徐州淮海戏曲全集是系统梳理淮海戏艺术精髓的权威性汇编，作为淮海文化的重要载体，它不仅记录了这一地方剧种从民间小调到成熟戏曲的演变历程，更浓缩了苏鲁豫皖四省交界地区的民俗风情与人文精神，淮海戏起源于清代中后期，由徐州地区的民间歌舞“拉魂腔”演变而来，早期以“打地摊”形式演出，后吸收京剧、梆子等剧种元素，逐渐形成独特的艺术风格,2008年被列入国家级非物质文化遗产名录。
淮海戏的艺术特色鲜明，唱腔以【拉魂调】为核心，旋律高亢明快，兼具北方戏曲的粗犷与南方戏曲的婉转，板式包括【慢板】【二行】【流水】【紧板】等，拉腔”和“飘腔”最具特色，演唱时真假声结合，极具感染力，表演上注重生活化，动作朴实无华，贴近百姓生活，尤其擅长表现民间传说、家庭伦理题材，语言以徐州方言为基础，幽默生动，充满乡土气息，伴奏乐器早期以三弦、板胡为主，后加入笛子、二胡等，形成以丝竹乐为主、打击乐为辅的伴奏体系。
徐州淮海戏曲全集的内容构成丰富多元，通过文献、音像、剧本等多种形式，全面呈现淮海戏的艺术全貌,其核心内容可概括为以下几类：
| 类别 | |
|---|---|
| 经典剧目 | 传统戏《樊梨花点兵》《皮秀英四告》《三拜花堂》，现代戏《果园风情》《红梅赞》等 |
| 代表人物 | 老一辈艺术家周素英（旦角，代表剧目《樊梨花》）、徐桂芳（生角，《皮秀英四告》）；中生代许亚芬（传承与创新并重） |
| 历史文献 | 《淮海戏音乐集成》《徐州淮海戏志》《淮海剧作选》等理论研究与剧本集 |
| 音像资料 | 《周素英淮海戏经典唱腔集》CD、《果园风情》1980年版舞台录像、《淮海戏教学示范》DVD |
徐州淮海戏曲全集的编纂，不仅是对濒危剧目的抢救性保护，更是对淮海文化基因的系统性传承，全集收录的剧目从《樊梨花》中的巾帼英雄到《果园风情》里的现代生活，展现了淮海地区人民的精神追求；而代表人物的表演实录与理论文献，则为戏曲研究提供了第一手资料，其意义在于通过数字化、文献化手段，让淮海戏突破地域限制，成为连接传统与现代的文化桥梁,推动戏曲艺术的活态传承与创新发展。
FAQs
问：淮海戏和徐州梆子都是徐州地方戏，两者有什么区别？
答：淮海戏与徐州梆子虽同属徐州地方戏曲，但起源与艺术特色差异显著，淮海戏由“拉魂腔”演变，唱腔婉转细腻，以徐州方言演唱，擅长表现民间生活小戏；徐州梆子则由梆子腔衍生，唱腔高亢激越，多用中州官话，以历史袍带戏为主，表演更具程式化，伴奏乐器上，淮海戏以三弦、板胡为主，徐州梆子则以梆子、板胡为主，节奏更为强烈。
问：普通人如果想了解淮海戏，可以从哪些途径入手？
答：普通人可通过多种途径走近淮海戏：一是阅读《徐州淮海戏志》《淮海剧作选》等文献，了解其历史与剧目；二是观看《周素英淮海戏经典唱腔集》《果园风情》等音像资料，直观感受唱腔与表演；三是关注徐州当地剧院的演出，如徐州淮海剧团的常态化演出，或参与“戏曲进校园”“非遗展演”等活动；四是学习基础唱腔，通过短视频平台上的淮海戏教学片段，感受方言与旋律的结合,逐步培养兴趣。
