中国戏曲学院作为国内戏曲教育的最高学府,始终以传承弘扬中华优秀传统文化为己任，近年来在深耕本土戏曲艺术的同时，积极拓展与地方文化的联动，其中与青海省的合作尤为引人注目，青海作为多民族聚居地区，拥有藏戏、青海平弦戏、花儿等丰富的戏曲资源，但受限于地域条件、专业人才匮乏等因素，部分传统戏曲面临传承困境，中国戏曲学院凭借其雄厚的师资力量、系统的教学体系和广泛的行业资源，与青海在人才培养、非遗保护、学术研究、艺术创作等方面开展深度合作，为青海戏曲艺术的活态传承与创新注入了强劲动力，也为地方戏曲高等教育发展提供了“国戏方案”。
合作背景：资源互补与时代使命的交汇
青海地处青藏高原,是中华文明的重要发祥地之一，其戏曲艺术融合了汉、藏、回、土等多个民族的文化基因，具有浓郁的地域特色和民族风情，藏戏被列入首批国家级非物质文化遗产名录，被誉为“雪域艺术的瑰宝”；青海平弦戏以平弦、越弦等曲艺为基础，唱腔婉转、韵味独特；花儿作为山歌体戏曲，更是西北地区民间艺术的活化石，这些传统艺术在传承中面临诸多挑战：专业院团规模有限，基层戏曲人才断层，传统剧目创新不足，市场化传播能力薄弱。
中国戏曲学院自1950年建院以来,始终致力于戏曲人才的系统培养和戏曲艺术的创新发展，在戏曲理论研究、表演人才培养、传统剧目复排、现代戏创作等方面积累了丰富经验，学院下设京剧系、表演系、导演系、音乐系、戏剧文学系等10个教学单位，拥有国家级一流本科专业建设点、国家级实验教学示范中心等优质资源，形成了“教学、实践、科研、创作”四位一体的培养模式。
在“文化强国”战略和“非遗保护”工程深入推进的背景下，中国戏曲学院与青海的合作应运而生，双方以“保护传承传统戏曲、培养本土专业人才、推动艺术创新发展”为目标，通过校地联动、资源共享，既为青海戏曲艺术注入了专业力量，也为学院教学实践提供了鲜活的“田野课堂”，实现了文化传承与人才培养的双向奔赴。
多维联动赋能戏曲传承
中国戏曲学院与青海的合作并非单一领域的零散对接,而是构建了覆盖人才培养、非遗保护、学术研究、艺术创作等多维度、系统化的合作体系，具体体现在以下四个方面：
（一）人才培养：构建“在地+高校”双轨模式
针对青海戏曲人才“引不进、留不住、用不好”的痛点，中国戏曲学院与青海师范大学、青海民族大学等高校合作，开设“戏曲人才培养定向班”，采取“3+1”培养模式（3年专业学习+1年实习实践），学院选派戏曲表演、导演、音乐设计等专业的骨干教师赴青海授课，同时邀请青海当地非遗传承人、院团演员担任兼职教师，将藏戏的“面具舞”“史诗唱腔”、平弦戏的“方言念白”等传统技艺融入课程体系，截至2023年，已培养戏曲表演、编剧、作曲等专业人才120余人，其中80%以上选择回到青海基层院团或中小学从事戏曲传承工作。
学院还面向青海戏曲院团骨干开展“短期研修计划”，每年组织30名基层演员、编剧到北京参加为期3个月的集中培训，课程涵盖传统剧目赏析、现代戏创作、舞台灯光设计等实用内容，帮助其提升专业素养和创新能力，2022年，研修学员参与创排的藏戏现代戏《格萨尔王·赛马称王》入选全国舞台艺术重点创作剧目，并在全国少数民族文艺会演中斩获金奖。
（二）非遗保护：建立“活态传承+数字化保护”机制
为系统性保护青海戏曲非遗资源,中国戏曲学院与青海省文化和旅游厅共建“青海戏曲非遗保护研究中心”，组织专家团队对藏戏、平弦戏、花儿等进行全面普查，整理出传统剧目200余部、唱腔曲调300余段、口述史料50余万字，并建立“青海戏曲数字资源库”，通过3D建模、VR技术等手段，对传统面具、服饰、舞台道具进行数字化存档，实现非遗资源的永久保存和便捷共享。
在活态传承方面,学院推动“非遗传承人进校园”活动，邀请国家级非遗传承人阿旺洛桑（藏戏）、省级非遗传承人刘钧（平弦戏）等走进青海中小学，开设戏曲兴趣班，编写适合青少年的戏曲教材《青海戏曲启蒙读本》，累计覆盖学生5000余人，双方合作建立“非遗传承基地”，在青海黄南藏族自治州（藏戏发源地）、西宁市（平弦戏流布地）设立5个传承点，通过“师带徒”方式培养年轻传承人，目前已有30余名青年学员掌握藏戏“八大藏戏”全本演出。
（三）学术研究：搭建“理论研究+实践创新”平台
中国戏曲学院充分发挥学术优势,与青海高校联合开展戏曲理论研究，设立“青藏高原戏曲文化研究”专项课题，支持学者研究藏戏与藏传佛教文化的关系、平弦戏的流变轨迹、花儿戏曲的当代传播等课题，已出版《青海戏曲史论》《藏戏艺术形态研究》等专著5部，在核心期刊发表论文30余篇。
为促进理论与实践结合,学院每年举办“青海戏曲发展论坛”，邀请戏曲界专家、院团负责人、非遗传承人共同探讨青海戏曲的创新路径，2023年论坛上，专家提出“戏曲+旅游”“戏曲+科技”的融合发展思路，推动青海将藏戏表演纳入热贡艺术文化旅游节、青海湖国际诗歌节等活动，打造“沉浸式戏曲体验”项目，让传统戏曲在文旅融合中焕发新生。
（四）艺术创作：推动“传统剧目+现代题材”创新
在剧目创作方面,中国戏曲学院与青海艺术剧团合作，既复排经典传统剧目，也创排反映时代精神的新编剧目，传统剧目方面，学院导演系师生参与复排藏戏《智美更登》《诺桑王子》，对唱腔、念白、舞台调度进行专业化打磨，使古老剧目更符合当代观众的审美需求；新编剧目方面，聚焦青海脱贫攻坚、生态保护、民族团结等主题，创排了花儿剧《花儿滩上的笑声》、平弦戏《湟水河畔》，花儿滩上的笑声》以乡村振兴为背景，用花儿唱腔讲述青海农民的致富故事，2023年在全国地方戏优秀剧目展演中引起热烈反响。
学院还推动“戏曲+新媒体”传播，帮助青海戏曲院团开设抖音、B站账号，制作藏戏片段短视频、平弦戏教学微课，累计播放量超5000万次，让青海戏曲通过互联网走向全国、走向世界。
合作成效：文化传承与人才振兴的双赢
经过多年深耕,中国戏曲学院与青海的合作取得了显著成效，青海戏曲艺术的“保护—传承—创新”链条逐步完善，藏戏、平弦戏等非遗项目从“濒危”走向“振兴”，基层戏曲人才队伍不断壮大，传统剧目创新活力显著增强；中国戏曲学院将教学实践与地方需求紧密结合，拓展了戏曲教育的“田野维度”，为培养“懂传统、接地气、有创新”的戏曲人才积累了宝贵经验。
以下是双方主要合作项目及成果概览：
| 项目类别 | 项目名称 | 合作时间 | 阶段性成果 | |
|---|---|---|---|---|
| 人才培养 | 戏曲人才培养定向班 | 2019-至今 | 高校联合培养，专业课+非遗技艺教学 | 培养专业人才120余人，80%回归基层传承工作 |
| 人才培养 | 基层院团骨干研修计划 | 2020-至今 | 北京集中培训，涵盖剧目创作、表演等 | 培训骨干150人次，创排剧目获国家级奖项3项 |
| 非遗保护 | 青海戏曲非遗保护研究中心 | 2021年成立 | 普查整理资源、建立数字资源库、设立传承基地 | 整理剧目200余部，建立数字资源库，设立传承点5个 |
| 学术研究 | 青藏高原戏曲文化研究专项 | 2022-至今 | 支持戏曲理论课题研究、举办学术论坛 | 出版专著5部，发表论文30余篇 |
| 艺术创作 | 传统剧目复排与现代戏创排 | 2020-至今 | 复排藏戏经典剧目，创排反映时代主题的新编剧目 | 复排传统剧目8部，创排新编现代戏5部，其中2部入选国家级重点创作剧目 |
相关问答FAQs
Q1：中国戏曲学院与青海的合作有哪些特色？
A：中国戏曲学院与青海的合作具有三大特色：一是“民族文化深耕”，聚焦藏戏、平弦戏等青海独有的民族戏曲资源，将非遗保护与人才培养深度结合；二是“校地双向赋能”，既发挥学院的专业优势提升青海戏曲的规范化水平，又借助青海的“田野资源”丰富学院的教学实践内容；三是“传统与现代融合”，既注重传统剧目的抢救性复排，也推动戏曲与旅游、科技等领域的创新融合，让古老艺术在当代焕发新生。
Q2：合作对青海戏曲传承带来了哪些具体帮助？
A：合作从四个层面为青海戏曲传承提供了实质性帮助：一是人才层面，通过定向培养和研修计划，解决了基层戏曲人才“断层”问题，培养了30余名青年非遗传承人；二是保护层面，通过数字资源库建设和活态传承基地设立，实现了青海戏曲资源的系统性保存和活态传承；三是创作层面，帮助创排了多部兼具传统韵味和时代气息的新编剧目，提升了青海戏曲的市场化传播能力；四是传播层面，通过新媒体平台和文旅融合项目，让青海戏曲从“高原”走向“全国”，扩大了地域文化的影响力。
