谭孝曾作为京剧名家有哪些鲜为人知的艺术故事？-梅州光影戏剧网

京剧演员谭孝曾,作为“梨园谭家”的第四代传人，是当代京剧界最具代表性的老生演员之一，他出身于梨园世家，曾祖父是“伶界大王”谭鑫培，祖父谭小培、父亲谭富英均为谭派老生名家，家学渊源为他奠定了坚实的艺术根基，谭孝曾自幼浸润在京剧艺术中，既继承了谭派艺术的精髓，又在时代发展中不断探索创新，成为连接传统与现代京剧艺术的重要桥梁。

京剧滨员谭孝曾

谭孝曾的艺术生涯始于对传统的敬畏与坚守,他幼年随父谭富英学戏，9岁登台演出《桑园会》，13岁考入北京戏曲学校，系统学习老生表演，师从雷喜福、贯大元、侯喜瑞等名家，打下了文武昆不挡的扎实功底，在校期间，他不仅精研谭派唱腔的“脑后音”“擞音”等技巧，更注重揣摩人物内心，将“唱念做打”融为一体，1961年，他从戏校毕业后加入北京京剧团（后更名为北京京剧院），成为剧院的骨干演员，与马长礼、赵燕侠等艺术家长期合作，逐渐形成了“韵味醇厚、台风稳健、以情带声”的艺术风格。

谭孝曾的代表剧目丰富,涵盖传统戏、新编历史剧和现代戏，充分展现了其宽广的戏路和深厚的艺术表现力，在传统戏方面，他深得谭派真传，《定军山》《阳平关》《捉放曹》《空城计》《桑园会》等剧目堪称其“看家戏”。《定军山》中的黄忠，他通过高亢的唱腔和稳健的靠功，塑造出老当益壮、智勇双全的形象，被誉为“活黄忠”；《捉放曹》中的陈宫，则以苍凉的唱腔和细腻的表情，演绎出人物从犹豫到悔恨的心理变化，感染力十足，在新编历史剧中，他主演了《泸水侯》《兵圣孙武》等作品，尝试突破传统老生的行当局限，在历史人物塑造中融入现代审美，为京剧艺术注入新的活力，现代戏《沙家浜》中，他饰演的郭建光，既保留了京剧的程式化表演，又融入了真实的生活气息，成为现代戏创作的经典范例。

作为谭派艺术的传承者,谭孝曾始终致力于“守正创新”，他深知，谭派艺术的魅力在于“简练中见深邃，平淡中显功力”，因此在传承中，他严格遵循父亲的教诲，不追求花哨的技巧，而是注重“以情动人”，在谭富英亲授的《洪羊洞》中，他通过缓慢的节奏和低回的唱腔，表现杨业病榻上的悲愤与不甘，每一个眼神、每一个身段都精准传递出人物的情感，他也积极探索京剧的现代化表达，在音律、配器上融入交响乐元素，在舞台呈现中结合现代科技，让传统京剧更符合当代观众的审美需求，他曾说：“传统不是一成不变的，老祖宗的东西要守，但也要让年轻人喜欢看，京剧才能活起来。”

京剧滨员谭孝曾

除了舞台表演,谭孝曾在京剧教育与推广方面也贡献卓著，他担任北京京剧院副院长、中国京剧艺术基金会理事等职务，致力于培养青年演员，他的儿子谭正岩作为谭派第五代传人，自幼受其教导，如今已成为京剧界的中坚力量；他还收徒张建国、杜镇杰等，将自己的艺术经验倾囊相授，在普及京剧方面，他积极参与“京剧进校园”“开放日演出”等活动，用通俗易懂的语言讲解京剧知识，让更多年轻人了解并喜爱这门传统艺术，他还通过电视、网络等媒体平台，录制《跟我学京剧》《谭鑫培诞辰百年纪念》等节目，扩大京剧的影响力。

谭孝曾的艺术成就得到了业界的广泛认可,他曾荣获中国戏剧梅花奖、梅花奖二度梅提名、京剧“梅兰芳金奖”等重要奖项，并多次代表中国京剧艺术出访美国、日本、欧洲等国家，为中外文化交流作出了贡献，他的表演既保留了谭派艺术的“精气神”，又融入了时代的审美，成为当代京剧老生表演的标杆。

以下为谭孝曾艺术生涯相关内容的简要梳理：

京剧滨员谭孝曾

类别	内容概要
出生背景	1938年生于北京梨园谭家，曾祖父谭鑫培（京剧“老生三鼎甲”之一），祖父谭小培，父亲谭富英（谭派第二代传人）。
艺术启蒙	9岁登台演《桑园会》，13岁入北京戏曲学校，师从雷喜福、贯大元等。
代表剧目	传统戏：《定军山》《捉放曹》《空城计》《桑园会》；新编戏：《泸水侯》《兵圣孙武》；现代戏：《沙家浜》。
艺术风格	继承谭派“韵味醇厚、腔简意深”特点，唱腔高亢稳健，表演注重人物内心刻画，台风严谨。
传承贡献	培养谭正岩、张建国等弟子；推动京剧进校园、媒体普及；获梅花奖、梅兰芳金奖等。