京剧艺术作为中国传统文化的瑰宝,其传承与发展离不开一代代艺术家的薪火相传，近年来，国家京剧院优秀老生演员杜喆收徒事件备受业界关注，不仅因其作为奚派优秀传人的身份，更因这场收徒仪式所承载的京剧艺术传承的深层意义，杜喆深耕舞台数十载，以扎实的唱念做打、醇厚的奚派韵味赢得了观众与业界的认可，此次收徒既是对个人艺术生涯的归纳，更是为奚派艺术的未来发展注入新鲜血液。
杜喆自幼受家庭熏陶喜爱京剧,后考入中国戏曲学院，师从张建国、李崇林等奚派名家，系统学习了奚派“脑后音擞音”“行腔委婉含蓄”等核心技艺，他扮相清俊，台风稳健，擅演《赵氏孤儿》《四郎探母》《红鬃烈马》等传统戏，亦在新编戏《西安事变》中塑造了鲜活的周恩来形象，曾获第30届中国戏剧梅花奖，作为奚派艺术的重要传承者，杜喆始终秉持“守正创新”的理念，在坚守流派本真的基础上，结合时代审美对表演进行适度丰富，其艺术实践为年轻一代树立了传承标杆。
2023年10月,一场别开生面的收徒仪式在北京长安大戏院举行，杜喆正式收张明远、李思齐、王浩然三位青年演员为徒，仪式遵循传统京剧拜师礼，融合了现代舞台元素，既庄重又富有感染力，现场嘉宾云集，京剧界名宿尚长荣、叶少兰，以及杜喆的恩师张建国等出席，见证了这一艺术传承的重要时刻，仪式上，三位徒弟向杜喆行三拜九叩大礼，呈上拜师帖与敬茶，杜喆则回赠了亲笔抄写的戏词、定制戏服及佩剑，寓意“以艺立身，以德为先”，张建国在致辞中强调：“收徒不仅是技艺的传递，更是戏德与戏魂的延续，希望三位徒弟能尊师重道，潜心学艺。”杜喆则勉励徒弟们：“奚派艺术如陈年佳酿，需细品慢琢，既要守住‘字正腔圆、情真意切’的根，也要在新时代找到艺术的生长点。”
此次收徒的三位青年演员各具特色,为奚派传承注入了多元可能，张明远，25岁，国家京剧院青年团演员，工老生，师从李阳鸣，擅演《大探二》《捉放曹》，嗓音高亢明亮，对奚派“擞音”技巧有较强悟性；李思齐，23岁，上海京剧院演员，毕业于中国戏曲学院，曾获全国青年京剧演员电视大赛金奖，扮相俊美，表演细腻，在《四郎探母》中“坐宫”一折的唱腔已具奚派神韵；王浩然，27岁，北京京剧院演员，原为武生后改工老生，转攻文戏后以“文武兼备”见长，在《定军山》等剧目中展现扎实功底，三人虽来自不同院团，但共同点在于对奚派艺术的热爱与执着，以及杜喆对其“可塑之材”的认可，杜喆表示：“选择徒弟不看名气，重在看品德、看潜力、看对艺术的敬畏心，这三位年轻人既有传统功底，又有创新意识，是奚派未来的希望。”
京剧艺术的传承,核心在于“口传心授”的师徒制，而杜喆的收徒理念则体现了传统与现代的融合，他打破“门户之见”，鼓励徒弟广泛吸收各流派之长，强调“先学一家，再博采众长”，在日常教学中，杜喆注重“因材施教”：针对张明远嗓音优势，重点打磨“脑后音”的通透感；指导李思齐在唱腔中融入情感细节，让“情”与“声”相得益彰；帮助王浩然平衡文戏与武戏的节奏，强化老生表演的“稳、准、狠”，每周两次的“小课”上，杜喆逐字逐句示范唱腔，一板一眼纠正身段，甚至从人物性格分析入手，引导徒弟理解“演戏即演人”的真谛，例如在教授《赵氏孤儿》“白虎大堂”一折时，他强调程婴“外柔内刚”的性格特点，要求唱腔中既有对权贵的隐忍，也有对忠义的坚守，通过眼神、手势的细微变化，让人物形象立体丰满。
除了技艺传授,杜喆更注重“戏德”的培养，他常对徒弟说：“京剧是角儿的艺术，更是团队的艺术，台上不抢戏，台下懂谦逊。”为此，他特意安排三位青年演员参与自己主演的《法门寺》《杨家将》等剧目，从配戏中学习“托、保、带”的协作精神，体会“一棵菜”的艺术理念，在2024年国家京剧院“新春京剧演唱会”上，杜喆携三位徒弟合演《四郎探母·坐宫》，他饰演杨四郎，徒弟们分别扮演铁镜公主、佘太君、杨宗保，通过“同台不同角”的方式，让徒弟在实践中感受流派艺术的整体魅力，这种“传帮带”的模式，不仅加速了青年演员的成长，也让奚派艺术在舞台实践中得以鲜活呈现。
杜喆收徒的意义远超个人艺术传承的范畴,它折射出京剧界对流派保护与发展的深层思考，当前，京剧艺术面临年轻观众减少、传承人才断层等挑战，而流派作为京剧的“根”与“魂”，其传承尤为重要，奚派创始人奚啸伯先生以“唱腔委婉动听、表演清新脱俗”著称，形成“委中有刚、柔中见韧”的艺术风格，但在当代，能全面掌握奚派精髓的演员已屈指可数，杜喆此次收徒，正是通过“老带新”的方式，扩大奚派传承的“朋友圈”，让更多年轻人接触、学习并热爱奚派艺术，正如他在收徒仪式上所言：“流派不是博物馆里的展品，而是活在舞台上、活在观众心中的艺术，只有不断有年轻人加入，才能让奚派艺术‘活’下去，‘火’起来。”
为了更清晰地呈现杜喆收徒的相关信息,以下为“杜喆收徒基本信息表”：
| 项目 | |
|---|---|
| 收徒时间 | 2023年10月 |
| 收徒地点 | 北京长安大戏院 |
| 仪式主题 | 奚韵薪传——杜喆收徒仪式 |
| 拜师徒弟 | 张明远（国家京剧院）、李思齐（上海京剧院）、王浩然（北京京剧院） |
| 徒弟年龄 | 23-27岁 |
| 徒弟代表剧目 | 《四郎探母》《赵氏孤儿》《定军山》《捉放曹》等 |
| 师父赠礼 | 亲笔抄写戏词、定制戏服、佩剑 |
| 出席嘉宾 | 尚长荣、叶少兰、张建国等京剧界名宿 |
| 仪式亮点 | 传统拜师礼与现代舞台元素结合，师徒同台演绎经典剧目 |
这场收徒仪式不仅是京剧界的一件盛事,更是一次生动的艺术传承实践，它让我们看到，在新时代背景下，京剧艺术依然可以通过“师徒制”这一传统方式，实现技艺与精神的传递，杜喆与三位徒弟的“艺术之缘”，正如京剧长河中的一朵浪花，虽小却蕴含着推动前行的力量，随着这些青年演员的成长与成熟，我们有理由相信，奚派艺术乃至整个京剧艺术，将在守正创新中焕发新的生机，继续书写属于新时代的传奇。
相关问答FAQs
Q1：杜喆作为奚派传人，收徒时最看重徒弟哪些素质？
A：杜喆收徒时主要看重三方面素质：一是“戏德”，即对艺术的敬畏心、对师父的尊重以及团队协作精神；二是“悟性”，包括对唱腔、身段的领悟能力，以及对人物性格的理解深度；三是“热爱”，即是否真正痴迷京剧艺术，愿意为传承付出长期努力，他曾表示：“天赋决定上限，但努力和品德决定下限，没有对艺术的执着，再好的条件也难以成器。”
Q2：奚派艺术在当代传承面临哪些挑战，杜喆如何应对？
A：奚派艺术当代传承面临三大挑战：一是传承人才断层，全面掌握奚派精髓的演员减少；二是年轻观众审美变化，传统艺术吸引力下降；三是创新与传统平衡难，过度创新可能偏离流派本真，杜喆的应对策略包括：通过“老带新”扩大传承队伍，如此次收徒三位青年演员；结合现代传播手段，如录制教学短视频、开展线上讲座，吸引年轻观众；在坚守奚派“委婉含蓄、情真意切”核心特点的基础上，尝试将奚派元素融入新编戏，如《西安事变》中周恩来形象的塑造，让流派艺术与时代对话。
