豫剧《哑女告状》作为河南地方戏的经典剧目，以其跌宕起伏的剧情、鲜明的人物塑造和深刻的悲剧内涵，成为戏曲舞台上经久不衰的佳作，剧中的“他”，作为连接哑女掌上珠命运的关键人物，既是悲剧的间接制造者，也是正义的最终推动者，其身份与行动贯穿全剧，构成了故事的核心张力，从角色设定到情节推动，“他”的形象承载了封建社会背景下人性的复杂与正义的艰难，值得深入剖析。
“他”在剧中通常指代掌上珠的未婚夫陈光祖，出身官宦之家，自幼与掌上珠订下婚约，为人正直却因涉世未深而屡遭命运捉弄，故事开端，陈光祖赴京赶考，留下掌上珠与父亲掌文彬相依为命，正是他的“缺席”，为奸人胡彦的构陷埋下伏笔——胡彦觊觎掌家财产，假传圣旨诬陷掌文彬谋反，满门抄斩，仅哑女掌上珠因残疾幸免，这一情节中，“他”的暂时离开虽非主观恶意，却客观上导致了悲剧的发生，成为掌上珠命运转折的导火索，这种“无意之失”的设计，既增加了戏剧的偶然性，也反映了封建社会中个体在权力与命运面前的无力感，让“他”的形象从一开始便带有悲剧色彩。
随着剧情发展,陈光祖高中归来，却发现家破人亡，未婚妻下落不明，此时的“他”，从单纯的读书人转变为肩负复仇与伸冤使命的“追寻者”，他历经艰辛，终于在义士董寅的帮助下找到流落民间的掌上珠，面对无法言语的哑女，陈光祖从最初的震惊、悲痛，到坚定地承担起为掌家平反的责任，这一阶段，“他”的行动展现出知识分子的担当：他收集证据，四处奔走，甚至不惜冒死闯入官府，揭露胡彦的罪行；他耐心守护掌上珠，用自己的声音替她“诉说”冤屈，成为哑女与正义世界之间的桥梁，在“公堂对峙”这一关键场次中，“他”慷慨陈词，以铁证如山揭露胡彦的阴谋，最终推动沉冤得雪，这一过程中，“他”的形象从“被动”转向“主动”，从“悲剧承受者”升华为“正义践行者”，其性格中的坚韧与正义感逐渐丰满，成为观众情感寄托的核心。
从艺术表现来看,“他”的形象塑造充分体现了豫剧“以情带戏、以戏载道”的特色，在唱腔设计上，陈光祖的唱段既有“见珠珠肝肠断泪如雨下”的悲愤低回，也有“构陷忠良天理难容”的激昂高亢，通过豫剧特有的“豫东调”“豫西调”转换，将人物内心的痛苦与决心展现得淋漓尽致，在表演上，演员通过“赶路时的踉跄”“公堂上的怒斥”等身段动作，将书生的文弱与刚毅融为一体，让“他”的形象既有现实感，又具理想色彩。“他”与哑女的互动极具张力——哑女的“无声”与“他”的“有声”形成对比，既强化了掌上珠的苦难，也凸显了“他”作为“发声者”的重要性，这种“互补式”的人物关系，成为剧中最具感染力的情感纽带。
从社会意义层面,“他”的形象折射出封建社会底层民众对正义的渴望与知识分子的责任担当，在“官官相护”的黑暗现实中，陈光祖作为一介书生，凭借一腔孤勇与义士的帮助，最终战胜奸佞，这不仅是对“善恶有报”的朴素价值观的诠释，也寄托了民间对“清官政治”的向往。“他”与哑女的情感线，超越了简单的儿女情长，升华为“患难与共、守望相助”的人性光辉，让观众在悲剧氛围中感受到温暖与希望，这正是《哑女告状》历经百年仍能打动人心的关键所在。
| 时间节点 | 关键事件 | 与哑女掌上珠的关系 | 推动剧情的作用 |
|---|---|---|---|
| 赴京赶考前 | 与掌上珠订婚，约定归期 | 未婚夫，情深义重 | 埋下“缺席”的伏笔 |
| 掌家遭难期间 | 在外赶考，未及时归家 | 未婚夫，间接导致悲剧发生 | 制造冲突，推动哑女流落民间 |
| 归家后发现真相 | 与哑女重逢，决心为其伸冤 | 救助者与被救助者的信任 | 确立共同目标，开启告状之路 |
| 公堂对峙 | 出示证据，为哑女作证 | 正义的代言人，情感的支撑 | 揭露真相，推动恶人伏法 |
| 结局 | 与哑女相认，家国得双全 | 终成眷属，苦难终结 | 完成人物弧光，传递正义主题 |
相关问答FAQs
-
问：《哑女告状》中的“他”是否确有历史原型？
答：《哑女告状》是传统戏曲虚构的剧目，其人物和情节并无直接历史原型，但“哑女告状”的故事类型在民间文学中常见，反映了封建社会底层百姓遭遇冤屈、期盼清官正义的普遍诉求，剧中的“他”（如陈光祖）作为正直知识分子形象，融合了历代文人“兼济天下”的理想，是对现实社会中正义力量的艺术化寄托。
-
问：豫剧《哑女告状》中，“他”与哑女的情感线如何推动主题表达？
答：“他”与哑女的情感线是剧情的情感核心，他们的爱情悲剧（家破人亡、被迫分离）强化了封建社会黑暗对个体的摧残；“他”对哑女的坚守与救助，体现了人性中的善良与担当，与奸佞的恶形成鲜明对比，这种情感线不仅增强了故事的感染力，更通过“爱战胜苦难、正义终将降临”的结局，深化了“善恶有报、人间有公道”的主题，让观众在悲欢离合中感受到戏曲的教化意义。
