戏曲艺术作为中华优秀传统文化的瑰宝,其丑角行当以其独特的“美丑相济”艺术魅力，历来深受群众喜爱，不同于其他行当的庄重或婉约，丑角以幽默诙谐的表演、鲜活生动的人物刻画，成为连接戏曲与大众的重要桥梁，在新时代背景下，“戏曲名丑送建设”不仅是一场场文化惠民的实践，更是戏曲艺术反哺社会、服务人民的时代命题，这些名丑们走出剧场，深入基层，以艺为媒，将戏曲的种子播撒在城乡建设的沃土中，用笑声传递温暖，用技艺点亮生活，为文化强国建设注入着鲜活的“丑角力量”。
文化惠民：把戏台搭到群众家门口，让艺术直抵人心
戏曲艺术的根在民间,魂在群众，长期以来，戏曲名丑们秉持“文艺为人民服务”的宗旨，主动深入田间地头、工厂社区、偏远山区，将高质量的戏曲演出送到群众身边，他们深知，基层群众对文化的渴望不亚于城市，而丑角表演的通俗性、趣味性，恰好能打破文化隔阂，让艺术真正“飞入寻常百姓家”。
京剧名丑严燕生多年来参与“送欢乐下基层”活动，足迹遍布西藏、新疆、青海等地的偏远乡村，在海拔4000米的藏区小学，他为学生表演《拾玉镯》中的喂鸡动作，用夸张的肢体语言和生动的表情，让孩子们第一次感受到戏曲的魅力，他常说：“丑角不是‘小丑’，是人民的‘开心果’，只要能让老百姓笑，再累也值。”同样，川剧名丑任庭芳带领团队深入四川大凉山，为彝族群众表演《变脸》《滚灯》等经典剧目，当看到彝族大爷模仿丑角的滑稽动作逗得全场哈哈大笑时，他深刻体会到：“艺术没有边界，丑角的笑声是跨越民族的通用语言。”
这些“送戏下乡”活动并非简单的“表演输出”，而是双向的文化互动，名丑们会根据当地民俗调整表演内容，比如在乡村演出时加入方言包袱，在工厂慰问时结合工人生活创作小品，让戏曲更贴近群众的生活体验，据文化和旅游部统计，2023年全国戏曲院团开展“送戏下乡”演出超12万场，其中丑角演员参与的占比达35%，成为基层文化惠民的“主力军”，他们不仅送去了欢笑，更送去了对传统文化的认同感，让群众在潜移默化中成为戏曲艺术的“粉丝”。
传承创新：让丑角艺术在新时代“活”起来，点亮文化根脉
戏曲名丑不仅是表演者,更是传统文化的守护者和创新者，面对部分传统剧目失传、年轻观众减少的困境，他们以“守正创新”的担当，通过传承技艺、改编经典、跨界融合等方式，让丑角艺术在新时代焕发新生。
在传承方面,名丑们甘当“人梯”，积极收徒传艺，京剧名丑朱世慧创办“丑角艺术研习班”，免费招收来自全国各地的青年演员，将自己60年的表演心得倾囊相授，包括“矮子步”“耍帽翅”等绝技，培养出一批丑角新力量；昆丑名丑计镇华则专注于挖掘濒临失传的昆丑传统剧目，如《水浒记·借茶》《义侠记·游街》等，通过录像整理、剧本校对，让这些“冷门戏”重新登上舞台，他曾说：“丑角艺术就像老汤，得慢慢熬，一代代传下去，味道才不会变。”
在创新方面,名丑们勇于突破“老戏老演”的桎梏，将丑角技巧与现代元素结合，创作了一批反映时代生活的新剧目，豫剧名丑金不换以脱贫攻坚为主题，创作小品《懒汉脱贫》，用丑角的幽默刻画了贫困户从“等靠要”到“勤致富”的转变，该剧在河南农村巡演200余场，成为激励群众奋斗的“活教材”；越丑名丑董柯娣则尝试将丑角表演融入现代音乐剧，在《新龙门客栈》中用戏曲的“丑角念白”融合流行音乐，吸引了大量年轻观众，让传统艺术“潮”了起来，不少名丑还借助短视频平台开设账号，用“戏曲段子”“丑角小课堂”等形式，累计粉丝超千万，让更多人看到丑角艺术的“另一面”——不仅是逗乐，更有深厚的文化底蕴。
乡村振兴：用戏曲艺术激活乡土文化，赋能产业发展
乡村振兴,既要“塑形”，也要“铸魂”，戏曲名丑们以文化为切入点，通过指导乡村剧团、挖掘民间戏曲资源、打造文旅融合项目等方式，让戏曲成为乡村振兴的“催化剂”。
在许多乡村,业余剧团是群众文化生活的重要载体，但普遍面临“缺好角、缺好戏”的困境，名丑们主动“结对帮扶”，比如河北梆子名丑王洪玲长期指导河北邢台某乡村剧团，从身段、唱腔到表演技巧，手把手教村民排练《七品芝麻官》等剧目，如今该剧团不仅能自编自演反映乡村新面貌的小品，还周边10多个村庄的演出，每年为村集体增收超10万元，王洪玲说：“乡村剧团是乡土文化的‘活化石’，只要帮他们一把，就能让村里的‘戏迷’们有事干、有盼头。”
名丑们还结合乡村旅游,打造“戏曲+文旅”的特色品牌，安徽黄梅戏名丑韩再芬在安徽安庆某古村落发起“戏曲民宿”项目，将当地民居改造成具有戏曲主题的民宿，游客可以体验丑角化妆、学唱戏曲片段，每晚还能欣赏村民自导自演的“乡村戏曲小剧场”，该项目不仅带动了当地旅游收入，还让年轻人回流，参与到戏曲文化的传承中，韩再芬表示：“乡村振兴需要‘文化IP’，丑角艺术接地气、有特色，完全能成为乡村的‘文化名片’。”
公益行动：以艺载道传递社会温情，彰显责任担当
戏曲名丑们始终牢记“艺德为先”，在公益行动中，他们用丑角的亲和力和感染力，传递社会正能量，温暖人心。
在疫情防控期间,京剧名丑宋小川发起“云端送戏”活动，通过直播平台表演《审头刺汤》等经典剧目，并在线讲解戏曲知识，单场直播观看量超500万人次，所得收益全部捐赠给抗疫一线；豫剧名丑牛淑贤则走进养老院，为孤寡老人表演《卷席筒》中“苍娃”的故事，用幽默的表演驱散老人的孤独感，老人们笑着说：“听苍娃唱一段，比吃药还管用！”不少名丑还参与“戏曲进校园”公益活动，为留守儿童开设戏曲兴趣班，教他们唱丑角唱腔、画丑角脸谱，让这些孩子在艺术中找到快乐和自信。
这些公益行动看似微小,却彰显了名丑们“以艺弘德”的社会责任感，正如昆丑名丑刘异龙所说：“丑角演的是小人物，但小人物也有大情怀，我们希望通过表演，让更多人感受到戏曲的温度，传递真善美。”
戏曲名丑参与“送建设”主要领域及案例
| 建设领域 | 代表人物 | 实践案例 | 社会价值 |
|---|---|---|---|
| 文化惠民 | 严燕生 | 赴西藏、青海偏远乡村送戏，为藏族学生表演《拾玉镯》 | 打破文化隔阂，让基层群众共享文化成果 |
| 传承创新 | 朱世慧 | 创办“丑角艺术研习班”，免费培养青年演员 | 传承丑角绝技，解决行业人才断层问题 |
| 乡村振兴 | 韩再芬 | 在安徽古村落打造“戏曲民宿”，融合戏曲表演与乡村旅游 | 激活乡土文化，带动村民增收 |
| 公益行动 | 宋小川 | 疫情期间发起“云端送戏”直播，收益捐赠抗疫一线 | 以艺抗疫，传递社会正能量 |
相关问答FAQs
问：戏曲名丑的“送建设”与其他艺术家的文化服务有何不同？
答：戏曲名丑的“送建设”具有独特的“丑角优势”，丑角表演的通俗性和趣味性，更容易打破年龄、文化层次的壁垒，让群众在笑声中接受文化熏陶，尤其适合基层和年轻群体；丑角行当善于刻画小人物，贴近百姓生活，其表演内容往往蕴含民间智慧和人文关怀，能引发观众的情感共鸣；丑角演员通常具备“一专多能”的特点，既能演传统戏，也能创编现代戏，还能通过短视频、直播等新形式传播，服务方式更灵活多样，名丑的“送建设”不仅是“送演出”，更是“送快乐、送认同、送智慧”，更接地气、更有温度。
问：新时代背景下，戏曲名丑如何更好地“送建设”？
答：戏曲名丑“送建设”需在“守正”与“创新”中找到平衡，要深耕传统，加强对濒危剧目的挖掘和传承，通过“师带徒”“戏曲进校园”等方式培养年轻人才，确保丑角艺术的“根脉”不断；要主动拥抱时代，结合新媒体技术，用短视频、直播等形式扩大传播范围，同时创作更多反映现实生活、贴近时代主题的新剧目，让丑角艺术与当代社会同频共振，还可深化“文化+”融合，比如与乡村振兴、文旅产业、心理健康等领域结合，开发戏曲文创、戏曲研学等产品，让丑角艺术在服务社会的同时，实现自身的可持续发展。
