豫剧《佘太君归西》是传统杨家将戏中的经典剧目，以北宋名将佘赛花（佘太君）晚年的人生轨迹为核心，通过其归西前的生命最后阶段，展现了一位忠义双全、深明大义的女性形象，该剧不仅承载着杨家将“忠君报国、满门英烈”的精神内核，更通过豫剧独特的艺术手法，将人物的情感张力与家国情怀展现得淋漓尽致,成为豫剧舞台上久演不衰的经典之作。
人物背景与剧情脉络
佘太君作为杨家将的灵魂人物，自青年时期与杨继业结为连理，便随夫君征战沙场，在北宋与辽、西夏的战争中屡建奇功，丈夫杨继业在金沙滩之战中撞李陵碑殉国后，她独自承担起抚养子女、延续杨家将血脉的重任，先后送子、孙出征，虽屡遭不幸（七子战死、孙儿伤残），却始终不改忠贞报国之志，豫剧《佘太君归西》聚焦其晚年，即宋仁宗时期，彼时杨家将仅存孙媳穆桂英、曾孙杨文广等少数后人，而朝廷奸臣当道，边关战事再起，佘太君在目睹杨家将几代人血染沙场后，最终选择在寿终正寝前，完成对家族与国家的最后嘱托。
剧情通常以“辞朝归里”“寿堂训子”“灵前托孤”等关键情节展开：佘太君因年事已高，向朝廷辞官还乡，途中回望杨家祠堂，感慨万千；回到府中，她召集杨门女将（如穆桂英、柴郡主等），回忆杨家将的征战历程，叮嘱后人“忠义不可忘”；最后在寿堂之上，她安详离世，临终前仍心系边关，留下“杨家将精神永存”的遗训，全剧情感层层递进，既有对往昔峥嵘岁月的追忆，也有对家国未来的牵挂，更有对生命归宿的坦然，将佘太君“生为杨家人，死为杨家魂”的形象刻画入木三分。
豫剧艺术特色与人物塑造
豫剧《佘太君归西》的成功，离不开其独特的艺术表现手法与对人物的精准塑造，在行当上，佘太君由“老旦”应工，要求演员既要有沉稳大气的台风，又要有细腻入微的情感表达，经典唱段中，如《归西》一折的“人生在世如朝露”，演员以豫西调的苍凉悲怆为基调，通过“慢板”与“二八板”的转换，将佘太君对生命短暂的感慨、对家族荣耀的自豪、对后辈的嘱托融为一体，唱腔时而高亢激昂（如报国情怀），时而低回婉转（如慈母心肠），极具感染力。
在身段表演上，佘太君虽为暮年之人，却处处透着将门之主的威严，手持龙头拐杖，步伐稳健而从容，眼神中既有历经沧桑的深邃，又有永不磨灭的坚毅，例如在“训子”一场中，她面对杨家女将的请缨出征，先以严肃的神情告诫“打仗不是儿戏”，随即又以欣慰的目光看向穆桂英，从“怒”到“喜”的情绪转变，通过眼神、手势的细微变化，将“严母”与“慈祖母”的双重身份展现得恰到好处，剧中的服饰、道具也极具特色：佘太君常身着素雅的帔衫，头戴“老旦冠”，既符合老年贵妇的身份，又暗合其“归西”的悲凉基调；而杨家祠堂的牌位、边关的战报等道具，则巧妙串联起剧情，强化了“忠义传家”的主题。
文化内涵与时代价值
《佘太君归西》不仅是一部戏剧作品，更是一部承载着中华传统美学的文化载体，佘太君的形象，融合了“忠”（对国家的忠诚）、“义”（对家族的情义）、“勇”（面对命运的勇气）、“慈”（对后辈的慈爱）等多重品格，体现了中国传统文化中对“完人”的追求，她的“归西”并非生命的终结，而是精神的升华——正如剧中唱词所言：“杨家将的魂，永远在边关飘扬”，这种“为国尽忠、为家尽义”的精神，至今仍能引发观众的共鸣。
在当代，豫剧《佘太君归西》的传承与演绎，不仅是对传统戏曲的保护，更是对民族精神的弘扬，通过佘太君的故事，年轻一代能够感受到老一辈革命家“舍小家为大家”的家国情怀，理解“忠诚”与“担当”的深刻内涵，剧中对生命价值的思考（如“如何面对生死与离别”），也为现代观众提供了精神慰藉，提醒人们在快节奏的生活中，不忘初心、坚守信念。
佘太君生平与豫剧《佘太君归西》关键情节对照表
| 时期 | 历史与文学原型 | 豫剧剧情呈现 |
|---|---|---|
| 青年时期 | 与杨继业比武招亲，结为夫妇，随夫征战沙场 | 通过回忆闪回，展现青年佘太君“巾帼不让须眉”的英姿，为后续“忠义”性格埋下伏笔 |
| 中年时期 | 杨继业金沙滩殉国后，独自抚养子女，送子、孙出征 | 在“训子”一场中，佘太君提及“七郎八虎闯幽州”，语气中既有悲痛，更有对“忠君报国”的坚守 |
| 晚年归西 | 宋仁宗时期，杨家将后人凋零，佘太君辞官归里，最终寿终正寝 | 剧核心情节，以“寿堂托孤”“灵前遗训”等场景，展现其从容面对生死，完成精神传承 |
相关问答FAQs
Q1：豫剧《佘太君归西》中佘太君的经典唱段有哪些？其艺术特色是什么？
A1：该剧经典唱段包括《叫孙儿》（“孙儿近前听娘言”）、《归西》（“人生在世如朝露”）等。《叫孙儿》以豫东调的明快节奏表现佘太君对孙辈的慈爱，语言质朴，情感真挚；《归西》则采用豫西调的深沉悲怆，通过“慢板”的拖腔与“哭腔”的运用，将人物面对生命终结时的复杂心境（如对家族的牵挂、对国家的担忧）表现得淋漓尽致，艺术特色上，唱腔设计既保留了豫剧高亢激昂的本色，又融入了老旦行当的苍凉韵味，形成“刚柔并济”的独特风格。
Q2：佘太君归西的情节为何能成为豫剧经典？其现实意义是什么？
A2：该情节成为经典，首先源于人物形象的丰满——佘太君不仅是“忠义”的符号，更是有血有肉的“人”，她的情感（对家人的爱、对国的忠）真实可感，易引发观众共鸣；豫剧通过“唱、念、做、打”的完美结合，将佘太君的“威严”与“慈爱”塑造得极具张力，舞台表现力强；其承载的“杨家将精神”是中华民族宝贵的精神财富，具有穿越时空的感染力，现实意义上，该剧提醒当代人铭记历史、传承家国情怀，激励人们在新时代中坚守责任与担当,具有重要的教育价值和文化传承意义。
