京剧《霍小玉》取材自唐代蒋防传奇小说《霍小玉传》，以歌妓霍小玉与书生李益的爱情悲剧为核心，讲述了因封建礼教与人性弱点导致的命运沉浮，这一题材自清代以来便活跃于京剧舞台，而烟台作为京剧文化的重要传承地，其京剧团演绎的《霍小玉》更以细腻的情感表达与鲜明的地域特色，成为展现传统艺术魅力的典范。
原著中,霍小玉出身官宦之家，因家道中落沦为歌妓，与赴考书生李益诗酒定情，誓偕白首，然李益中进士后，受母命与卢氏结亲，负霍小玉之约，霍小玉百般寻访，终见李益却遭冷遇，悲愤交加之下，气绝身亡，这一故事以“痴情女子负心汉”的经典模式，深刻揭示了封建礼教对女性的摧残，霍小玉“黄泉无客舍，今夜宿谁家”的悲叹，更成为千古绝唱，烟台京剧团在演绎时，既保留传统京剧的程式化表演，又融入胶东地域文化元素，使剧目更具感染力，唱腔设计上，主演多采用梅派正工青衣的唱腔，婉转悠扬中透出悲怆，如在“寻夫”一折中，“李郎一去无音信”的唱段，以“西皮慢板”为基础，融入胶东民歌的拖腔，既符合霍小玉的身份，又强化了人物的哀婉之情，表演上，演员通过“水袖功”“眼神戏”等细节展现人物内心，如霍小玉初见李益时的羞涩、得知被弃后的绝望、临终前的怨怼，层层递进，动人心魄，舞美方面，舞台以烟雨朦胧的江南园林为背景，结合烟台剪纸艺术的窗棂、屏风等元素，既还原了唐代风貌，又暗合胶东文化底蕴，让观众在视觉与听觉的双重享受中感受悲剧之美。
| 核心元素 | 烟台版呈现 |
|---|---|
| 剧情脉络 | 以霍小玉“情定-被弃-殉情”为主线，强化“痴情”与“负心”的戏剧冲突，保留原著悲剧内核 |
| 人物塑造 | 突出霍小玉的刚烈与深情，李益的懦弱与矛盾，通过唱念做打展现立体人物形象 |
| 唱腔设计 | 融合梅派婉转与胶东民歌清亮，如“寻夫”唱段加入方言化拖腔，增强地域感染力 |
| 舞美呈现 | 江南园林布景结合烟台剪纸艺术，虚实相生，以“烟雨”意象贯穿全剧烘托悲剧氛围 |
| 情感表达 | 通过“哭坟”“托梦”等传统程式，结合现代舞台灯光技术，强化霍小玉的怨念与不甘 |
烟台京剧版《霍小玉》的成功，不仅在于艺术上的创新，更在于其对传统文化的活化传承，烟台素有“京剧之乡”的美誉，自清末起便是京剧在北方传播的重要码头，观众基础深厚，该剧目通过“老戏新演”，既让年轻观众感受到京剧艺术的魅力，也通过霍小玉的故事引发对封建礼教的反思，近年来，烟台京剧团携《霍小玉》多次赴京、沪等地巡演，并走进校园开展京剧普及活动，让这一经典剧目走出烟台，成为传播胶东文化的重要载体。
FAQs
问题1：烟台京剧版《霍小玉》与传统版本相比，在人物塑造上有何不同？
解答：传统版本中，霍小玉的形象多以“柔弱痴情”为主，而烟台京剧版在保留其痴情内核的基础上，强化了人物的刚烈与反抗性，例如在“拒婚”一折中，增加了霍小玉怒斥李益“负心汉，薄情郎”的念白与身段，通过挺直脊背、怒目圆睁的表演，展现其不甘命运摆布的勇气，使人物更具现代观众的共情点。
问题2：为什么《霍小玉》这样的悲剧题材能在烟台京剧舞台经久不衰？
解答：《霍小玉》的故事本身具有强烈的戏剧冲突与情感张力，“痴情”与“负心”的主题跨越时代，易引发观众共鸣；烟台作为京剧文化重镇，拥有深厚的观众基础与专业的创作团队，剧团通过不断打磨唱腔、优化舞美，让传统剧目焕发新生，悲剧题材更能凸显京剧“唱念做打”的艺术魅力，演员可通过高难度的表演技巧展现人物内心，满足观众对京剧艺术“以形传神”的审美期待。
