京剧《萧何月下追韩信》是传统老生戏的经典代表作，取材于秦末楚汉相争的历史故事，由剧作家范钧宏根据《西汉演义》改编，马连良、谭富英、叶盛兰等艺术家曾以精湛演技将其演绎成舞台传奇，剧情聚焦汉相萧何慧眼识才，月夜策马挽留大将韩信的跌宕瞬间，既展现乱世中人才的沉浮际遇，又凸显“萧何追韩信”这一历史典故的戏剧张力。
故事发生在公元前206年，刘邦率军攻入咸阳，建立汉朝初期，韩信原为项羽部将，因未受重用而投奔刘邦，却只获管理粮仓的小官，他愤而离汉，夜半逃亡，丞相萧何素知韩信是“国士无双”之才，听闻其出走，不顾月黑风高，亲自骑马追赶，剧中“追”字为核心冲突：萧何心急如焚，策马扬鞭；韩信去意已决，步履匆匆，两人在荒郊野岭相遇，萧何以“成大事者不计小嫌”苦劝，更以“若公不留，我萧何亦当同去”的恳切打动韩信，最终使其回心转意，登台拜帅，为后来刘邦奠定汉室基业埋下关键伏笔。
剧中人物塑造极具层次，萧何由老生应工，唱腔苍劲醇厚，身段沉稳中透着焦急，其核心唱段“三生有幸”以西皮流水板展现，节奏明快，情绪层层递进：“三生有幸，天降下擎天柱四方才俊，我萧何运行兵，神鬼皆惊……劝将军且安心，末将言听，拜帅印，执掌兵权，早灭楚定江山万载太平。”字字恳切，既有对人才的敬重，也有对社稷的担当，韩信则由老生或武生扮演，早期多由武生表现其英武，后转为老生凸显其沉稳，其唱腔“是三魂渺渺，七魄昏昏”以二黄慢板抒发怀才不遇的愤懑，高亢中带着苍凉，与萧何的唱腔形成情感对撞。
艺术表现上，该剧充分运用京剧程式化美学，月夜场景通过“走边”身段和冷色调灯光营造，萧何挥鞭、韩信回望等动作简化为夸张却精准的程式，既写意又传神，马趟子（骑马动作）的运用尤为精彩，萧何的“圆场”步法急促有力，马鞭挥舞如风，表现出“追”的紧迫感；而韩信的“背躬”动作则传递出犹豫与动摇，二人通过眼神、台步的互动，将心理博弈外化为可视的舞台语言，道具方面，萧何的灯笼不仅是照明工具，更象征“为引才点明灯”的诚意；韩信的佩剑则暗示其未展的抱负，暗合“宝剑锋从磨砺出”的隐喻。
从文化内涵看，《萧何月下追韩信》超越了简单的“君臣遇合”叙事，折射出中国传统人才观的深层逻辑：萧何的“追”不仅是为刘邦谋士，更是对“治国安邦需良将”的清醒认知；韩信的“留”则体现“士为知己者死”的士人精神，剧中“成也萧何，败也萧何”的伏笔，更赋予历史以辩证思考——萧何既是韩信的伯乐，也是其日后被杀的推手，暗示人才与时代的复杂关系。
以下是剧中萧何与韩信的人物对比简表：
| 人物 | 行当 | 性格特点 | 经典唱段 | 核心动作 |
|---|---|---|---|---|
| 萧何 | 老生 | 忠心、求贤若渴 | “三生有幸” | 挥鞭、甩袖、圆场 |
| 韩信 | 老生/武生 | 怀才不遇、重情义 | “是三魂渺渺” | 背躬、拔剑、回望 |
FAQs
Q：萧何为何要月下追韩信？
A：萧何深知韩信是“兵仙”，若其投奔项羽，必成刘邦心腹大患；且韩信在汉营未受重用而离去，若放其离开，不仅是刘邦的损失，更是国家人才流失，他以社稷为重，不顾个人安危追赶，体现了“为国求贤”的深明大义。
Q：京剧如何表现“月下”场景的意境？
A：京剧不依赖实景，而是通过“以虚代实”的手法：舞台灯光以冷蓝色调渲染月夜氛围，萧何手持道具灯笼，用“走边”中的“云手”“踢腿”等身段表现夜行急赶；韩信的“望月”动作配合眼神迷茫，既交代环境，又烘托其离汉时的复杂心境，让观众通过程式化表演“看见”月夜荒野的苍凉。
