京剧演员杜鹏,作为当代京剧界奚派老生的代表性人物之一，以其深厚的艺术功底、对传统的精准传承与富有时代感的创新演绎，在京剧舞台上留下了鲜明的印记，他1972年出生于北京，自幼受家庭熏陶喜爱京剧，1990年考入中国戏曲学院表演系，师从张建国、王世续、李崇林等奚派名家，系统学习奚派老生表演技艺，毕业后进入国家京剧院，成为剧院三团骨干演员，现任国家京剧院三团团长，一级演员，中国戏剧家协会会员，杜鹏的艺术生涯始终围绕“守正创新”的理念，在继承奚派艺术精髓的同时，不断探索京剧在现代舞台上的表达可能，成为连接传统与当代的重要纽带。
杜鹏的艺术成长之路,是对“传承”与“积淀”的生动诠释，在校期间，他刻苦钻研奚派“以情带声、声情并茂”的表演核心，尤其注重奚派唱腔中“脑后音”“擞音”等技巧的锤炼，力求精准把握奚啸伯先生“唱腔苍劲委婉，表演沉稳大方”的艺术神韵，进入国家京剧院后，他先后在《四郎探母》《失街亭·空城计·斩马谡》《杨门女将》《赵氏孤儿》等传统戏中担任重要角色，通过大量舞台实践，逐渐形成了“唱腔醇厚韵味足，表演细腻有层次”的个人风格，他深知传统京剧的精髓在于“人物塑造”，因此在演绎角色时，从不满足于表面的程式化表演，而是深入挖掘人物内心，通过眼神、身段、唱腔的细微变化，赋予角色鲜活的生命力，如在《白帝城》中饰演刘备，他将奚派唱腔的悲怆与人物的“托孤之痛”深度融合，通过“叹月”一段的“散板”与“原板”交替，既展现了唱腔的跌宕起伏，又传递出刘备作为帝王的无奈与苍凉，成为奚派经典剧目当代演绎的范本。
奚派艺术以“唱腔独特、表演传神”著称，杜鹏在继承中尤为注重对奚派“韵”与“情”的把握，奚派唱腔讲究“字正腔圆，刚柔并济”，杜鹏在此基础上，结合自身嗓音条件，形成了“苍劲中见细腻，沉稳中显灵动”的演唱风格，他善于运用“气口”控制唱腔节奏，如《范进中举》中“中了”一句，通过“气口”的顿挫与擞音的巧妙运用，将范进中举后的癫狂与狂喜展现得淋漓尽致，既保留了奚派“夸张不失真实”的特点，又融入了现代观众对人物心理的共鸣需求，在表演上，他强调“身段为人物服务”，无论是《乌龙院》中宋江的复杂内心，还是《将相和》中廉颇的豪爽与悔悟，他都能通过精准的身段设计与眼神交流，让程式化的表演成为人物情感的外化，使传统戏中的人物更具现代审美张力。
杜鹏的代表剧目涵盖了传统戏、新编戏及现代戏，展现了其广阔的艺术视野，以下为其部分代表剧目及艺术特色概览：
| 剧目名称 | 饰演角色 | 艺术特色 |
|---|---|---|
| 《白帝城》 | 刘备 | 以“脑后音”展现悲怆，唱腔与人物情感高度融合，“叹月”一段成为奚派经典演绎。 |
| 《范进中举》 | 范进 | 唱腔夸张不失分寸，身段设计突出人物癫狂与狂喜，兼具传统韵味与现代感染力。 |
| 《失街亭》 | 诸葛亮 | 唱腔沉稳大气，通过“气口”与节奏变化凸显军师形象，表演中透出运筹帷幄的从容。 |
| 《丝路长城》 | 班超 | 新编历史戏中融入传统老生表演，唱腔结合西域元素，展现人物开拓精神与家国情怀。 |
| 《党的女儿》 | 田玉梅 | 现代戏中突破行当限制，以老生唱腔为基础融入青衣的婉转，塑造革命者坚毅形象。 |
作为京剧艺术的传承者,杜鹏始终将“传帮带”视为己任，他积极参与京剧进校园、进社区活动，通过讲座、工作坊等形式，向年轻观众普及京剧知识；在剧院内，他主动指导青年演员，将自己对奚派艺术的感悟与表演经验倾囊相授，培养了一批京剧新生力量，他勇于尝试创新，参与新编戏《丝路长城》《红军故事》的创作，将传统京剧的表演程式与现代题材相结合，探索京剧在当代舞台上的多元表达，他认为，京剧的传承不是“守旧”，而是在尊重传统的基础上，让艺术与时代同频共振，唯有如此，这门古老艺术才能焕发新的生机。
杜鹏的艺术成就得到了业界的广泛认可,他曾荣获第25届中国戏剧梅花奖、全国京剧青年演员电视大赛金奖等多项荣誉，并多次赴美国、法国、日本等国演出，向世界展示京剧艺术的魅力，他以对艺术的执着与热爱，在京剧舞台上不断耕耘，既是奚派艺术的忠实传承者，也是京剧创新发展的积极探索者，为京剧艺术的当代传承与发展做出了重要贡献。
FAQs
Q1：杜鹏作为奚派传人，如何在传承中体现个人艺术风格？
A1：杜鹏在传承奚派“以情带声、声情并茂”的核心基础上，结合自身嗓音条件与时代审美，形成了“苍劲中见细腻，沉稳中显灵动”的独特风格，他注重“人物塑造高于程式表演”，如在《范进中举》中，通过唱腔“擞音”的夸张运用与身段的癫狂设计，既保留奚派“夸张不失真实”的特点，又融入现代观众对人物心理的共鸣，使传统剧目更具当代感染力，他在新编戏中尝试融合不同行当的表演元素，如《党的女儿》中结合老生与青衣的唱腔特点，突破行当限制，塑造了立体鲜活的革命者形象。
Q2：杜鹏在推广京剧艺术年轻化方面有哪些具体举措？
A2：杜鹏通过“精准触达”与“跨界融合”推动京剧年轻化：利用短视频平台展示京剧扮相、唱腔片段，如拍摄“一分钟学唱京剧”系列短视频，用通俗语言解析唱腔技巧，吸引年轻观众；积极参与校园京剧工作坊，通过互动体验让学生感受京剧身段、唱腔的魅力；他尝试跨界合作，如与交响乐团合作京剧交响乐《杨门女将》，将传统京剧与现代音乐形式结合，拓展京剧的表现边界，让年轻人在传统与现代的融合中感受京剧艺术的活力。
