京剧院张建国简历-梅州光影戏剧网

张建国，当代京剧界奚派老生艺术的杰出代表人物，以其精湛的唱念做打和深厚的艺术底蕴，在京剧舞台上耕耘数十载，被誉为“奚派传人中的中坚力量”，他不仅继承了奚派艺术的精髓，更在长期实践中形成了兼具传统韵味与时代气息的艺术风格,为京剧老生行当的发展与创新做出了重要贡献。

京剧院张建国简历

早年经历与艺术启蒙

1947年，张建国出生于河北省一个普通家庭，自幼受家庭熏陶喜爱京剧，少年时期，他常随长辈到戏园看戏，对老生行当的唱腔和表演产生了浓厚兴趣，1960年，13岁的张建国考入中国戏曲学校（现中国戏曲学院），师从张荣培、宋继亭等老生名家，系统学习老生基本功，在校期间，他主攻文武老生，刻苦钻研唱腔、念白和身段，尤其对奚派艺术的“脑后音”“擞音”等技巧产生强烈共鸣，课余时间常反复聆听奚啸伯先生的唱片，揣摩其声腔特点，1966年毕业后，他进入中国京剧院（现国家京剧院）工作，开启专业京剧表演生涯，先后在《平原作战》《红灯记》等现代戏中担任角色,积累了丰富的舞台经验。

师承奚派的艺术成长

20世纪70年代末，张建国有幸得到奚派艺术亲传弟子欧阳中石、张荣培的悉心指导，系统学习奚派代表剧目，他深入研习奚啸伯先生“以字行腔、字正腔圆”“唱念交融、声情并茂”的艺术理念，尤其注重通过唱腔刻画人物内心世界，为掌握奚派“脑后音”的发声技巧，他每日坚持清晨吊嗓，反复练习气息控制和音色转换，最终形成“苍劲中见细腻、委婉中含刚毅”的演唱风格，1980年，他在新编历史剧《杨家将》中饰演杨继业，凭借“叹杨家秉忠心大宋扶保”等唱段的精彩演绎，获得观众和专家的广泛认可，标志着其奚派艺术走向成熟，此后，他先后在《白帝城》《范进中举》《失空斩》《四郎探母》等经典剧目中担纲主演,逐渐成为奚派艺术的重要传承者。

代表剧目与艺术特色

张建国扎根传统，勇于创新，塑造了众多性格鲜明的舞台形象，其表演以“唱念做打”并重，尤以唱腔见长，既严格遵循奚派的艺术规范，又融入个人理解，赋予传统剧目新的生命力,以下为其部分代表剧目及艺术特色：

京剧院张建国简历

剧目名称	角色	艺术特色
《白帝城》	刘备	唱腔苍凉悲壮，通过“叹月”一段的“脑后音”和“擞音”，精准表现刘备晚年的悲愤与无奈，被誉为“活刘备”。
《范进中举》	范进	表演夸张中见真实，通过眼神、身段的细节变化，展现范进中举前后的疯癫与清醒，唱腔“一波三折”，极具戏剧张力。
《失空斩》	诸葛亮	唱腔稳健大方，“借东风”唱段融合奚派“擞音”与余派“脑后音”，既表现诸葛足智多谋，又凸显其沉稳大气。
《四郎探母》	杨延昭	行腔流畅自然，“坐宫”唱段中“耳边厢又听得贤妹来报”一句，以“擞音”修饰，凸显杨延昭的将帅风度与兄长关怀。
《赵氏孤儿》	程婴	念白铿锵有力，唱腔“白虎堂”一段通过节奏的快慢变化，表现程婴忍辱负重的忠义品格，被誉为“程婴典范”。

社会职务与传承贡献

张建国不仅专注于舞台表演，更致力于京剧艺术的传承与推广，他曾任国家京剧院一团团长、中国戏剧家协会理事、北京市政协委员等职，积极推动京剧艺术创新与人才培养，在传承方面，他收徒严谨，注重言传身教，培养出张建峰、王越等一批奚派新人，其中多人获得国家级戏剧奖项，他常年参与“京剧进校园”“京剧下基层”等公益活动，在全国高校举办讲座，通过示范演出和互动教学，让年轻一代了解京剧魅力，他还参与录制《奚派经典唱腔集》《张建国京剧演唱会》等音像资料，整理出版《奚派艺术表演心得》,为奚派艺术的留存与传播提供了宝贵资料。

艺术成就与荣誉

张建国的艺术成就得到了业界的广泛认可，1991年，他凭借《范进中举》荣获第九届中国戏剧梅花奖；2002年，在第二届全国京剧优秀演员评比展演中，以《赵氏孤儿》获一等奖；2008年，被认定为国家级非物质文化遗产项目京剧代表性传承人，他还多次赴美国、法国、日本等国家演出，将奚派艺术推向世界舞台，促进中外文化交流，其表演被评价为“为奚派艺术注入新的生命力”，观众赞其“听张建国的戏，如品陈年佳酿，越品越有味道”。