小皇后豫剧团王燕的豫剧艺术有何独特魅力？-梅州光影戏剧网

王燕是当代豫剧界极具代表性的表演艺术家，现任小皇后豫剧团副团长、领衔主演，国家一级演员，工闺门旦、青衣行当，她扎根中原戏曲沃土，以扎实的唱念做打、饱满的人物塑造和不懈的艺术追求，成为豫剧“常派”艺术的重要传承者与创新发展者，被誉为“河南戏曲舞台上的‘金凤凰’”。

小皇后豫剧团王燕

艺术成长：从戏校新苗到剧团台柱

王燕的艺术之路始于对戏曲的天然热爱，1975年出生于河南开封的她，自幼受豫剧氛围熏陶，12岁考入河南省艺术学校，师从豫剧名家王清芬（小皇后豫剧团创始人）、牛淑贤等，系统学习豫东调、豫西调唱腔及闺门旦表演技巧，在校期间，她便以《花木兰》中的“刘大哥讲话理太偏”选段崭露头角，嗓音高亢清亮，扮相端庄秀丽，展现出过人的艺术天赋。

1995年，王燕毕业后加入小皇后豫剧团，从跑龙套、演配角起步，在舞台实践中不断打磨技艺，剧团“以戏立团、以质取胜”的宗旨，让她养成了严谨的创作态度，她曾为演好《泪洒相思地》中的冯素珍，连续一个月揣摩人物心理，在“哭坟”一场戏中，通过眼神、水袖和唱腔的层层递进，将女主角的悲愤与绝望演绎得淋漓尽致，赢得观众“一哭值回票价”的赞誉，多年来，她凭借《铡美案》《秦香莲》《五女拜寿》《三哭殿》等传统戏奠定舞台根基，更在新编历史剧《清风亭上》《焦裕禄》中突破行当限制，塑造出性格迥异的经典形象,逐渐成长为剧团的当家花旦。

艺术特色：传统为根，创新为魂

王燕的表演以“情”为核心，将豫剧的“唱、念、做、舞”融会贯通，形成“声情并茂、细腻传神”的艺术风格，在唱腔上，她深得豫剧“常派”（常香玉）精髓，嗓音宽厚明亮，行腔圆润流畅，既能驾驭豫东调的激昂高亢，也能展现豫西调的委婉深沉，如在《穆桂英挂帅》中，“辕门斩子”的西皮导板与流水板，她通过气息控制将穆桂英的刚毅与母性矛盾展现得层次分明；而在《大祭桩》的“打路”选段中，又以悲戚的唱腔和跌跌撞撞的身段，传递出黄桂英的冤屈与坚韧。

表演上，她注重“以形传神”，善于通过细节刻画人物内心，在《清风亭上》中，她饰演的张元秀从青年到老年，通过佝偻的背脊、颤抖的双手和含泪的眼神，将一位贫苦老人失去爱子的痛楚刻画入木三分，该剧不仅成为剧团的保留剧目，还入选了国家舞台艺术精品工程，她还积极探索戏曲与现代审美的结合，在传统戏中加入现代灯光、舞美元素，如新版《花木兰》中，通过多媒体背景展现“万里赴戎机”的征战场景,让年轻观众耳目一新。

小皇后豫剧团王燕

代表作品与艺术成就

王燕的舞台生涯积累了数十部经典剧目，涵盖传统戏、新编历史剧和现代戏，塑造了多个深入人心的女性形象，以下为其部分代表作品及艺术成就概览：

剧目类型	代表剧目	饰演角色	艺术特色与影响
传统经典戏	《铡美案》	秦香莲	以悲愤的唱腔和沉稳的表演，塑造“贤妻良母”经典形象，巡演超200场。
传统经典戏	《五女拜寿》	翠香	将丫鬟的善良机敏与忠心不渝演绎得真挚动人，成为剧团“打戏”代表作。
新编历史剧	《清风亭上》	张元秀（中年）	凭借此剧获第25届中国戏剧梅花奖、第12届文华表演奖提名。
现代戏	《焦裕禄》	徐俊雅	以朴实自然的表演展现焦裕禄妻子的坚韧与奉献，入选全国优秀现实题材舞台作品展演。
新编戏	《花木兰》	花木兰	融合传统唱腔与舞蹈动作，打造“文武双全”的巾帼形象，央视多次播出。

除舞台成就外，王燕还积极投身戏曲传承与推广，她多次参与“戏曲进校园”“非遗展演”等公益活动，在河南艺术职业学院担任客座教授，培养青年演员；并录制《豫剧名家王燕专辑》《跟着名家学豫剧》等音像资料,让豫剧艺术通过现代媒介走进千家万户。

传承使命：让豫剧之花常开不败

作为小皇后豫剧团的领军人物，王燕始终牢记“传承戏曲文化”的使命，她认为，豫剧的传承不是“守旧”，而是在尊重传统的基础上“守正创新”，近年来，她带领剧团探索“戏曲+旅游”“戏曲+科技”的融合发展模式，如打造沉浸式豫剧体验馆，利用短视频平台传播经典唱段，吸引年轻观众关注，她常说：“豫剧是咱河南人的根，只要还有一个人爱听，我们就要一直唱下去。”

王燕依然活跃在舞台上，每年演出超150场，从乡镇戏台到国家大剧院，她的身影遍布全国各地，她用数十年的坚守与热爱，诠释了戏曲人的初心,也让更多人感受到豫剧艺术的独特魅力。

小皇后豫剧团王燕