豫剧作为中原地区最具代表性的地方剧种,以其高亢激越的唱腔、朴实生动的表演和贴近生活的剧情，深受广大观众喜爱，在众多经典剧目中，《母老虎上轿》是一部充满乡土气息与生活智慧的连本戏，以其独特的女性视角和诙谐幽默的风格，成为豫剧舞台上的常演剧目，至今仍让观众津津乐道。
《母老虎上轿》的故事背景设定在明清时期的中原农村，围绕女主角“王月英”展开，王月英自幼性格泼辣，敢作敢为，因在家中排行老三，且行事作风“不让须眉”，被邻里戏称为“母老虎”，剧情从王月英拒绝父亲包办的婚事开始，她不愿嫁给县衙师爷那个纨绔不堪的儿子，以“不上花轿”反抗封建礼教，为逼女儿就范，王员外（王月英之父）设下“三难之计”：让月英在三天内绣出百鸟朝凤图、做出十桌满汉全席、独自耕完五亩麦田，面对刁难，月英非但没有退缩，反而联合村里的巧媳妇们，用智慧和勇气一一化解：百鸟图请村里绣娘合力完成，满汉全席用农家食材巧做“素宴”，耕田时借来牲口，还顺带教了村里的妇人使用农具，这一系列情节不仅展现了月英的“泼辣能干”，更凸显了农村妇女的集体智慧与互助精神。
随着剧情发展,王月英的“拒婚”举动惊动了县衙，师爷之子怀恨在心，勾地痞流氓到王家闹事，危急关头，月英手持擀面杖，与地痞周旋，其“母老虎”本色尽显：她不仅保护了家人，还设计让地痞自食恶果，最终惊动了县太爷，县太爷审案时，月英据理力争，痛斥封建包办婚姻的弊端，并当众提出“自由婚配”的主张，她的勇敢和聪慧打动了县太爷，不仅废除了包婚约，还让她自选如意郎君——月英选择了勤劳善良的穷书生张文举，两人结为夫妻，婚后仍以“母老虎”的作风整治乡里，帮助邻里，成为一段佳话，整部连本戏通过“拒婚—斗父—抗恶—断案—成婚—助乡”的情节推进，塑造了一个有血有肉、敢爱敢恨的女性形象，既有对封建礼教的批判，也有对民间正义的歌颂。
为更清晰地展现剧情脉络,以下通过表格梳理《母老虎上轿》的核心情节：
| 幕次 | 核心情节 | 人物冲突 | 关键细节与意义 |
|---|---|---|---|
| 第一幕 | 王员外包办婚事，月英拒嫁 | 王月英 vs 王员外（父女观念冲突） | 月英喊出“我的婚事我做主”，体现女性主体意识萌芽；王员外怒称“不孝女”，矛盾激化。 |
| 第二幕 | 三难之计，月英智破 | 王月英 vs 封建礼教（间接对抗） | 绣百鸟图显巧思，做素宴显智慧，耕田地显勤劳，打破“女子无力是德行”的偏见。 |
| 第三幕 | 地痞闹事，月英抗恶 | 王月英 vs 地痞流氓（正邪对抗） | 持擀面杖退敌，设“陷阱”让地痞自相残杀，展现“以弱胜强”的民间智慧与勇气。 |
| 第四幕 | 县衙断案，月英争取自由 | 王月英 vs 封建婚姻制度（终极对抗） | 当面痛斥包办婚姻弊端，提出“自由婚配”，县太爷为其勇气折服，推动剧情转折。 |
| 第五幕 | 自主择偶，婚后助乡 | 王月英 vs 传统妇道（突破与和解） | 选穷书生不慕富贵，婚后带领妇女兴修水利、惩治恶霸，成为“母老虎”精神的升华。 |
剧中人物塑造极具特色,“母老虎”王月英并非传统意义上的“泼妇”，她的“泼辣”是对不公的抗争，她的“能干”是对自身价值的证明，她既有农村妇女的质朴，又有超越时代的觉醒意识，比如她主张“夫妻平等”，反对“夫为妻纲”，在剧中多次强调“男人能做的事，女人也能做”，与之相对，王员外作为封建家长的代表，虽固执但并非全然无情，最终被女儿感动，默认了她的选择，体现了传统家庭中“父爱如山”的温情，剧中的配角也鲜活生动：机灵的丫鬟小翠、仗义的李大娘、迂腐的师爷之子等，共同构成了中原农村的“众生相”，让剧情充满烟火气。
在艺术表现上,《母老虎上轿》充分展现了豫剧的独特魅力，唱腔上，以豫东调为主，高亢明快，王月英的核心唱段如《不上花轿不嫁人》，旋律跌宕起伏，既表现了她的倔强，又流露了对自由的渴望；念白则大量使用河南方言，如“中”“恁家”“咋整”等，接地气且充满幽默感，比如月英与地痞对骂时，用“你个鳖孙敢撒野”等俚语，既符合人物身份，又引发观众笑声，表演上，融入了大量的生活化动作，如月英绣花时的飞针走线、耕田时的挥汗如雨、斗地痞时的“顺手抄起烧火棍”，这些细节让人物形象立体可感，剧中还巧妙运用了民间艺术元素，如开场时的“豫剧大起板”、中间的“旱船舞”（表现农村妇女互助）、结尾的“欢庆锣鼓”，增强了剧目的观赏性和民俗气息。
从文化内涵来看,《母老虎上轿》不仅是一部喜剧，更是一部反映中原地区社会风貌的“生活史诗”，它通过王月英的故事，揭示了封建婚姻制度的弊端，肯定了女性追求自由和幸福的权利；剧中对农村互助、邻里和谐的描绘，展现了中原文化的“仁爱”与“智慧”，比如月英带领妇女们绣百鸟图时，大家分工协作、不计报酬，体现了集体主义精神；她和张文婚后共同治理乡里，惩治恶霸、兴修水利，则传递了“家国同构”的传统理念。“母老虎”这一形象的塑造，打破了传统戏曲中“才子佳人”“贤妻良母”的单一女性范式，为豫剧舞台注入了新的活力，也成为民间对“女性力量”的一种朴素认知——女性的“泼辣”不是缺点，而是守护家庭、伸张正义的武器。
相关问答FAQs
问：《母老虎上轿》中的“母老虎”称呼是否带有贬义？为什么民间反而喜欢这个角色？
答：“母老虎”在传统语境中常被用来形容泼辣厉害的女性，看似带有贬义，但在《母老虎上轿》中，这一称呼是对王月英性格的褒扬，体现了民间对“敢作敢为”女性的认可，民间喜欢这个角色，原因有三：其一，她的“泼辣”是对封建包办婚姻的抗争，代表了普通人对“自主选择”的向往；其二，她的“能干”打破了“女子无力是德行”的偏见，展现了农村妇女的智慧和力量；其三，她的“善良”和“正义感”，如帮助邻里、惩治恶霸，符合民间对“侠义”精神的推崇。“母老虎”在剧中不是“刁蛮”，而是“勇敢”的代名词，这种“接地气”的英雄形象让观众感到亲切和敬佩。
问：豫剧连本戏《母老虎上轿》与单本戏相比，在结构和叙事上有什么特点？
答：豫剧连本戏是指由多本独立又相互关联的剧目组成的长篇戏剧，与单本戏（通常一至两本，情节集中）相比，其结构和叙事特点主要体现在三个方面：一是容量更大，人物成长和矛盾发展更充分，如《母老虎上轿》通过“拒婚—斗父—抗恶—断案—成婚—助乡”六幕剧情，详细展现了王月英从反抗封建礼教到成为乡里“守护神”的全过程，人物弧光更完整；二是社会背景更丰富，可多角度展现生活风貌，连本戏有足够篇幅插入支线情节，如剧中农村妇女互助、县衙审案等，不仅丰富了主线，也让中原地区的社会习俗、伦理观念得以充分呈现；三是观众参与感更强，连本戏常分多天演出，每幕结尾留有悬念（如“月英能否智破三难？”“地痞是否会报复？”），吸引观众持续关注，形成“追剧”效应，这种“长篇叙事”的特点，让连本戏成为承载民间故事和传统文化的重要载体。
