《徐策跑城》是京剧传统剧目中的经典老生戏，取材于民间故事“薛家将”，以唐朝忠臣徐策为主角，展现其忠义情怀与炽热心性，全剧剧情跌宕，情感浓烈，表演技艺精湛，被誉为老生行当的“做功戏”典范。
故事背景设定在唐代，薛家将之后薛刚因醉酒闹花灯，误伤皇子，致薛家被奸臣张泰陷害，满门抄斩，老太师徐策不忍忠良绝后，冒险将薛家遗孤薛蛟藏于府中，抚养成人，二十年后，薛蛟长大，在徐策的指引下，得知家族冤情，联合其他忠臣后裔，最终为薛家平反昭雪，当徐策得知朝廷下旨为薛家平反、冤案得雪的消息时，已是年近八旬的老者，他抑制不住内心的狂喜与激动，不顾体衰力竭，亲自跑上城楼向朝廷报喜,途中尽显老臣的赤胆忠心与狂喜之态。
剧中徐策这一角色属老生行当中的“衰派老生”，扮相苍老：银髯垂胸，身着素袍，步履蹒跚却眼神炯炯，将一位年迈体衰却精神矍铄的老臣形象刻画得入木三分，其核心表演段落“跑城”，是全剧的高潮，也是展现演员功力的关键，徐策从府邸到城楼的路上，通过一系列连贯的身段、步法、水袖与髯口技巧，将内心的狂喜、急切与身体的衰老形成强烈对比，既让观众感受到他报喜的迫切，又体会到他年迈的艰辛,情感张力十足。
在表演艺术上，《徐策跑城》集中体现了京剧“唱、念、做、打”中的“做”与“唱”，徐策的唱腔以【导板】【原板】【散板】为主，高亢苍劲，如“湛湛青天不可欺”一句，唱得字字铿锵，既有老生的醇厚，又透着激动时的颤抖；念白则抑扬顿挫，富有节奏感，通过“报喜”“走哇”等简短念白，将急切心情层层递进，身段表演上，“髯口功”尤为突出：徐策边跑边甩髯、托髯、抖髯，银髯随身体摆动，时而如银蛇飞舞，时而贴于胸前，配合踉跄的步法，生动展现衰老之态；“水袖功”同样精湛，双袖或翻飞、或抛掷，既是情绪的宣泄，也是平衡身体的辅助；“步法”则以“圆场”“碎步”“踉跄步”为主，从府门到城楼，看似短短距离，却通过急促的步伐与跌撞的姿态，将“跑”的动态与“老”的特质完美融合,让观众仿佛亲眼见到一位老人用尽全身力气奔向希望的瞬间。
该剧的主题深刻，通过徐策的形象，颂扬了忠义精神与正义必胜的信念，徐策并非战场英雄，却以文臣的赤诚与担当，成为薛家平反的关键力量，他的“跑城”不仅是身体的奔走，更是正义的传递，从艺术传承看，《徐策跑城》历经百年，经周信芳、马连良等京剧大师的演绎，形成了各具特色的流派版本，其表演程式与人物塑造，至今仍是老生演员必修的经典,对京剧艺术的传承与发展影响深远。
相关问答FAQs
问：《徐策跑城》的核心看点是什么？
答：核心看点是“跑城”一场的表演，通过老生行当的“髯口功”“水袖功”“步法”等技巧，将徐策年迈体衰与内心狂喜的矛盾状态具象化，演员需在“做”中展现情感，在“唱”中传递情绪，既有高难度的技艺展示，又有深刻的人物内心刻画，是“唱做并重”的典范，也是欣赏老生表演艺术的绝佳窗口。
问：徐策的角色为何被称为“衰派老生的典范”？
答：“衰派老生”专指扮演年老体衰却气度不凡的老生角色，徐策正是其典型，表演时需突出“衰”（生理衰老，如步履蹒跚、动作迟缓）与“派”（精神气派，如忠义赤诚、威严庄重）的结合，通过细腻的身段与表情，让“衰”不显懦弱，“派”更显厚重，徐策的形象将这种“以形写神”的表演理念发挥到极致,成为后辈演员塑造同类角色的标杆。
