京剧《三堂会审》是经典剧目《玉堂春》中的核心折子戏，讲述了尚书之子王金龙与名妓苏三（玉堂春）的爱情悲剧，以及苏三蒙冤受审、最终在“三堂会审”中沉冤得雪的故事，这一片段以其跌宕的剧情、鲜明的人物塑造和精湛的表演艺术，成为京剧舞台上经久不衰的经典。
《三堂会审》的剧情背景设定在明代，苏三原是官家之女，因家道中落被卖入妓院，化名玉堂春，她与尚书之子王金龙相识相爱，王金龙赠银助她从良，不料苏三从良后却被诬陷毒杀夫君张苏氏，在严刑逼供下，苏三屈打成招，被押解至太原府定案，恰逢王金龙已官至八府巡按，奉命审理此案，他与藩司潘必正、臬司刘秉义共同组成“三堂”，会审苏三，这场审案不仅是案件的审理，更是旧情人重逢的戏剧性场景，充满了情感与理智的交织。
核心角色中,苏三由青衣行当扮演，其表演以唱、念、做并重，展现人物从委屈、恐惧到坚韧、期盼的复杂心理，王金龙由老生扮演，需在威严的巡按身份与隐忍的旧情人情感间切换，表演沉稳而富有层次，潘必正与刘秉义均为老生，前者性格严肃，后者略显圆滑，二人作为陪审官，与王金龙形成性格互补，增强了审案的戏剧张力。
“三堂会审”的舞台调度极具特色，三公端坐堂上，苏三跪于堂下，通过高低位置的对比，凸显了权力关系，审案过程中，苏三的叙述与三公的盘问交替进行，形成了“对话式”的叙事结构，当苏三哭诉自己的冤情时，演员通过“跪步”“甩袖”等身段动作，表现其悲苦；王金龙虽认出苏三，却需按律审问，其“欲言又止”“目光闪烁”的细节，将隐忍的情感展现得淋漓尽致。
唱腔是《三堂会审》的灵魂所在，苏三的唱段以西皮调为主，如“苏三离了洪洞县”等，旋律婉转曲折，既叙事又抒情，将苏三的身世、冤屈与期盼融入唱词。“崇老伯他说是冤枉能辩”一段，通过高低起伏的唱腔，表现苏三从绝望到燃起希望的心理变化，王金龙的唱腔则以二黄为主，如“你把情由细细讲”，唱腔沉稳有力，既体现了官员的威严，又暗含对苏三的关切，念白方面，苏三的京白柔中带刚，三公的韵白则节奏分明，语言与身份、情感高度统一。
表演细节上,演员的“眼神”“手势”至关重要，苏三在陈述时，眼神时而躲闪（恐惧），时而坚定（辩解）；王金龙在听到关键信息时，眼神中会闪过一丝波动，随即恢复平静，这种“微表情”的运用，让人物形象更加立体，水袖的运用也极具表现力：苏三以“掩袖”拭泪，以“甩袖”表愤懑；王金龙则以“撩袍端带”的动作，展现官员的仪态。
从艺术价值看,《三堂会审》融合了京剧的唱、念、做、打等元素，既展现了程式化的表演规范，又通过人物情感的细腻表达，突破了传统公案戏的局限，它不仅是对“善恶有报”传统伦理的演绎，更通过苏三这一底层女性的遭遇，折射出封建司法的黑暗与不公，具有深刻的社会意义，王金龙与苏三的“重逢-试探-相认”情节，充满了戏剧性张力，让观众在紧张的情感纠葛中，感受到人性的复杂与温暖。
三堂会审核心角色与行当分析表
| 角色 | 行当 | 扮相特点 | 性格特征 | 经典唱念片段 |
|---|---|---|---|---|
| 苏三 | 青衣 | 素衣蓝衫，腰系白绫 | 坚韧、委屈、期盼 | “苏三离了洪洞县”“崇老伯他说是冤枉能辩” |
| 王金龙 | 老生 | 纱帽红蟒，面挂黑髯 | 威严、隐忍、深情 | “你把情由细细讲”“苏三不必泪悲啼” |
| 潘必正 | 老生 | 纱官衣，方纱 | 严肃、刻板、重律法 | “一派胡言”“速速招来” |
| 刘秉义 | 老外 | 褶子，苍髯 | 圆滑、世故、通人情 | “此事蹊跷”“待我细细问来” |
《三堂会审》之所以成为经典，不仅在于其精湛的艺术形式，更在于它所传递的情感共鸣与人性思考，它让观众在欣赏京剧之美的同时，也感受到正义的力量与情感的珍贵，这正是其跨越时代、历久弥新的魅力所在。
相关问答FAQs
Q1：《三堂会审》中，王金龙为何一开始不认出苏三？
A1：王金龙作为八府巡按，需维护司法威严，若当场认出苏三，易被质疑“徇私舞弊”，影响审案公正性，他选择以“陌生人”身份盘问，通过细节（如苏三的过往经历、赠银信物等）确认其身份，既遵循律法，又保护了苏三的自尊，体现了其“情义与理智并存”的性格。
Q2：苏三在“三堂会审”中的唱段为何多为“西皮流水”和“西皮导板”？
A2：“西皮流水”节奏明快、叙事性强，适合苏三在审案中快速陈述冤情、交代情节，如“苏三离了洪洞县”，通过流畅的唱腔展现其急切辩解的心情；“西皮导板”则旋律高亢、情感奔放，用于表现苏三的悲愤、绝望或期盼，如“崇老伯他说是冤枉能辩”，通过拖腔和甩腔强化情绪张力，与审案的紧张氛围形成对比，更具艺术感染力。
