河南豫剧《涤耻血》是豫剧“常派”创始人常香玉先生于1939年创作并主演的经典现代戏，作为抗日战争时期戏曲界“以艺抗敌”的代表性作品，它以鲜明的时代主题、鲜活的人物形象和独特的艺术创新，成为豫剧现代戏发展史上的里程碑之作，该剧诞生于民族危亡之际，常香玉先生为唤醒民众抗日救亡意识，带领剧社深入民间，将传统戏曲形式与抗战题材相结合，塑造了一位从普通农村妇女成长为抗日英雄的女性形象,用艺术的力量凝聚起抵御外侮的精神力量。
《涤耻血》的故事背景设定在抗日战争相持阶段，中原大地惨遭日军铁蹄践踏，女主角刘凤英原本是河南农村一位勤劳善良的妇女，与丈夫过着平静的生活，日军的扫荡打破了乡村的宁静，她的丈夫惨遭杀害，房屋被烧毁，家园化为废墟，巨大的悲痛让刘凤英从最初的绝望中觉醒，她擦干眼泪，拿起武器，加入了当地抗日自卫军，在战斗中，她不仅手刃杀害丈夫的日军指挥官，更带领乡亲们多次配合正规部队伏击日军，成为远近闻名的“抗日女英雄”，全剧通过刘凤英“家破人亡—奋起反抗—浴血杀敌—洗刷国耻”的命运转变，深刻展现了中华民族在危难时刻“宁为玉碎，不为瓦全”的英雄气概，剧名“涤耻血”三字，既是个人复仇的写照，更是全体中华儿女洗刷民族耻辱、誓死保卫家国的精神宣言。
在艺术表现上，《涤耻血》突破了传统豫剧才子佳人、帝王将相的题材局限，开创了豫剧现代戏的先河，常香玉先生在剧中大胆创新，将豫剧“豫东调”的高亢激昂与“豫西调”的深沉悲怆相融合，根据人物情感变化调整唱腔：刘凤英失去亲人时，用低回婉转的“寒腔”诉说悲痛；拿起武器时，以铿锵有力的“快二八板”表达决心；战斗胜利后，则用明快舒展的“慢板”抒发豪情，这种“声随情变、腔由心生”的唱腔设计，让人物情感更具穿透力，表演上，她打破传统戏曲“重唱轻做”的程式，融入京剧的武打身段和话剧的生活化表演，设计出“持刀杀敌”“翻越战壕”等动作，使抗日战斗场面既紧张激烈，又真实可感，语言方面，唱词摒弃了传统戏曲的文雅辞藻，采用通俗易懂的白话，如“国难当头好男儿要挺身而出，女子也该把国仇家恨记心头”，让普通观众一听就懂、一懂共情,极大增强了作品的传播力。
作为抗战时期的“精神武器”，《涤耻血》在河南、陕西、山西等地巡演时，场场爆满，无数观众受刘凤英事迹感召，当场报名参军，据记载，1941年该剧在洛阳演出时，一位青年看完后高喊“我要像刘凤英一样打鬼子”，直接奔赴前线，新中国成立后，《涤耻血》经过常香玉先生的多次打磨，成为常派艺术的代表作之一，其“以古鉴今、服务现实”的创作理念，对豫剧乃至整个戏曲界都产生了深远影响，它证明了传统戏曲不仅能演绎历史故事，更能成为反映时代、鼓舞民众的有力工具，这种艺术与时代同频共振的精神,至今仍闪耀着光芒。
| 项目 | |
|---|---|
| 创作时间 | 1939年（抗日战争相持阶段） |
| 作者 | 常香玉（豫剧“常派”创始人） |
| 剧情主线 | 农村妇女刘凤英因家人被日军杀害，投身抗日自卫军，最终手刃仇敌，洗刷国耻 |
| 主要人物 | 刘凤英（女主角，抗日女英雄）、日军指挥官（反派） |
| 唱腔特点 | 融合“豫东调”高亢与“豫西调”深沉，情感层次丰富，唱词通俗易懂 |
| 社会影响 | 鼓舞抗日军民士气，推动民众抗日救亡意识，成为豫剧现代戏早期经典 |
FAQs
问题1：《涤耻血》剧名中的“涤耻血”具体蕴含怎样的深意？
解答：“涤耻血”三字凝聚了全剧的核心精神。“涤”为洗刷，“耻”指日军侵略带来的国仇家恨，“血”既指同胞牺牲的鲜血，也指复仇的决心与行动，剧名直白而悲壮，既表达了刘凤英个人为家人报仇雪恨的意愿，更象征着全体中华儿女抵御外侮、洗刷民族耻辱的共同心声，在抗战背景下，“涤耻血”成为唤醒民众、凝聚抗战斗志的精神符号，体现了戏曲艺术“以文化人、以戏载道”的社会功能。
问题2：常香玉在创作和表演《涤耻血》时，对传统豫剧艺术做了哪些创新？
解答：常香玉在《涤耻血》中实现了对传统豫剧的多方面创新，题材上突破传统才子佳人、帝王将相的框架，首次将现代抗日题材引入豫剧，使戏曲贴近时代、反映现实；唱腔上打破单一声局限制，将豫东调的明快激昂与豫西调的深沉悲怆融合，根据人物情感变化调整唱腔，如刘凤英悲愤时用“寒腔”，战斗决心时用“欢腔”，增强了音乐表现力；表演上吸收京剧武打程式，设计翻扑、对打等动作，使战斗场面更具视觉冲击力；语言上采用白话唱词，打破传统戏曲的文雅辞藻，让普通观众能听懂、共情,推动了豫剧的大众化传播。
