在戏曲艺术的历史长河中,艺名是艺人身份的重要标识，承载着行业传统、文化寓意与个人艺术追求，并非所有戏曲从业者都会使用艺名，但特定群体因行业规范、艺术传承、社会环境等多重因素，往往需要或主动选择拥有艺名，这些艺名或蕴含师门渊源，或彰显艺术特色，或寄托美好愿景，成为戏曲文化中一道独特风景。
科班出身的艺人：师承脉络的“身份密码”
传统戏曲行业最重师承,科班是培养戏曲人才的主要形式，而科班内部往往有严格的命名规则，几乎所有科班出身的艺人都会拥有艺名，科班的命名通常以“字辈”为核心，即同一师门、同一批次的弟子名字中会包含特定的字，既体现师徒传承的有序性，也便于行业内的识别与管理，京剧史上最富盛名的“富连成”科班，自1904年成立起，历经数十年，培养了马连良、谭富英、叶盛兰、裘盛戎等众多名家，该科班按“喜、连、富、盛、世、元、韵、庆”八字循环排辈，弟子的艺名均含对应辈分字：如“连”字辈的雷喜福、侯喜瑞，“富”字辈的马富禄、谭富英，“盛”字辈的叶盛兰、裘盛戎，“世”字辈的袁世海等，这种字辈艺名不仅是科班管理的工具，更成为师门脉络的“活化石”，让从业者一眼便能识别艺人的出身与传承。
科班艺名还常与“行当”结合，突出演员的专业领域，以武生著称的“盖叫天”，原名张英杰，其艺名“盖叫天”寓意“技艺要盖过‘叫天’（指前辈京剧名家谭鑫培，绰号‘小叫天’）”，既彰显了其对艺术的雄心，也明确了其在武生行当的定位，科班出身的艺人因从小在科班接受系统训练，艺名往往伴随其艺术生涯始终，成为行业内不可分割的身份标识。
拜师学艺的艺人：师徒关系的“契约符号”
非科班出身、通过拜师学艺的艺人，也大多会使用艺名，在传统戏曲行规中，拜师需举行正式仪式，师父为徒弟取艺名，既是承认其“入门”的身份，也是对徒弟艺术道路的期许，这类艺名通常由师父根据徒弟的资质、特点或行业习惯拟定，带有浓厚的“师门印记”，京剧大师周信芳，早年拜老生演员李春来为师，师父为其取艺名“信芳”，取自《楚辞》“芳与泽其杂糅兮，唯昭质其犹未亏”，寓意品德与技艺并重。
对于拜师学艺的艺人而言,艺名还具有“行业保护”的作用，旧时戏曲行业竞争激烈，为避免“抢师父的饭碗”或与师兄弟混淆，徒弟常以艺名行世，而真实姓名则不为人知，豫剧大师常香玉，原名张妙玲，因家境贫寒随父学戏后，拜周海水为师，师父为其取艺名“常香玉”，香玉”二字既有“香远益清”的雅致，也暗合其“玉汝于成”的艺术之路，这类艺名不仅是徒弟对师父的尊重，更是师徒间“契约精神”的体现，象征着技艺与责任的传承。
女性戏曲艺人：社会语境下的“保护色”
在传统男尊女卑的社会背景下,女性戏曲艺人的艺名使用尤为普遍，古代女性地位较低，从事戏曲行业常被视为“贱业”，女性艺人若使用真实姓名，不仅可能给家庭带来耻辱，还可能面临社会歧视，艺名成为女性艺人保护隐私、隔绝世俗压力的“保护色”，越剧“十姐妹”之一的傅全香，原名孙泉香，因不愿暴露女性身份，以“傅全香”为艺名，既保留了“香”字的柔美，又以“傅”姓淡化性别特征。
女性艺人的艺名常与“美”“雅”等意象关联，契合其舞台形象，京剧“四大名旦”之一的程砚秋，原名程菊侬，后因嗓音“秋水寒潭”，师父梅兰芳为其改艺名“砚秋”，“砚”取“文墨”之意，暗合其端庄沉静的艺术风格，“秋”则呼应其嗓音的清冷特质，又如豫剧名家陈素真，原名王玉卿，以“素真”为艺名，寓意“素心向真”，既体现了女性艺人对艺术纯粹性的追求，也符合传统社会对女性“温婉娴静”的审美期待，可以说，女性艺人的艺名不仅是个人标识，更是特定历史时期性别文化的折射。
跨剧种/跨地域发展的艺人：艺术融合的“通行证”
随着戏曲艺术的传播与发展,许多艺人需要跨剧种、跨地域演出，艺名便成为其适应新环境、建立艺术品牌的“通行证”，不同剧种在语言、唱腔、表演风格上存在差异，使用艺名有助于新观众快速记忆，同时避免与原籍同行的混淆，京剧表演艺术家李和曾，原是河北梆子演员，后改唱京剧，师父余叔岩为其取艺名“和曾”，既保留了“曾”字的延续性，又以“和”字象征其融合梆子与京剧艺术的尝试。
一些艺人因地域限制,原名可能不符合目标剧种的审美，便通过艺名“重塑”形象，川剧名家袁玉堃，原名袁正福，从四川到上海演出时，因“正福”二字过于直白，不符合川剧“麻辣烫”的地域特色，遂改艺名“玉堃”，“玉”取其温润，“堃”同“坤”，暗合川剧“刚柔并济”的表演风格，这类艺名不仅是个人艺术转型的标识，更体现了戏曲艺术在传播过程中的本土化适应。
追求艺术特色的艺人：个人风格的“宣言书”
对于渴望在行业内树立独特风格的艺人而言,艺名是其艺术追求的“宣言书”，这类艺名往往蕴含艺人对自身艺术定位的思考，或夸张、或含蓄，极具辨识度，京剧“四大须生”之一的马连良，原名马振声，因师父认为其“连”贯流畅的表演风格独具特色，遂取艺名“连良”，“连”字突出其表演的连贯性，“良”则寓意“精益求精”，又如，武生名家高盛麟，原名高仲麟，因师父希望其“威震盛名”，改艺名“盛麟”，既彰显了其在武生行当的雄心，也暗合其“气盛势雄”的表演风格。
还有一些艺名通过“自谦”或“自傲”的反差，突出个人特色，京剧丑角大师萧长华，原名萧宝瑄，取艺名“长华”，“长”有“长久”之意，“华”则取“精华”之义，看似自谦，实则暗含“丑角虽小，却是戏剧精华”的艺术自觉，这类艺名不仅是艺人的个人标签，更是其艺术理念的浓缩，让观众在记住艺名的同时，也能感受到其独特的艺术魅力。
著名戏曲艺人艺名一览表
| 原名 | 艺名 | 所属剧种 | 取艺名原因 |
|---|---|---|---|
| 张英杰 | 盖叫天 | 京剧 | 寓意“技艺要盖过前辈谭鑫培（小叫天）”，彰显武生雄心。 |
| 孙玉琛 | 马连良 | 京剧 | 师父认为其表演“连”贯流畅，“良”寓意精益求精。 |
| 程菊侬 | 程砚秋 | 京剧 | 因嗓音“秋水寒潭”，“砚”取文墨之意，暗合端庄沉静的艺术风格。 |
| 张妙玲 | 常香玉 | 豫剧 | 师父周海水所取，“香玉”既雅致，又暗合“玉汝于成”的艺术之路。 |
| 袁国梁 | 袁雪芬 | 越剧 | “雪”取其高洁，“芬”喻其芬芳，符合越剧婉约的表演风格。 |
| 王玉卿 | 陈素真 | 豫剧 | “素真”寓意“素心向真”，体现女性艺人对艺术纯粹性的追求。 |
| 周信芳 | 麒麟童 | 京剧 | 取“麒麟送子”吉祥寓意，后以“麒麟童”行世，成为老生流派标识。 |
戏曲艺人的艺名,是行业传统、社会文化与个人艺术追求交织的产物，从科班的字辈规范到拜师的契约象征，从女性的保护色到跨地域的通行证，再到艺术风格的宣言书，艺名不仅是一个简单的符号，更承载着戏曲艺人的身份认同、师徒情谊与艺术理想，在当代戏曲发展中，艺名虽逐渐淡化其“行业保护”功能，但其作为文化传承的载体，依然闪耀着独特的艺术光芒。
FAQs
问：戏曲艺人的艺名都是师父取的吗？
答：并非所有艺名都由师父所取，科班出身的艺人，艺名多由科班班主或按字辈规则统一拟定；拜师学艺的艺人，艺名通常由师父赐予；但也有部分艺人因个人发展需要，在成名后主动改名，或由班主、好友建议取艺名，京剧大师梅兰芳，原名梅澜，其“兰芳”之名便由家族长辈所取，非师父指定，现代戏曲艺人因艺术风格转型，也可能自行更改艺名，以更贴合新的艺术定位。
问：为什么很多戏曲艺人的艺名带有“仙”“神”等字样？
答：这与戏曲行业“神鬼戏”的传统及艺人“借神力助运”的心理有关，旧时戏曲演出常涉及神鬼角色，艺人认为艺名带“仙”“神”等字样，能借助神灵庇佑，演出顺利、技艺精进，京剧武生“李万春”，艺名中的“万春”取“万古长青”之意，暗含对艺术长青的期盼；京剧老生“贯大元”，原名贯瑛，“大元”取“大哉乾元”的典故，象征其艺术如天地般广阔。“仙”“神”等字样也符合戏曲“虚实结合”的美学特征，能增强艺名的传奇色彩，让观众印象深刻。
