京剧红梅阁全剧传统演出共分为几场呢？-梅州光影戏剧网

京剧《红梅阁》是传统戏曲中极具代表性的经典剧目，其故事取材于明代周朝俊的传奇《红梅记》，讲述了南宋奸相贾似道专权误国，姬妾李慧娘不畏强暴，舍身反抗并最终伸张正义的传奇故事，作为一部融合了文戏、武戏、唱腔与身段技巧的完整本戏，传统演出版本的《红梅阁》通常分为八场，每一场情节环环相扣，既独立成章又相互关联，通过紧凑的戏剧冲突和鲜明的人物塑造，展现了古代女性的刚烈气节与反抗精神，以下从场次划分、情节内容、艺术特色等方面，对《红梅阁》的场次结构进行详细解析。

京剧红梅阁共几场呢

《红梅阁》场次及内容概览

场次	场次名称	情节	主要人物	艺术看点
第一场	游湖	南宋末年，奸相贾似道携姬妾游西湖，偶遇太学生裴舜卿，裴舜卿才华横溢，贾似道命其作诗助兴，姬妾李慧娘见裴舜卿俊逸不凡，心生好感，脱口赞“美哉少年郎”，被贾似道听见，心生忌恨。	贾似道、李慧娘、裴舜卿、众姬妾	旦角李慧娘的初次亮相，水袖轻舞间流露少女情态；贾似道阴鸷的眼神与虚伪的礼贤下士形成对比。
第二场	定情	裴舜卿受贾似道之命，前往贾府抄写诗稿，李慧娘借机与裴舜卿私会，二人互生情愫，互赠信物（裴赠诗稿，李赠红梅），约定后会有期。	李慧娘、裴舜卿、丫鬟红梅	【南梆子】唱腔的运用，细腻表现李慧娘的羞涩与深情；二人对舞的身段设计，含蓄而富有张力。
第三场	被害	贾似道察觉李慧娘与裴舜卿私情，怒不可遏，以“私通外人”为由，将李慧娘骗至红梅阁杀害，并命人将尸首抛入西湖，裴舜卿也被诬陷下狱。	贾似道、李慧娘、裴舜卿、家丁	李慧娘的【反二黄】唱段，悲愤控诉贾似道的暴行；“杀气腾腾”的锣鼓经配合贾似道的狰狞表情，营造紧张压抑的气氛。
第四场	鬼诉	李慧娘冤魂不散，至判官处哭诉冤情，判官感其贞烈，准其还魂复仇，并赠其宝剑助其除奸，李慧娘鬼魂手持宝剑，立誓要手刃贾似道。	李慧娘（鬼魂）、判官	鬼旦扮相的独特设计：白衣素裙，面施惨白脂粉，额贴“鬼符”；“鬼步”身段，飘忽不定，表现鬼魂的幽怨与决绝。
第五场	杀贼	夜深人静，李慧娘鬼魂潜入贾府，于红梅阁内与贾似道相遇，贾似道惊恐万分，李慧娘手持宝剑厉声斥责其罪行，最终将其刺死，为裴舜卿和天下百姓除害。	李慧娘（鬼魂）、贾似道	武旦与花脸的对峙戏份，李慧娘的剑舞刚劲有力，贾似道的“僵尸倒”绝活，展现鬼魂复仇的震撼场面。
第六场	救裴	裴舜卿被诬下狱，即将问斩，李慧娘鬼魂夜探监狱，告知贾似道已死，并引导其逃出生天，裴舜卿惊魂未定，对李慧娘的遭遇深感悲痛。	李慧娘（鬼魂）、裴舜卿、狱卒	【二黄】唱腔的悲凉基调，配合李慧娘若隐若现的鬼魂形象，营造出人鬼殊途的凄美感；裴舜卿的“跪步”身段，表现其惊恐与感激。
第七场	会审	贾似道罪行败露，朝廷派官员查办此案，裴舜卿上堂诉冤，历数贾似道祸国殃民、残害忠良的罪状，最终贾似道被定罪处死，裴舜卿沉冤得雪。	裴舜卿、官员、百姓	老生的“正生”唱腔，字正腔圆，表现裴舜卿的正义与刚直；群演员的“堂威”场面，展现正义伸张的民众呼声。
第八场	团圆	裴舜卿感念李慧娘的恩情，为其设灵祭奠，李慧娘鬼魂现身，与裴舜卿作别，嘱其珍惜生命、为国效力，李慧娘魂归地府，裴舜卿则决心投身报国，剧终。	李慧娘（鬼魂）、裴舜卿、众百姓	旦角的“魂子功”，通过身段的虚实结合，表现鬼魂的消散；结尾的“大团圆”虽带有传统戏曲的浪漫色彩，却暗含对正义的坚守。

艺术特色与传承价值

《红梅阁》的八场结构，既遵循了传统戏曲“起承转合”的叙事逻辑，又通过“人鬼相恋”的奇幻元素增强了戏剧张力，从艺术表现来看，该剧融合了京剧的多种表演形式：李慧娘的“鬼旦”行当，要求演员在唱、念、做、打中兼具旦角的柔美与鬼魂的诡谲，尤其是“鬼诉”“杀贼”等场次，对演员的嗓音控制、身段技巧和情感表达提出了极高要求；贾似道的“架子花脸”扮相，则通过夸张的妆容和粗犷的念白，塑造了奸臣的典型形象；而裴舜卿的“老生”或“小生”行当，则需展现文人的儒雅与正义感,形成鲜明的人物对比。

在唱腔设计上，《红梅阁》以【二黄】、【反二黄】、【南梆子】等板式为主，李慧娘的“鬼怨”唱段低回婉转，如泣如诉，既表现了冤魂的悲苦，又暗含复仇的决心；裴舜卿的“诉冤”唱段则苍劲有力，展现了文人的铮铮铁骨，该剧的服装、道具也极具特色：李慧娘的“鬼装”以白色为主，配以飘带，既符合鬼魂的身份，又增强了视觉冲击力；红梅阁的布景则通过写意的手法，营造出幽静与凄凉的氛围,成为人物命运的重要象征。

京剧红梅阁共几场呢