京剧《青石山》是传统神怪戏中的经典剧目，取材于《聊斋志异·武秋月》，经京剧艺人改编后，以武戏、神怪扮相和夸张的表演著称，全剧围绕道士降妖除魔的故事展开，其中前两场（“妖祸乡里”与“道长请神”）作为开篇，奠定了故事的矛盾基础与人物基调，既展现了民间疾苦，又引出了核心冲突，为后续的“关平显圣”“周仓助阵”等高潮情节埋下伏笔。
主要人物表（前两场核心角色）
| 人物 | 行当 | 身份与特点 |
|---|---|---|
| 村民甲 | 丑角 | 青石山村民，胆小怕事，言语诙谐，代表受害百姓的群体形象 |
| 县官 | 老生 | 地方官员，昏庸无能，面对妖患束手无策，凸显基层治理的无力 |
| 王半仙 | 丑角 | 游方道士，自称“铁嘴铜仙”，实为欺世盗名的江湖骗子，性格滑稽自大 |
| 妖精 | 武旦/花旦 | 蝙蝠精，青石山作祟的妖怪，法力高强，擅长幻化人形，前两场以幕后音效与光影暗示存在 |
第一场：妖祸乡里——民间疾苦与官府失能
第一场以“村民告状”开场，舞台背景为青石山下的村落，暮色中村落萧条，远处隐约传来怪风声与村民的惊呼声，村民甲（丑角）踉跄跑上，衣衫褴褛，面带惊恐，念白中透露出近期怪事：“了不得了！咱们青石山来了个活妖怪！昨儿个夜头，张老汉家的黑驴被叼了，今儿早李家闺女在井边打水，看见井里伸出个带毛的爪子！吓得她三天没吃饭，如今只剩半条命啦！”
村民甲的念白充满生活气息，通过“黑驴失踪”“井爪惊魂”等细节，将妖患对民生的具体危害具象化，迅速让观众理解矛盾的核心——妖精作祟，民不聊生，随后，村民甲与其他几位村民（配角）一同跪在县衙前，击鼓鸣冤，县官（老生）升堂，头戴乌纱，身着官袍，却愁眉苦脸，拍着惊堂木叹道：“本官到任三年，妖精比我还勤快！三天两头闹事儿，你说这叫什么事儿？”
县官的唱腔采用【西皮散板】，节奏缓慢，拖泥带水，念白中夹杂着“本官也想抓妖，可这刀枪剑戟对付不了妖精啊”的自嘲，既刻画了其昏庸无能的形象，也暗示了人世间的力量无法解决超自然的矛盾，为后续“道士请神”的情节做了铺垫，县官无奈批示：“悬榜招贤，谁能降妖，赏银百两！”村民甲等人跪地叩首，哀叹“何处能请来活神仙”，幕落时，舞台灯光渐暗，远处传来几声怪异的妖啸,渲染出压抑的氛围。
第二场：道长请神——江湖骗子与妖初现
第二场场景切换至县衙后堂，县官正与师爷（配角）商议对策，忽听衙役来报：“外有道士自称‘王半仙’，能降妖除魔！”话音未落，王半仙（丑角）踱步上台，头戴混元巾，身穿八卦道袍，手持拂尘，腰挂葫芦，边走边念：“贫道王半仙，云游到此处，闻听有妖精，特来救万民！”其念白夸张，拖长音调，配合踮脚甩袖的动作，活脱脱一副江湖骗子的模样。
王半仙见县官，先吹嘘自己的“法力”：“贫道曾在峨眉山拜师学艺，会撒豆成兵，呼风唤雨！那妖精？不过是个小毛怪，看我一把桃木剑，叫他魂飞魄散！”县官半信半疑，问及“如何捉妖”，王半仙眼珠一转：“需得准备黑狗血、朱砂符，再搭个法台，今晚子时，在青石山做法！”县官大喜，当即命人准备。
正当王半仙得意洋洋时，舞台左侧突然响起一阵阴森的笑声（幕后音效），灯光骤变，一束红光打在王半仙脸上，妖精（武旦/花旦）的影子在幕布后若隐若现，伴随着“大胆道士，敢管本仙的闲事！”的念白（变声处理），王半仙吓得浑身一抖，拂尘掉在地上，结结巴巴道：“妖……妖怪来了！快……快护送本官回府！”说罢连滚带爬逃下，县官也抱头鼠窜，只留下一地狼藉。
幕落时，红光中妖精的影子渐渐放大，伴随着一声尖利的嘶吼，既展现了妖精的凶残，也为下一场“正式交锋”埋下悬念，王半仙的“出丑”与妖精的“威势”形成强烈对比，既增添了喜剧色彩，又暗示了“人妖之战”的艰难，后续需要真正的“神力”（关平、周仓）介入才能解决。
艺术特色与前两场作用
前两场虽未直接展现正邪大战，但通过“民间疾苦”“官府失能”“骗子登场”“妖初现形”四个层次，层层递进地构建了故事框架，丑角（村民甲、王半仙）的夸张表演与念白，为严肃的神怪题材注入了生活化与喜剧元素；老生（县官）的懦弱无能，凸显了现实与超自然的冲突；而妖精的“幕后出场”，则以音效与光影的运用，营造出神秘恐怖的氛围，调动观众的好奇心，这两场戏如同“引子”，既交代了背景，又塑造了人物，更为主角的登场铺平了道路,是全剧不可或缺的开端。
相关问答FAQs
Q1：《青石山》1-2场中王半仙的角色有何作用？
A1：王半仙是典型的“功能性丑角”，其作用有三：一是通过“自吹自擂”与“临阵脱逃”的对比，制造喜剧效果，缓解神怪题材的紧张感；二是作为“过渡性人物”，从“人世力量”无能到“超自然力量”介入的桥梁，凸显后续“关平显圣”的必要性；三是讽刺现实中的江湖骗子与迷信现象，赋予剧目一定的社会批判意义。
Q2：京剧《青石山》前两场如何运用音效与灯光塑造妖精形象？
A2：前两场妖精并未直接登场，而是通过“幕后音效”与“灯光变化”营造神秘感：第一场村民告状时，远处传来“怪风声”与“妖啸”，暗示妖精的存在与危害；第二场王半仙请神时，突然响起“阴森笑声”，红光打在其脸上，幕布后出现妖精影子，配合变声念白，既展现了妖精的凶残，又避免了武旦/花旦过早出场导致的“冲突提前”，保持了剧情的悬念感，这种“以虚代实”的手法,是京剧神怪戏中塑造非人角色的经典手法。
