京剧演员孙鹏麟是中国当代京剧艺术领域一位备受瞩目的老生名家,他以深厚的艺术功底、鲜明的个人风格以及对传统京剧的执着传承与创新实践，在梨园界留下了独特的印记，作为国家京剧院的领军人物之一，孙鹏麟的艺术生涯既浸润着传统剧目的精髓，也承载着京剧艺术当代发展的使命，其表演与贡献为京剧艺术的传承与弘扬注入了新的活力。
孙鹏麟出生于一个普通家庭,自幼受家庭熏陶喜爱京剧，12岁考入中国戏曲学院附中，开始了系统的京剧学习，在校期间，他主攻老生行当，先后师从李和曾、王世续、叶蓬等多位京剧名家，打下了坚实的唱念做打基础，中国戏曲学院毕业后，他凭借优异的成绩被选入国家京剧院（原中国京剧院），成为剧院青年团的骨干力量，初入剧院时，他从配角做起，在《定军山》《捉放曹》《四郎探母》等传统剧目中反复锤炼技艺，以谦逊的态度和刻苦的精神，逐渐赢得了前辈的认可与观众的喜爱。
在艺术道路上,孙鹏麟深得马派艺术精髓，尤其擅长演绎马派经典剧目，他嗓音高亢醇厚，行腔流畅自然，既有马派“脑后音”的通透，又融入了自身对人物性格的理解，形成了“以情带声、声情并茂”的演唱风格，在表演上，他注重“内外兼修”，通过眼神、身段、念白的细腻处理，将历史人物的忠义、刚毅、智慧等特质展现得淋漓尽致，例如在《赵氏孤儿》中，他饰演的程婴，既有“说破”时的激愤，又有“救孤”时的隐忍，通过唱腔的抑扬顿挫与表演的收放自如，将程婴的忠肝义胆刻画得入木三分，成为该剧目的代表性诠释之一。
除了传统戏,孙鹏麟在新编历史剧和现代京剧的探索中也展现出不俗的实力，他积极参与国家京剧院创排的新剧目，如《下河东》《江姐》《西安事变》等，在尊重传统艺术规律的基础上，融入现代表演理念，塑造了一批立体的舞台形象，在新编历史剧《下河东》中，他饰演的赵匡胤，既保留了帝王的开阔胸襟，又通过唱腔与身段的创新，展现了人物内心的矛盾与挣扎，为传统老生行当在当代戏中的表现提供了新的可能，这种“守正创新”的艺术追求，使他成为连接传统与当代京剧艺术的重要桥梁。
孙鹏麟的艺术成就不仅体现在舞台上,更体现在他对京剧传承的责任担当，作为国家京剧院青年团的导师，他多年来致力于培养青年演员，将自己多年积累的经验倾囊相授，先后指导多名青年演员在全国京剧大赛中获奖，他还积极参与“京剧进校园”“京剧下基层”等文化惠民活动，通过讲座、示范演出等形式，让更多年轻人了解京剧、爱上京剧，他曾多次赴海外演出，出访美国、英国、法国、日本等国家，在世界的舞台上传播京剧艺术，为中外文化交流作出了积极贡献，他的表演既有传统京剧的韵味，又能被国际观众理解和接受，成为京剧艺术“走出去”的重要使者。
在艺术生涯中,孙鹏麟屡获殊荣，曾荣获中国京剧艺术节表演奖、全国青年京剧电视大赛金奖、梅花奖提名等重要奖项，这些荣誉既是对他艺术成就的肯定，也激励着他在艺术道路上不断探索，作为国家一级演员、中国戏剧家协会会员，他依然活跃在舞台上，每年演出近百场，既有《群英会》《空城计》等传统骨子老戏，也有新创排的剧目，始终保持着对艺术的热情与敬畏。
孙鹏麟艺术生涯大事记
| 年份 | 关键事件 |
|---|---|
| 1985年 | 考入中国戏曲学院附中，开始系统学习京剧老生 |
| 1993年 | 毕业于中国戏曲学院，进入国家京剧院青年团 |
| 1998年 | 首次在国家大剧院主演《赵氏孤儿》，崭露头角 |
| 2005年 | 获得全国青年京剧电视大赛金奖 |
| 2010年 | 主演新编历史剧《下河东》，获中国京剧艺术节表演奖 |
| 2015年 | 担任国家京剧院青年团团长，致力于青年演员培养 |
| 2020年 | 赴美国纽约、洛杉矶等地演出《定军山》，推动京剧国际传播 |
相关问答FAQs
Q1：孙鹏麟最擅长的京剧流派是什么？其艺术特点有哪些？
A1：孙鹏麟最擅长的是马派老生艺术，他的艺术特点主要体现在三个方面：一是唱腔上，嗓音高亢明亮，脑后音通透，行腔流畅自然，既有马派“巧、俏、脆、帅”的韵味，又融入了个人对情感的表达，注重“以情带声”；二是表演上，身段稳健大方，念白字正腔圆，通过眼神、手势等细节刻画人物内心，做到“形神兼备”；三是在剧目处理上，既忠实于传统剧目的程式规范，又根据人物性格进行适度创新，赋予经典剧目新的生命力。
Q2：孙鹏麟在京剧传承方面做了哪些具体工作？
A2：孙鹏麟在京剧传承方面的工作主要体现在三个方面：一是教学育人，担任国家京剧院青年团团长后，亲自指导青年演员，通过“口传心授”的方式传授技艺，培养了一批优秀青年人才；二是普及推广，积极参与“京剧进校园”“京剧下基层”等活动，通过讲座、示范演出等形式，让京剧走进大众生活，尤其注重培养青少年对京剧的兴趣；三是艺术整理，参与传统剧目的复排与整理，对《赵氏孤儿》《定军山》等经典剧目进行研究和创新演绎，确保传统艺术在当代得到有效传承。
