陈传明作为当代豫剧界颇具影响力的表演艺术家,以其对传统人物的深度诠释和独特艺术风格，在豫剧《寇准》系列剧目中塑造了令人难忘的清官形象，寇准作为北宋名相，在民间传说与戏曲艺术中一直是“智”“忠”“廉”的化身，而陈传明通过唱腔、念白、身段等多维度的艺术处理，让这一历史人物在舞台上焕发出新的生命力，成为豫剧黑头行当的代表性角色之一。
豫剧中的寇准形象多见于《寇准背靴》《寇准罢宴》《状元媒》等经典剧目，其核心情节围绕“忠君爱国”“体察民情”“智斗奸佞”展开，陈传明在塑造这一角色时，首先注重对历史人物性格的精准把握：既保留了寇准作为宰辅的威严与果敢，又通过细节刻画展现其“铁面柔情”的一面，在《寇准背靴》一剧中，他饰演的寇准暗中跟随佘太君，为查明杨六郎下落而“背靴潜行”，这一经典桥段中，陈传明并未简单依赖程式化动作，而是通过眼神的凝重、步伐的轻重缓急，以及背部微微前倾的肢体语言，将寇准“既要查明真相又怕惊动旁人”的矛盾心理外化得淋漓尽致，尤其是“背靴”动作，他融合了豫剧“趋步”“云步”的技巧，单手轻托靴底，另一手作掩面窥视状，在舞台方寸间营造出紧张而机警的氛围，让观众直观感受到这位老臣的智谋与担当。
在唱腔艺术上,陈传明充分发挥豫剧黑头“铜锤”的唱腔特点，以“脑后音”“擞音”等技巧展现寇准的刚正不阿，例如在《寇准罢宴》“劝千岁杀字休出口”的经典唱段中，他并未刻意追求高亢，而是以“平中见奇”的处理方式，用苍劲有力的中音铺垫忠义之情，在“杀字休出口”等关键句上通过“炸音”强调劝谏的急切，尾音则转为沉稳，既体现宰相的气度，又暗含对君王的规劝，这种“刚柔并济”的唱腔风格，打破了传统黑头“一味求刚”的刻板印象，让寇准的形象更具层次感，念白方面，他采用“韵白”与“方言白”相结合的方式，朝堂戏用韵白彰显威严，与百姓对话时则融入河南方言的质朴，如在《寇准审潘洪》中质问奸臣时，字字铿锵如金石；而面对冤民时，又以“俺寇准给你们做主”的口语化表达传递亲民形象，拉近了与观众的距离。
陈传明对寇准的塑造,还体现在对人物“人性化”的挖掘上，传统戏曲中的清官常被塑造成“高大全”的符号，但他通过细节处理，让寇准有了“烟火气”，在《寇准罢宴》中，面对寇准幼时受贫、乳母恩情的回忆，他通过眼神的恍惚、嗓音的微颤，以及轻轻摩挲袖口的细微动作，将这位铁骨铮铮的宰相内心柔软的一面展现出来，让“清官”不再是遥不可及的圣人，而是有血有肉的普通人，这种“忠孝两全”的情感张力，成为其表演中最打动人心的部分，也让年轻观众对传统历史人物产生了更强烈的共鸣。
为了更直观呈现陈传明塑造寇准的艺术特色,可将其表演维度归纳如下：
| 表演维度 | 具体表现 | 代表剧目/片段 |
|---|---|---|
| 唱腔艺术 | 融合豫东调高亢与豫西调细腻，以“脑后音”“擞音”展现刚直，尾音处理沉稳 | 《寇准罢宴》“劝千岁杀字休出口” |
| 念白功力 | 韵白显威严，方言白增亲和，字正腔圆，抑扬顿挫 | 《寇准审潘洪》“怒斥潘洪” |
| 身段表演 | 程式化动作与内心外化结合，“背靴”以“碎步”“侧身”展现机警，“甩袖”显气节 | 《寇准背靴》“夜访帅府” |
| 人物塑造 | 突出“忠君”“爱民”“重情”，通过眼神、微表情刻画矛盾心理，避免脸谱化 | 《寇准罢宴》“忆苦思甜” |
陈传明对豫剧寇准的演绎,不仅是对传统剧目的传承，更是对戏曲人物现代化的探索，他通过“守正创新”的艺术实践，让千年前的名相走进当代观众的视野，也让豫剧这一古老艺术形式在新时代焕发出新的生命力，其表演中“以形传神、以情动人”的理念，为戏曲人物塑造提供了宝贵的经验，也成为豫剧艺术发展的重要注脚。
FAQs
问：陈传明扮演的寇准与其他剧种（如京剧）的寇准有何不同？
答：京剧中的寇准多由老生扮演，唱腔以“西皮”“二黄”为主，风格偏重“醇厚典雅”，身段更强调“工架”的规范；而陈传明塑造的豫剧寇准属黑头行当，唱腔融入豫剧“梆子腔”的高亢激越，念白带有中原方言的质朴感，身段更具生活化动作（如“背靴”的步法贴近河南农村走姿），人物性格更显“刚直中带机巧”，体现中原文化“质朴坚韧”的特质，整体风格更接地气，民间气息更浓厚。
问：《寇准背靴》中“背靴”动作的设计有何深意？
答：“背靴”是寇准暗中保护杨六郎的关键情节，动作设计上，演员需单手背靴，另一手作掩面窥视状，步伐以“碎步”为主，时而停顿侧耳，时而疾走避人，这一动作不仅是情节推动的需要，更是人物心理的外化：通过“静中藏动”的表演，展现寇准作为朝堂重臣的沉稳（不张扬）与江湖侠客的机敏（善隐蔽），陈传明在演绎时，特别注重眼神的“虚实结合”——看似看前方，实则余光紧盯佘太君，通过眼神流转传递“暗中相助”的紧张感，体现了戏曲“以形写神”的美学追求，也成为豫剧刻画“智谋型清官”的经典符号。
