“三堂会审”是传统戏曲中极具代表性的经典剧目，尤以京剧《玉堂春》中的选段最为人熟知，其故事源自明代话本《警世通言》中的《玉堂春落难逢夫》，这一折戏通过“三堂会审”的戏剧冲突，将苏三的冤屈、官员的审断与旧时司法制度的复杂性交织在一起，成为展现戏曲唱、念、做、打综合艺术的典范。
剧情围绕明代名妓苏三展开，苏三本名周玉姐，官宦之女，因家道中落流落烟花，与吏部尚书之子王景隆相恋，誓不相负，后苏三被鸨母卖给山西富商沈燕林为妾，沈妻皮氏与家仆私通，毒杀沈燕林，反诬苏三下毒，县官受贿，将苏三判成死罪，解往太原府复审，恰逢王景隆金榜题名，官拜八府巡按，化名“潘必正”主审此案，与藩司“刘秉义”、臬司“顾秉公”组成“三堂”，共同会审苏三，公堂之上，苏三从惊恐到哭诉，从隐瞒到坦白，道尽自己的冤屈与对王景隆的深情，潘必正认出苏三后，暗中周旋，最终查明真相,为苏三平反。
这一折戏的成功，离不开对角色塑造的精准拿捏，苏三作为核心人物，以青衣行当应工，其唱腔设计极具层次感：初上堂时的战战兢兢（如“苏三起解”中的“苏三离了洪洞县”），到诉冤时的悲愤交加（“洪洞县内无好人”），再到认出旧情人时的复杂心绪，通过【西皮导板】【西皮原板】【西皮流水】等板式的转换，将人物情感层层推进，三位审官则各有特色：潘必正（王景隆化名）表面严肃，内心波澜，小生或老生扮相，唱念中暗藏关切；刘秉义性格诙谐，带点市井智慧，丑角或老生应工，常以插科打诨调节气氛；顾秉公则持重端方，老生扮相，把控审案节奏，三人形成“一主二辅”的审讯格局，既有官场规则的体现,又有人性温度的流露。
从艺术特色看，“三堂会审”集中展现了戏曲“虚拟性”与“程式化”的魅力，舞台无需实景布置，仅凭“一桌二椅”和演员的表演，便营造出公堂的肃穆感，苏三的跪步、甩袖、掩面等身段，将囚犯的卑微与无助刻画入微；三位官员的“圆场”“对答”，则通过程式化的动作与念白，构建出审讯的紧张节奏，唱腔上，苏三的大段唱段如《苏三起解》《三堂会审》选段，已成为青衣行当的“必修课”，其旋律婉转跌宕，既有叙事功能，又有抒情张力，让观众在“听戏”中感受人物命运。
这一折戏还折射出深刻的社会内涵，它既是对封建司法黑暗的揭露（如县官受贿、冤案丛生），也是对人性真情的颂扬（王景隆与苏三的坚守），更通过“三堂会审”这一特殊场景，展现了古代司法制度中“会审”程序的复杂性——既有多方制衡的考量，也暗藏着权力与情感的博弈，这种对“情、理、法”的探讨，让剧目超越了简单的故事讲述,具备了穿越时代的思想价值。
相关问答FAQs
Q1：“三堂会审”中的“三堂”具体指哪三个官员？他们分别有什么性格特点？
A：“三堂”在明代司法体系中通常指“藩司”“臬司”和“巡按”，在剧中，藩司“顾秉公”性格持重、恪守官规，代表司法的严肃性；臬司“刘秉义”则诙谐圆滑，带点人情味，常以插科打诨缓和气氛；巡按“潘必正”（实为王景隆化名）表面是主审官，实则是苏三的旧情人，其审案过程暗藏对真相的追寻与对旧情的守护，三人性格互补，共同推动剧情发展。
Q2：为什么“三堂会审”会成为戏曲舞台上的经典选段？
A：其情节紧凑、冲突强烈，苏三的“蒙冤—哭诉—昭雪”过程极具戏剧张力，能迅速抓住观众情绪；人物塑造鲜明，苏三的悲苦、潘必正的隐忍、刘秉义的诙谐等性格特点深入人心；艺术表现丰富，青衣的唱功、官员的念白与身段等程式化表演高度集中，展现了戏曲“唱念做打”的综合魅力；主题兼具社会性与人性，对“情与法”“冤与屈”的探讨引发观众共鸣,因此经久不衰。
