豫剧表演艺术家崔兰玉于2023年10月15日在郑州因病逝世,享年83岁，她的离世引发戏曲界及广大观众的深切缅怀，这位将毕生献给豫剧舞台的艺术家，以其精湛的技艺、饱满的情感和对传统艺术的坚守，在豫剧史上留下了浓墨重彩的一笔。
崔兰玉出生于1940年的河南开封,一个戏曲氛围浓厚的家庭，自幼受豫剧熏陶，8岁便考入开封市戏曲训练班，师从豫剧名家阎立品、常香玉等，主攻闺门旦、青衣行当，她天赋出众又勤奋刻苦，12岁登台演出，凭借在《秦香莲》中饰演的秦香莲一角崭露头角，其唱腔婉转细腻、表演情真意切，被誉为“豫剧小皇后”，在长达60余年的艺术生涯中，她深耕豫剧传统，同时勇于创新，形成了独具特色的艺术风格：唱腔上融合常派的大气与阎派婉约，行腔圆润饱满，吐字清晰有力；表演上注重内心刻画，举手投足间尽显人物神韵，无论是大家闺秀的端庄、贤妻良母的温婉，还是英雄人物的刚毅，她都能演绎得入木三分。
她的代表剧目丰富且经典,涵盖传统戏、新编历史戏和现代戏，在传统戏中，《穆桂英挂帅》中的穆桂英英姿飒爽，《大祭桩》中的黄桂英悲情坚贞，《花木兰》中的花木兰忠孝双全，均成为豫剧舞台上的经典形象；新编历史戏《程婴救孤》中，她以精湛的演技诠释了程婴的忠义与隐忍，该剧不仅成为豫剧现代戏的标杆，还被改编为多部戏曲电影，影响深远；现代戏《李双双》中，她塑造的农村妇女李双双朴实鲜活，贴近生活，展现了豫剧艺术扎根人民、服务人民的特质，她还参与创作整理了多部传统剧目，如《桃花庵》《秦雪梅吊孝》等，为豫剧剧目的传承与创新作出了重要贡献。
崔兰玉不仅是一位杰出的表演艺术家,更是一位默默耕耘的戏曲教育家，自20世纪80年代起，她便致力于豫剧人才的培养，先后在河南省艺术学校、郑州市豫剧院担任教师，将自己的艺术经验倾囊相授，她注重学生的基本功训练，更强调“以情带戏、戏魂合一”的艺术理念，培养出了王红丽、李金枝等多名在豫剧界颇具影响力的演员，她常说：“戏曲是角儿的艺术，更是人民的艺术，不能丢了根，忘了本。”这种对艺术的敬畏之心和对传承的责任感，深深影响着她的学生和后辈。
作为豫剧界的“常青树”，崔兰玉一生获奖无数，曾荣获“中国戏剧梅花奖”“文华表演奖”“豫剧终身成就奖”等荣誉，但她始终保持着谦逊低调的作风，晚年虽退居幕后，仍心系豫剧发展，积极参与戏曲进校园、非遗传承等活动，用行动践行着“弘扬民族文化，振兴豫剧艺术”的誓言，她的逝世，是豫剧界的重大损失，但她留下的艺术作品和育人精神，将继续滋养着一代又一代戏曲人。
崔兰玉艺术生涯大事记
| 时间 | 事件 |
|---|---|
| 1940年 | 出生于河南开封，自幼接触豫剧 |
| 1948年 | 入开封市戏曲训练班，正式拜师学艺 |
| 1953年 | 登台演出《秦香莲》，崭露头角 |
| 1960年 | 主演《穆桂英挂帅》，成名于豫剧舞台 |
| 1985年 | 凭借《大祭桩》获首届中国戏剧梅花奖 |
| 1990年 | 主演新编历史戏《程婴救孤》，获文华表演奖 |
| 2000年 | 开始从事戏曲教育工作，培养豫剧新人 |
| 2015年 | 获“豫剧终身成就奖” |
| 2023年10月15日 | 在郑州因病逝世，享年83岁 |
相关问答FAQs
Q1：崔兰玉的唱腔在豫剧界有何独特之处？
A1：崔兰玉的唱腔融合了常派（常香玉）的刚健豪迈与阎派（阎立品）的婉约细腻，形成了“刚柔并济、情真意切”的风格，她的嗓音圆润明亮，行腔流畅自然，尤其擅长运用“擞音”“滑音”等技巧表现人物复杂情感，如在《秦香莲》中“见皇姑”唱段，通过细腻的声腔变化，将秦香莲的悲愤与隐忍展现得淋漓尽致，被誉为“声情并茂，字正腔圆”的典范。
Q2：崔兰玉对豫剧传承有哪些具体贡献？
A2：崔兰玉的贡献主要体现在两方面：一是剧目传承与创新，她参与整理、改编了《桃花庵》《秦雪梅吊孝》等20余部传统剧目，并创作了《程婴救孤》等新编历史戏，丰富了豫剧剧库；二是人才培养，她先后在河南省艺术学校、郑州市豫剧院任教30余年，培养出王红丽、李金枝等优秀演员，同时通过“戏曲进校园”等活动普及豫剧知识，为豫剧艺术的薪火相传奠定了坚实基础。
