韩吉虎是河南豫剧界一位具有重要影响力的老生演员,他以扎实的唱功、细腻的表演和对人物深刻的塑造，在当代豫剧舞台上留下了独特的艺术印记，作为河南地方戏曲的传承者与创新者，他的艺术生涯不仅承载着传统豫剧的精髓，也融入了时代审美的需求，成为连接古典戏曲与现代观众的重要桥梁。
韩吉虎出生于河南省一个普通农民家庭,自幼受豫剧文化熏陶，家乡庙会、村口戏台的锣鼓声在他心中埋下了戏曲的种子，1978年，他考入河南省戏曲学校（现河南艺术职业学院），师从豫剧名家唐喜成、李斯忠等老一辈艺术家，主攻老生行当，在校期间，他系统学习豫剧传统声腔、身段表演，尤其对唐派（唐喜成创立的老生流派）的“二本腔”（假声）技艺进行了深入研习，打下了坚实的唱腔基础，1982年毕业后，他加入河南省豫剧三团，这个以现代戏创作为特色的团体，为他提供了接触现实题材、塑造鲜活人物的平台，也让他逐渐形成了“唱念做打并重，文戏武戏兼备”的艺术风格。
在艺术生涯中,韩吉虎始终秉持“守正创新”的理念，既坚守豫剧的传统根脉，又积极探索现代审美与古典艺术的融合，他的表演以“情”为核心，注重通过眼神、身段、唱腔的配合，传递人物的内心世界，在传统戏《三哭殿》中，他饰演的唐太宗，既有帝王的威严沉稳，又有面对女儿、驸马时的复杂情感，尤其是“金殿”一场戏中，通过苍劲有力的唱腔和富有层次的眼神变化，将一位父亲与君主的两难境地刻画得入木三分，而在现代戏《焦裕禄》中，他则摒弃了传统老生的程化表演，以质朴自然的动作、沙哑而充满力量的唱腔，塑造了焦裕禄“心中装着全体人民，唯独没有他自己”的公仆形象，让观众感受到豫剧表现现代生活的强大生命力。
韩吉虎的代表剧目涵盖了传统戏、新编历史剧和现代戏，展现了宽广的戏路和全面的艺术素养，除了《三哭殿》《焦裕禄》，他在《血溅乌纱》中饰演的严天民，正直刚烈，面对权贵不屈不挠，其“大段反西皮流水”唱腔高亢激越，被誉为“豫剧老生唱腔的典范”；在《清风亭》中，他饰演的张元秀，将一位孤苦老人的悲愤与绝望演绎得催人泪下，唱腔中揉入了哭腔技巧，字字含泪，声声泣血，成为剧院的“看家戏”，为了更清晰地展现其艺术成就，以下表格列举了他的部分代表剧目及角色特点：
| 剧目类型 | 剧名 | 扮演角色 | 角色特点 | 艺术亮点 |
|---|---|---|---|---|
| 传统戏 | 《三哭殿》 | 唐太宗 | 威严中带着父爱，矛盾复杂的君主 | “金殿”唱腔层次分明，情感递进自然 |
| 现代戏 | 《焦裕禄》 | 焦裕禄 | 朴实无私、心系群众的县委书记 | 唱腔融入口语化表达，表演生活化 |
| 新编历史剧 | 《程婴救孤》 | 程婴 | 忍辱负重、大义灭孤的义士 | “舍子”一场戏的身段设计，兼具悲怆与坚定 |
| 传统戏 | 《血溅乌纱》 | 严天民 | 刚正不阿、不畏权势的清官 | “反西皮流水”唱腔高亢激越，节奏把控精准 |
在唱腔艺术上,韩吉虎深得唐派精髓，他的“二本腔”通透圆润，如金石掷地，同时又吸收了常派（常香玉）的刚健和马派（马金凤）的豪迈，形成了“刚柔并济、收放自如”的风格，他注重“以情带声”，在《大登殿》中，当薛平贵得知王宝钏苦守寒窑十八年时，唱腔从低回婉转到激昂高亢，声声饱含对妻子的愧疚与深情，让观众在旋律中感受到人物命运的起伏，除了唱腔，他的表演身段也极具特色，在《穆桂英挂帅》中饰演的寇准，通过捋须、甩袖、蹉步等动作，将老臣的睿智与急切表现得淋漓尽致，举手投足间尽显戏曲程式之美与人物个性的统一。
作为河南豫剧的领军人物之一,韩吉虎不仅专注于舞台表演，更肩负着传承与推广豫剧的责任，他长期担任河南省豫剧院副院长、河南豫剧院三团团长等职务，致力于青年演员的培养，亲自授课指导，将毕生所学倾囊相授，在他的培养下，一批青年演员如李金枝、陈清华等已成为豫剧舞台的中坚力量，他还积极推动豫剧“走出去”，多次赴海外演出，将河南戏曲文化介绍给国际观众；同时参与“豫剧进校园”“戏曲进社区”等公益活动，让更多人了解和喜爱豫剧，他常说：“豫剧是咱河南人的根，只有让年轻人喜欢，让老百姓爱看，这门艺术才能活起来。”
韩吉虎的艺术成就得到了业界的广泛认可,他曾荣获中国戏剧梅花奖、文华表演奖、上海白玉兰戏剧表演艺术奖等重要奖项，并被评为国家级非物质文化遗产项目豫剧代表性传承人，这些荣誉不仅是对他个人艺术的肯定，更是对他在豫剧传承与创新中贡献的褒奖，虽已年过六旬，他依然活跃在舞台上，每年演出近百场，用饱满的热情感染着每一位观众，他的艺术实践证明，传统戏曲在当代依然具有强大的生命力，关键在于艺术家能否以敬畏之心守护传统，以创新之姿拥抱时代。
相关问答FAQs
问：韩吉虎的表演风格与其他豫剧老生演员相比，有哪些独特之处？
答：韩吉虎的表演风格在继承唐派老生“刚健明快、激昂高亢”的基础上，更强调“以情塑形、内外兼修”，与一些偏重唱腔技巧的老生演员不同，他注重通过细腻的面部表情和身段动作传递人物内心，如在现代戏中打破传统程式，融入生活化表演；在唱腔上，他不仅追求声音的穿透力，更注重情感的表达，将“情”贯穿于唱、念、做、打之中，使角色更具真实感和感染力，他擅长驾驭传统戏、现代戏、新编历史戏等多种题材，戏路宽广，这也是区别于许多专攻某一类型剧目的老生演员的独特之处。
问：韩吉虎在传承豫剧方面，除了培养青年演员，还有哪些具体举措？
答：除了亲自授课指导青年演员，韩吉虎还通过多种方式推动豫剧传承：一是整理传统剧目，他带领团队挖掘、复排了《三哭殿》《清风亭》等濒临失传的经典剧目，并对其进行整理改编，使其更符合当代观众的审美；二是创新传播形式，他参与录制豫剧教学视频、推出个人演唱会专辑，利用新媒体平台扩大豫剧影响力；三是推动戏曲进校园，他发起“豫剧小课堂”活动，编写适合中小学生的戏曲教材，通过互动体验让学生感受豫剧魅力；四是加强国际交流，他多次率团赴欧美、东南亚等地演出，举办豫剧工作坊，让世界了解中国戏曲文化，这些举措不仅保存了豫剧的“根”，也为这门古老艺术注入了新的活力。
