在河南商丘的广袤乡村,有一种声音总能穿透田野的薄雾，唤醒沉睡的乡土记忆——那是唢呐班吹奏豫剧的声响，不同于专业剧团的舞台表演，商丘的唢呐班将豫剧的唱腔与唢呐的嘹亮融为一体，成为红白喜事、庙会节庆中不可或缺的“民间舞台”，他们既是乐师，也是演员；既吹奏激昂的曲牌，也演唱原汁原味的豫东调，用最质朴的方式，让豫剧在乡间烟火中代代相传。
历史渊源：从“吹歌班”到“唱戏班”的融合
商丘作为豫剧的重要发源地之一,其本土声腔“豫东调”以高亢激越、粗犷豪放著称，而唢呐在河南民间素有“喇叭一响，黄金万两”的说法，自古是仪式与娱乐的“主角”，明清时期，商丘因运河之便成为商埠重镇，民间庙会、集市频繁，对娱乐的需求日益增长，最初的唢呐班以“吹歌班”形式存在，主要吹奏《小桃红》《大汉江》等传统曲牌，用于婚丧嫁娶的仪式环节。
随着豫剧在商丘的流行,聪明的唢呐艺人开始尝试将豫剧唱腔融入吹奏——他们用唢呐模仿生、旦的唱段，既保留了豫剧的旋律，又增添了唢呐的穿透力，到了清末民初，农村看戏成本高、机会少，唢呐班便顺势转型，不仅吹奏，更直接“唱戏”：班主通常是技艺全面的“把式”，既能吹唢呐，能拉坠胡，还能生旦净丑“一脚踢”，这种“吹唱结合”的形式，逐渐成为商丘唢呐班的独特标识，也让豫剧以更接地气的方式深入乡村。
表演形式：乡土舞台上的“全能班底”
商丘唢呐班的编制灵活精简,少则5人，多则8人，却撑起了一场场完整的“豫剧大戏”，班内角色分工明确，堪称“麻雀虽小，五脏俱全”：
- 主唱兼主奏：通常是班主或资深艺人，既能操持唢呐吹奏前奏、间奏，又能用本嗓或二本腔演唱生、旦唱段，是演出的“灵魂人物”。
- 伴奏组：包括坠胡（主弦乐器，托腔保调）、二胡（辅助旋律）、梆子（打节奏，分“二梆”“快梆”）、大锣、小锣、手镲（打击乐，烘托气氛）。
- 配角演员：由年轻艺人或“学徒”担任，专攻丑角、彩旦等“轻巧”行当，穿插插科打诨，调节现场气氛。
演出的场景极具乡土气息：村头打麦场、祠堂院落、甚至婚丧嫁娶的院门口，支起简单的木板台，挂上写着“XX唢呐班”的红布条，便是舞台，演出内容以经典豫剧折子戏为主，如《卷席筒》《秦琼还家》《花木兰选段》等，也有根据现场需求即兴编唱的“戏歌”——比如给新人唱“龙凤呈祥”，给寿星唱“福如东海”，唱词融入方言土语，亲切又热闹。
艺术特色：唢呐与豫剧的“乡土交响”
商丘唢呐班唱豫剧,最动人的是它“土得掉渣却美得纯粹”的艺术特色。
唱腔上，他们保留了豫东调“大本腔”（真嗓，浑厚如钟）和“二本腔”（假嗓，高亢似鹰）的鲜明对比，比如唱《穆桂英挂帅》中的“辕门外三声炮如同雷震”，班主会先用唢呐吹奏一句高亢的引子，再突然转回真嗓，字字铿锵，带着泥土的腥味和麦浪的翻涌，艺人还常在唱腔中加入“哭腔”“笑腔”，模仿生活中的哭声、笑声，让戏曲与生活无缝衔接。
乐器融合上，唢呐不仅是伴奏，更是“第二人声”，高音唢呐模仿花旦的尖细嗓，中音唢呐勾勒老生的沉稳，甚至能“吹”出武生的“叫板”，一段《朝阳沟》选段，唢呐与对唱演员你追我赶，如同田间地头的“对歌”，热闹又鲜活。
即兴发挥是另一大亮点，没有固定的剧本，艺人根据“戏路”（故事框架）现编现唱：唱到村口老槐树，就加一段“这棵槐树百年长，见证了咱村多少悲欢喜事”；遇到邻村来听戏的，就调侃“东头王婶来得早，占个位置听得好”，台下哄堂大笑，戏与生活早已浑然一体。
社会功能：乡村生活的“声音纽带”
在商丘乡村,唢呐班唱豫剧从不仅仅是“表演”，更是仪式的一部分、情感的载体。
婚丧嫁娶中，唢呐班是“气氛组”：娶亲时吹《百鸟朝凤》，锣鼓喧天送新娘；丧葬时奏《哭皇天》，悲戚哀婉悼亡灵，他们唱的戏也贴合仪式——婚礼上唱《花为媒》，祝新人“才子佳人配一对”；葬礼上唱《三娘教子》，劝世人“忠孝传家久”，这些戏词超越了娱乐，成为乡村伦理的“活教材”。
节庆庙会里，唢呐班是“顶梁柱”：春节、元宵节、庙会，他们搭台唱戏，一唱就是三天三夜，村民们扛着板凳、拎着干粮来听，边听边聊家长里短，戏台成了“乡村议事厅”，有老人说：“听了一辈子唢呐班，听的不光是戏，是邻里的情，是过年的味。”
随着乡村旅游兴起,商丘唢呐班又成了“文化名片”：在虞花生态园、商丘古文化旅游区，他们为游客表演“唢呐唱豫剧”，让外地人感受“豫东乡土戏曲”的魅力。
传承现状：在坚守与创新中求变
这门古老艺术也面临传承困境,老艺人逐渐老去，年轻人却不愿接班——“学唢呐太苦，吹一天嘴磨出血，还挣不到几个钱”，这是不少年轻学徒的心声，商丘现有唢呐班不足百个，比上世纪80年代少了七成。
好在,政府和民间力量正在行动，2018年，“商丘唢呐艺术”入选省级非遗名录，政府定期举办唢呐培训班，邀请老艺人授课；一些乡村学校开设“非遗课堂”，让孩子们学吹唢呐、唱豫剧；短视频平台上，年轻艺人用“唢呐唱豫剧+直播”的形式吸引粉丝，让这门艺术走进更多年轻人的视野，比如90后唢呐手王帅，用唢呐改编《穆桂英挂帅》片段，在抖音上收获百万点赞，他说：“老祖宗的东西不能丢，得用新办法让它‘活’起来。”
商丘唢呐班常用乐器及角色分工
| 乐器种类 | 演奏者角色 | 主要作用 |
|---|---|---|
| 唢呐（高/中音） | 主奏/主唱 | 吹奏引子、间奏，模仿生旦唱腔；部分艺人能边吹边唱，一人分饰多角。 |
| 坠胡 | 主弦伴奏 | 托腔保调，跟随唱腔旋律拉奏，是“唱腔的影子”。 |
| 梆子 | 打击乐 | 控制节奏，“慢板”“快板”的切换通过梆子敲击速度体现，是戏曲的“骨架”。 |
| 大锣、小锣 | 打击乐 | 渲染情绪：大锣表庄重，小锣表轻快，配合剧情起伏制造“声画感”。 |
| 二胡 | 辅助弦乐 | 填充和声，让旋律更饱满，多用于抒情唱段的伴奏。 |
商丘唢呐班代表唱腔特点
| 唱腔类型 | 特点 | 适用行当及代表剧目 |
|---|---|---|
| 大本腔 | 真嗓演唱，声音浑厚苍劲，中音区为主，如黄土地般质朴。 | 老生（《秦琼还家》中“秦琼策马赶路程”）、黑头（《包青天》中“包龙图打坐在开封府”） |
| 二本腔 | 假嗓演唱，声音高亢激越，拖腔悠长，似麦浪翻滚般直白。 | 花旦（《花木兰》中“刘大哥讲话理太偏”）、小生（《穆桂英挂帅》中“辕门外三声炮”） |
| 垛子板 | 节奏明快，字多腔少，叙事性强，如同村民拉家常般亲切。 | 丑角（《七品芝麻官》中“当官难，难当官”）、彩旦（《卷席筒》中“小仓娃我离了登封小县”） |
FAQs
问：商丘唢呐班唱豫剧和专业的豫剧院团表演有什么不同？
答：表演主体不同，唢呐班是民间业余班社，成员多为农民，农忙种地、农闲唱戏；专业院团是职业演员，经过系统训练，讲究“四功五法”，演出形式不同，唢呐班更“接地气”，常在露天场地表演，与观众近距离互动，即兴编词、方言俚语是常态；专业院团在剧院演出，程式化强，唱词固定，注重舞台呈现的规范性，功能不同，唢呐班兼顾仪式、娱乐、教化，是乡村生活的“粘合剂”；专业院团侧重艺术欣赏和文化传播，更追求“美”的极致。
问：为什么现在年轻人很少愿意学习商丘唢呐班这种传统艺术？
答：主要有三方面原因：一是“苦”，唢呐吹奏需长期练习“腮帮力”“丹田气”，嘴上磨出血泡是常事，年轻人缺乏这份耐心；二是“穷”，农村唢呐班一场演出收入仅几百元，远低于外出务工收入，难以维持生计；三是“观念”，部分年轻人认为“吹喇叭”是“下九流”的工作，不如进工厂、考公务员体面，短视频、流行文化的冲击，也让传统艺术在年轻人中的吸引力下降，随着非遗保护力度加大和短视频平台的推广，已有少数年轻人开始重新认识这门艺术，加入传承队伍。
