《徐策跑城》作为豫剧经典传统剧目，以跌宕起伏的剧情、鲜明的人物塑造和极具张力的表演艺术，成为豫剧生行尤其是唐派艺术的代表作之一，该剧取材于薛刚反唐的民间故事，聚焦唐朝老臣徐策得知薛刚冤案昭雪、兴唐灭周后，不顾年迈体衰，亲自跑上城楼向皇帝报信的全过程，通过“跑城”这一核心情节，将徐策的忠义之心、急切之情与老迈之态展现得淋漓尽致,成为舞台上久演不衰的经典。
剧情：忠义驱驰，老臣报国
《徐策跑城》的故事发生在唐朝中叶，武则天篡位后，薛家满门忠良遭陷害，薛刚逃亡在外，多年后，薛刚联合各路义兵兴兵反周，恢复唐朝江山，已辞官归隐的老臣徐策，因当年曾救下薛刚之子薛蛟，并视如己出，得知薛刚得胜、唐朝光复的消息后，激动不已，他不顾年近八旬的高龄，亲自徒步跑上城楼，向新登基的唐中宗李显报信,请求为薛家平反昭雪。
剧情从徐策的家院报信开始，当听闻“薛刚兵马已到京城，武则天自缢身亡，中宗复位”的消息时，徐策先是愣怔，继而老泪纵横，多年的压抑与期盼在这一刻爆发，他整理官服，手持笏板，不顾家院的劝阻，毅然决定跑上城楼，这段“跑城”成为全剧的高潮，徐策在城楼台阶上时而蹒跚趔趄，时而挺身疾走，时而捋髯长叹，时而仰天大笑，通过细腻的肢体语言和唱腔，将一位忠臣的激动、急切、疲惫与欣慰交织的复杂心境层层铺展，最终在城楼之上将薛家冤情禀明，完成了“老臣报国”的使命。
人物塑造：徐策——忠义为魂，老而弥坚
徐策是全剧的核心人物，其形象集中体现了中国传统文化中“忠义”二字的深刻内涵，作为唐朝老臣，他历经武则天专政的黑暗时期，虽辞官归隐却心系社稷；作为薛家的恩人，他坚守道义，多年守护薛刚遗孤，为的是等待冤案昭雪的一天，这种“忠”是对国家的忠诚，“义”是对故人之情的坚守,二者共同构成了徐策的精神内核。
演员塑造徐策时，需精准把握“老迈”与“坚定”的矛盾统一，从外在形象看，徐策是白发苍苍、步履蹒跄的老生，通过苍白的髯口、褶皱的扮相，以及颤抖的手指、蹒跚的台步，表现出年迈体衰的状态；但从内在气质看，他的眼神始终炯炯有神，在报信时挺直腰板，唱腔高亢激越，展现出“老骥伏枥，志在千里”的豪迈，这种“形衰神不衰”的表演，让徐策的形象既有真实感，又有精神高度,成为观众心中忠义老臣的典范。
艺术特色：唱念做打，尽显豫剧神韵
《徐策跑城》的艺术成就，离不开豫剧独特的唱腔、念白、身段和锣鼓经的完美融合，尤其是“唐派”艺术创始人唐喜成对该剧的演绎,更是奠定了其经典地位。
表演技巧：身段与步法的极致运用
“跑城”一场是表演的重中之重，演员通过“跑城步”“跪城楼”“捋髯”“甩袖”等身段动作，将徐策的情感变化外化为可视的舞台形象，上城楼时的“三步一喘”，每走几步便扶住台阶喘息，表现出体力不支；听到城中百姓欢呼薛家冤案昭雪时，突然加快脚步，甩开水袖，展现出内心的激动；跪拜城楼时，缓慢下跪，颤抖的双手撑地，既有对皇帝的敬畏，也有对薛家的感慨，这些动作设计既符合人物年龄特征，又通过夸张与写意的舞台手法,强化了戏剧张力。
唱腔艺术：梆子腔的情感爆发
豫剧梆子腔的高亢激越在《徐策跑城》中得到充分体现，徐策的唱段以“二八板”“流水板”为主，节奏由慢到快，情绪层层递进，经典唱段“忽听得家院一声禀”中，开头“家院一声禀，喜气上眉梢”用舒缓的二八板，表现出徐策初闻喜讯时的平静与喜悦；随后“老徐策，坐城楼，我的思绪万干”转为流水板，唱腔逐渐加快，情绪逐渐激动；高潮部分“跑，跑，跑，跑上城楼，用目观瞧，见皇城，金銮殿，紫气腾腾，千层浪，万重山，朝拜我主爷驾临在长安”，通过连续的“跑”字和甩腔，将徐策急切报信的心情推向顶点，唱腔中既有苍老的沙哑，又有忠臣的豪迈,形成独特的艺术感染力。
锣鼓经：节奏的情感烘托
豫剧锣鼓经在《徐策跑城》中不仅是伴奏，更是情感的“放大器”，徐策跑城时，锣鼓点由“慢长锤”逐渐过渡到“快长锤”，配合演员的台步，营造出紧张急促的氛围；跪拜时，锣鼓点转为“闷锤”，节奏放缓，烘托出庄重肃穆的情感；唱腔高潮处，配合“八大仓”的强音，增强戏剧冲击力，锣鼓与表演、唱腔的紧密配合，让整个“跑城”过程如行云流水，既有节奏感,又有情感深度。
以下是《徐策跑城》主要艺术特点的简要概括：
| 艺术类别 | 具体表现 | 作用 |
|---|---|---|
| 表演技巧 | 髯口功（捋、抖、甩）、水袖功（扬、甩、搭）、台步（蹒跚步、跪步、疾步） | 塑造老迈形象，外化内心情感 |
| 唱腔特点 | 梆子腔为主，二八板转流水板，甩腔、哭腔结合，苍劲中见豪迈 | 表现忠义之心，推动情绪高潮 |
| 情感表达 | 忠（对国家）、义（对薛家）、急（报信心切）、喜（冤案昭雪） | 多维度展现人物性格，引发观众共鸣 |
相关问答FAQs
Q1：《徐策跑城》中徐策的“跑”为什么是舞台化的慢步，而非真实的奔跑？
A：舞台表演讲究“虚实结合，写意传神”，徐策已是八旬老者，若真实奔跑既不符合人物身份，也无法体现其衰老与急切交织的复杂状态，舞台化的“慢步”（如蹒跚、趔趄、三步一喘）通过夸张的肢体语言，既表现出年老体衰的生理特征，又通过节奏的快慢变化（如偶尔的疾走）凸显内心的急切，这种“以形写神”的表演方式，让观众在“慢”中感受到“快”的情感张力,更具艺术感染力。
Q2：豫剧《徐策跑城》的经典唱段“忽听得家院一声禀”为何能成为久唱不衰的唱腔名段？
A：该唱段之所以经典，首先在于其情感层次的丰富性——从初闻喜讯的平静，到回忆往事的感慨，再到报信决心的坚定，唱腔通过节奏、速度、力度的变化，将徐策复杂的内心世界层层展现；唐派唱腔“刚柔并济”的特点在此段中尤为突出，既有苍劲沙哑的“老生嗓”，又有高亢激越的“甩腔”，既符合人物年龄，又彰显忠义豪情；唱腔旋律与豫剧梆子腔的完美融合，使其朗朗上口，易于传唱,成为豫剧爱好者争相模仿的经典。
