豫剧作为中国最大的地方剧种之一,以其高亢激越的唱腔、贴近生活的表演和丰富的剧目深受观众喜爱，而“刘墉下南京”连本戏便是其中极具代表性的历史公案题材剧目，该剧以清代名臣刘墉（民间俗称“刘罗锅”）为主角，围绕其奉旨南下查案、惩治贪官、伸张正义的故事展开，通过多本连贯的剧情，塑造了一个刚正不阿、机智幽默的清官形象，同时也展现了豫剧在叙事、表演和唱腔上的独特魅力。
“刘墉下南京”连本戏并非单本剧目，而是由多部相关剧作组成的系列，常见的分本包括《刘墉下南京》《铡太师》《铡西宫》《龙图公案》等，每本既有独立情节，又通过人物和主线紧密相连，形成完整的故事链，故事背景设定在乾隆年间，因南京一带（历史上多指江南地区）出现官员贪腐、民怨沸腾的情况，乾隆帝特派刘墉前往查办，刘墉以“钦差”身份南下，途中遭遇权贵阻挠、暗杀陷害，却凭借过人才智和百姓支持，一步步揭开以太师（或国舅）、西宫娘娘为首的贪腐集团的黑幕，最终将罪犯绳之以法，还地方以清明。
从剧情结构看,连本戏注重“起承转合”的连贯性：起是刘墉受命南下，交代案件背景和各方势力；承是乔装私访、收集证据，与地方势力周旋，如“访南京”“戏知府”等经典桥段，通过刘墉与平民百姓的互动展现其亲民形象；转是矛盾激化，太师等权贵设下毒计，诬陷刘墉、残证灭迹，剧情推向高潮，如“铡太师”前的大堂对峙，智斗与武力威胁交织；合是真相大白，乾隆帝暗中支持，刘墉以“龙图阁大学士”身份主持公审，依法惩处贪官，凯旋回朝，这种“查案—受阻—破局—惩恶”的循环结构，既保证了每本的独立性，又通过主线悬念吸引观众持续追看。
豫剧“刘墉下南京”的艺术特色，首先体现在人物塑造的鲜明性上，刘墉的形象打破了传统清官“严肃刻板”的设定，既有为国为民的担当，又带着民间智慧的幽默——他常以“罗锅”身段、诙谐语言化解危机，如在《访南京》中扮作测字先生，用“拆字计”套取贪官口供，唱腔上融合豫东调的刚劲与豫西调的委婉，既有“清官册”的激昂高亢，也有“劝民谣”的亲切质朴，反面角色则通过夸张的表演和脸谱化设计强化冲突，如太师的奸诈阴险通过三角眼、白面獠牙的妆容和尖细的唱腔体现，形成“忠奸对立”的鲜明戏剧张力。
连本戏的舞台呈现极具生活气息与民间色彩,豫剧擅长将历史故事“本土化”，剧中南京城的街景、官府的衙役、市井的商贩等，都融入河南方言和民俗元素，如“赶脚”“说书”等民间艺术形式穿插其中，拉近与观众的距离，武戏方面，“铡刀”“公堂格斗”等场面讲究“火爆热闹”，通过翻扑、打斗展现冲突；文戏则以大段唱腔抒情，如刘墉在公堂上陈述冤情时的“慢板流水”，字字铿锵，既展现人物内心，又传递剧中“邪不压正”的核心价值观。
从传承发展看,“刘墉下南京”连本戏自清代同治、光绪年间已在豫剧舞台流行，历经数代艺人的打磨，20世纪50年代，河南豫剧院对其进行整理改编，删减封建糟粕，强化正义主题，使剧情更紧凑；唐喜成、牛淑贤等豫剧名家通过精湛的表演，将刘墉的形象推向经典，刘墉唱腔”更成为豫剧生行的重要流派，该剧仍是基层剧团和剧场的常演剧目，甚至通过短视频、直播等新媒体形式吸引年轻观众，展现出传统艺术的持久生命力。
以下为“刘墉下南京”连本戏主要分本及核心情节概览：
| 分本名称 | 核心情节 | 主要冲突 |
|---|---|---|
| 《刘墉下南京》 | 刘墉奉旨南下，乔装私访，发现南京知府与太师勾结，盘剥百姓。 | 钦差与地方贪官的初步交锋 |
| 《铡太师》 | 刘墉查获太师贪腐账本，太师设计诬其谋反，乾隆帝暗中支持，刘墉终铡太师。 | 正义与权贵的终极对决 |
| 《铡西宫》 | 太师之妹（西宫娘娘）为兄报仇，诬陷刘墉家族，刘墉据理力争，揭露其罪行。 | 清官与后宫势力的斗争 |
| 《龙图公案》 | 刘墉回京后，整理南京案卷，惩处余党，并处理遗留冤案，彰显“包公再世”美名。 | 案件的收尾与正义的伸张 |
相关问答FAQs
Q1：“刘墉下南京”连本戏与历史真实的刘墉有何关联？
A1：历史上的刘墉（1720-1804）是乾隆年间的官员，以清廉刚正著称，但并无“下南京查案”的明确记载，剧中故事多基于民间传说和话本（如《刘公案》）的艺术加工，将历史上的刘墉与包拯、海瑞等清官形象融合，塑造出“为民请命、智斗权奸”的典型人物，这种“虚实结合”的创作，既满足了观众对“清官”的期待，也体现了豫剧“源于生活、高于生活”的艺术特色。
Q2：豫剧“刘墉下南京”为何能成为经典连本戏？
A2：其经典性源于三方面：一是题材的普世价值，“惩恶扬善”的主题跨越时代，易引发观众共鸣；二是叙事的巧妙设计，连本戏通过“悬念迭起、环环相扣”的剧情，保持观众追看的兴趣；三是表演的鲜明特色，豫剧高亢的唱腔、幽默的念白和火爆的武打，将历史故事演绎得生动鲜活，既有艺术性又有观赏性，因此历经百年仍广受欢迎。
