河南豫剧《清风亭》是传统戏曲中的经典悲剧，以其跌宕起伏的剧情、鲜明的人物形象和深刻的道德内涵，成为豫剧舞台上久演不衰的剧目，该剧以“善恶有报、孝道为本”为核心，通过市井小民张元秀夫妇的悲欢离合，展现了传统伦理观念下的人性挣扎与命运无常。
剧情围绕“拾子—养子—失子—悲剧”的主线展开，张元秀与贺氏年逾六旬，膝下无子，在清风亭避雨时拾得一弃婴，取名张继保，视为己出，含辛茹苦抚养十三年，后张继保被生母周桂英（当朝大臣之妾）认走，送往京城读书，张元秀夫妇日夜思念，变卖家产进京寻子，然张继保中状元后，因惧怕影响前程，竟拒不认养父母，称“拾来的爹娘，何须相认”，张元秀悲愤交加，贺氏气绝身亡，张元秀亦在清风亭撞柱而亡，张继保因忘恩负义遭天谴，被雷劈死，故事以极端悲剧结局，将“养恩大于生恩”的伦理冲突推向高潮，引发观众对孝道与善恶的深刻反思。
剧中人物形象鲜明,各具代表性，张元秀（老行当）是典型的市井小民，质朴善良，对继保视如珍宝，寻子时“迈步过门槛，两腿打战战”，唱腔苍凉悲怆，如“老汉我今年六十八，没儿没女真孤苦”，将失子之痛演绎得入木三分，贺氏（老旦）慈爱坚韧，抚养继保时“灯下补衣到五更”，张继保拒认后“一头撞死在庭前”，其哭戏撕心裂肺，极具情感冲击力，张继保（小生）从天真孩童到忘恩负义，转变过程刻画了其被名利腐蚀的灵魂，中状元后的“冷面拒亲”，与幼年“扑向爹娘怀”形成强烈反差，凸显人性的扭曲。
《清风亭》的主题思想深刻，既是对“孝道”的弘扬，也是对“忘恩负义”的批判，张元秀夫妇“养恩如山”的深情与张继保“认官不认亲”的冷漠形成尖锐对比，揭示了传统社会中“情”与“利”的冲突，雷劈张继保的结局，虽带有迷信色彩，却体现了民间“善恶有报”的朴素观念，警示世人“贫贱之交不可忘，糟糠之妻不下堂”的伦理准则，该剧通过小人物的悲剧，折射出封建社会底层百姓的生存困境，以及对人性良知的呼唤。
在艺术特色上,豫剧“唱、做、念、舞”的高度融合使《清风亭》更具感染力，唱腔上，张元秀的【二八板】苍劲悲凉，贺氏的【哭腔】凄婉动人，张继保的【流水板】前明快后阴鸷，通过板式变化推动情感递进，表演上，“寻子”“盼子”“哭子”等情节，演员通过蹉跎步、拄杖颤、泪眼婆娑等细节，将底层小民的悲苦展现得淋漓尽致，舞台布景虽以简约为主，但“清风亭”作为核心意象，既是团圆之地，也是悲剧发生地，象征命运的无常与人生的无常。
作为豫剧“十八本”之一，《清风亭》自清代流传至今，历经常香玉、唐喜成、牛淑贤等几代艺术家演绎，成为豫剧悲剧的代表作，其深刻的人文关怀和强烈的戏剧冲突，不仅让观众动容，更成为传统戏曲道德教化功能的生动体现。
| 人物 | 角色行当 | 核心唱段/情节 |
|---|---|---|
| 张元秀 | 老生 | “老天爷你杀了我吧”（寻子无果悲愤唱段）、清风亭撞柱 |
| 贺氏 | 老旦 | “继保我的儿”（张继保拒认母时哭唱）、撞身而亡 |
| 张继保 | 小生/武生 | 中状元后拒认养父母、被雷劈结局 |
| 周桂英 | 旦角 | 送子张元秀家（引子情节）、认子进京 |
FAQs
Q1：《清风亭》的结局为何设计张继保被雷劈？
A1：这一结局源于传统戏曲的“因果报应”观念，雷劈在民间信仰中象征“天谴”，是对忘恩负义者的终极惩罚，既强化了“善有善报，恶有恶报”的道德警示，也满足了观众对正义的期待，体现了传统戏曲“寓教于乐”的功能，深化了主题的批判性。
Q2：豫剧《清风亭》中张元秀的“寻子”唱段为何经典？
A2：该唱段以【二八板】为基础，节奏由缓到急，唱词从“老汉迈步把家还”到“继保我的儿你在哪”，通过拖腔、颤音等技巧，将张元秀从希望到绝望的心理变化层层展现，演员表演时辅以拄杖、踉跄等身段，声情并茂地刻画出失子老人的悲苦，唱腔质朴而富有张力，成为豫剧老生唱腔的典范之作，深刻传递了底层百姓的无奈与悲怆。
