京剧《六出祁山》取材于《三国演义》诸葛亮六出祁山的史实，经京剧艺术家的提炼加工，成为展现诸葛亮“鞠躬尽瘁，死而后已”忠义精神的传统经典剧目，剧中唱词以韵文为主，融合西皮、二黄声腔，既具文学性，又富音乐性，通过诸葛亮之口抒发其北伐壮志、忧国情怀与悲怆心境，是京剧“唱念做打”中“唱”的典范。
剧目背景与唱词核心
《六出祁山》剧情聚焦诸葛亮第五次北伐，时蜀汉因关羽失荆州、刘备夷陵之败元气大伤，诸葛亮为完成先帝“兴复汉室”遗愿，以老病之躯率军再出祁山，唱词围绕“忠”“智”“悲”展开：既表现其运筹帷幄的军事智慧，更凸显其“知其不可为而为之”的忠贞，如开篇【西皮导板】“在帐中领了王命，跨雕鞍出了营门”，以短促高亢的导板奠定出征基调，随后【西皮原板】“头戴金冠双凤飞，身穿八卦袍，足蹬云履，手持羽扇胸中藏韬略”，通过服饰与动作的唱词勾勒，塑造出羽扇纶巾的智者形象，胸中藏韬略”暗伏其战略布局。
解析
（一）壮志未酬的忧愤
诸葛亮唱词中反复提及“先帝之恩”“汉室江山”，是其行动的精神内核，在【二黄慢板】“忆昔当年卧龙岗，先帝三顾请贤良”一段中，以“三顾茅庐”典故起兴，唱“我本是卧龙岗散淡的人，凭阴阳如反掌保定乾坤”，既回顾自身经历，又暗含对蜀汉基业的守护之责，而面对“粮草不济”“奸臣阻挠”的困境，【二黄散板】“空有经天纬地才，难违天数恨不返”则流露出对天命的无奈，但“臣亮怎敢负先帝，死亦要克复中原”的唱词，又凸显其不屈意志，悲壮中见忠贞。
（二）将士同心的感慨
剧中穿插对蜀汉将士的唱词，体现“君臣相得”的温情，如【西皮流水板】“大小儿郎齐奋勇，随我诸葛破羌兵”，以简练唱词激励士气；而【二黄快三眼】“老将军赵子龙七十又六，犹然阵前逞威风”，通过赞颂老将赵云，既展现蜀汉人才凋零的隐忧，又暗含对后继无人的焦虑，此类唱词以“人”为纽带，将个人命运与蜀汉国运紧密相连，增强了戏剧感染力。
（三）战略部署的雄心
诸葛亮作为军事家，唱词中不乏对战局的谋划。【西皮快板】“命马谡镇守街亭要谨慎，错扎营垒悔之晚矣”，以“街亭之失”为引，唱词中蕴含对战略失误的痛心，而“此番出祁山定要成功，哪怕山高与水险”则展现其重整旗鼓的决心，此类唱词语言铿锵，节奏明快，通过“快板”板式的急促感,凸显诸葛亮临危不乱的战略家风范。
唱词艺术特色（表格呈现）
| 艺术维度 | 特点与举例 |
|---|---|
| 声腔板式 | 以西皮（明快高亢）、二黄（深沉悲凉）为主，如【西皮导板】开篇奠定雄壮基调，【二黄慢板】抒发忧思，板式转换贴合情绪起伏。 |
| 修辞手法 | 大量运用对仗（“头戴金冠双凤飞，身穿八卦袍”）、用典（“三顾茅庐”“卧龙岗”），增强文学性；叠词（“齐奋勇”“逞威风”）使唱词口语化，贴近人物身份。 |
| 人物塑造 | 唱词融合“智”（“胸中藏韬略”）、“忠”（“死亦要克复中原”）、“悲”（“难违天数恨不返”），立体展现诸葛亮“多智而近妖，忠义而近悲”的复杂形象。 |
| 情感表达 | 壮志（“破羌兵”）、忧愤（“悔之晚矣”）、悲怆（“恨不返”）层层递进，通过“散板”的散板节奏、“慢板”的绵长拖腔，强化情感张力。 |
相关问答FAQs
Q1：《六出祁山》与《空城计》中的诸葛亮唱词，在人物形象塑造上有何不同？
A：两者虽同属诸葛亮戏，但唱词侧重点迥异。《空城计》中诸葛亮唱词以“巧”为核心，如【西皮慢板】“我正在城楼观山景，耳听得城外乱纷纷”，通过从容不迫的唱腔与“设空计”的智谋展现其“胆识过人”；而《六出祁山》唱词则以“忠”与“悲”为主线，突出其“知其不可为而为之”的牺牲精神，如“死亦要克复中原”，前者是“智”的巅峰，后者是“忠”的绝唱，共同构成诸葛亮形象的完整谱系。
Q2：京剧《六出祁山》的唱词为何多用“数字”与“颜色词”？
A：京剧唱词讲究“视听结合”，数字与颜色词的运用增强画面感与象征意义，数字如“三顾茅庐”“七擒孟获”“六出祁山”，既对应历史典故，又暗含“忠心不二”的重复强调；颜色词如“金冠”“八卦袍”“云履”，通过视觉符号强化人物身份——金色象征尊贵，八卦代表智慧，整体唱词通过“数”与“色”的搭配，让观众在听唱时同步“见人”“见景”“见情”，实现京剧“虚拟性”与“程式化”的艺术统一。
