风》的表演经验系统化、理论化，通过教学和著述，培养了一代代丑角人才,为京剧丑角艺术的传承与创新奠定了坚实基础。
