河南豫剧作为中国戏曲的重要剧种,以其质朴豪放、贴近生活的艺术风格深受观众喜爱，传统剧目《张庭秀思访》便是其中的经典代表，该剧以明代中叶江南地区的民间故事为蓝本，通过主人公张庭秀的寻亲与复仇之路，展现了底层百姓在封建压迫下的挣扎与抗争，歌颂了孝义精神与正义力量，数百年来在河南及周边地区广为流传，成为豫剧舞台上的常演剧目。
剧情梗概：故事发生在明代嘉靖年间，苏州府木匠张庭秀为人正直，因不肯依附当地恶霸王文炳，被其诬陷下狱，张庭秀年幼的儿子为避祸改名“思访”，寓意“思念亲人，寻访真相”，思访自幼随师习武，练就一身武艺，并熟读诗书，二十年后，他得知父亲冤死的消息，化名回到家乡，以教书先生身份暗中调查，期间，他结识了同样被王文炳迫害的少女柳金蝉，二人互生情谊，共同搜集罪证，思访设计潜入王文炳府邸，找到当年陷害父亲的证人，并利用元宵节灯会之机，当众揭露王文炳的罪行，最终在清官的帮助下，为父亲平反，惩治恶霸，与母亲和柳金蝉团聚。
艺术特色：《张庭秀思访》在艺术表现上充分体现了豫剧“唱、念、做、打”的融合之美，唱腔方面，以豫剧的“豫东调”为主，高亢激越，富有穿透力，尤其在张庭秀思亲、诉冤等核心唱段中，运用“慢板”“二八板”等板式，通过拖腔和甩腔的技巧，将人物内心的悲愤与坚定表现得淋漓尽致，例如经典唱段《思亲泪》，以“清凌凌的河水蓝盈盈的天”起兴，结合河南方言的韵律，既抒情又叙事，让观众感同身受，表演上，张庭秀这一角色兼具文武戏，既有教书先生的儒雅，又有武生的英武，演员在“访案”“对峙”等场次中，通过眼神、身段的精准把控，将人物的机智与果敢展现得栩栩如生，音乐伴奏方面，以板胡、梆子为主奏乐器，节奏明快，配合剧情的起伏，营造出紧张激烈的戏剧氛围，如“公堂对质”一场，梆子的急促敲击与演员的念白相互呼应，增强了冲突感。
文化内涵：该剧深刻反映了封建社会底层人民的生存困境与精神追求，通过张庭秀寻访冤情、为父报仇的故事，批判了封建官场的腐败与黑暗，展现了百姓对正义的渴望；以“孝”为核心，塑造了张庭秀这一“孝义双全”的形象，他不仅为父伸冤，更在过程中坚守道义，救助弱小，体现了中国传统文化中“百善孝为先”的伦理观念，剧中柳金蝉的形象也突破了传统女性的柔弱，她敢于反抗压迫，协助张庭秀搜集证据，展现了古代女性在困境中的坚韧与智慧，为剧目增添了时代色彩。
| 项目 | |
|---|---|
| 剧目名称 | 《张庭秀思访》 |
| 剧种 | 河南豫剧 |
| 时代背景 | 明代嘉靖年间 |
| 主要人物 | 张庭秀（思访）、柳金蝉、王文炳、清官 |
| 核心冲突 | 底层百姓与恶霸、封建压迫的对抗 |
| 主题思想 | 歌颂孝义精神，弘扬正义力量，批判封建腐败 |
| 艺术特色 | 豫东调唱腔、文武戏结合、板胡梆子伴奏 |
FAQs：
问：《张庭秀思访》在豫剧传统剧目中为什么能经久不衰？
答：该剧经久不衰的原因主要有三：一是题材贴近生活，以“冤案”“寻亲”等民间常见故事为原型，容易引发观众共鸣；二是人物形象鲜明，张庭秀的孝义、柳金蝉的坚韧、王文炳的奸诈，性格对比强烈，具有典型性；三是艺术表现力强，豫剧高亢的唱腔与紧凑的剧情结合，既有情感张力，又有观赏性，满足了不同层次观众的需求，因此数百年来始终保持旺盛的生命力。
问：剧中张庭秀的“思访”这一化名有何深意？
答：“思访”是张庭秀为避祸所改之名，其中蕴含深意：“思”即思念，表达他对含冤而死的父亲的深切怀念，以及对失散家人的牵挂；“访”即寻访，象征他主动出击、追查真相的决心，体现了从被动接受命运到主动抗争的性格转变，这一化名不仅是身份的掩护，更是人物精神内核的外化，暗示了全剧“思亲、访冤、伸义”的核心线索，使人物形象更加丰满立体。
