10月28日,2024年全国戏曲（南方）会演在杭州开幕，来自全国28个戏曲剧种的50余场演出轮番登场，台下既有白发苍苍的老戏迷，也有戴着耳机“云观演”的Z世代观众，这场戏曲盛会，正是近年来我国戏曲事业在政策扶持下焕发新生的缩影，从国家战略层面的顶层设计到基层院团的创新实践，从校园里的稚嫩唱腔到新媒体上的年轻面孔，戏曲这一古老艺术正通过多维度的“扶植”，重新走进当代生活。
政策为基：构建戏曲发展“护航网”
近年来,国家对戏曲事业的扶持力度持续加大，已形成“中央引领、地方协同、多部门联动”的政策体系，2021年，中办、国办印发《关于深化国有文艺院团改革的意见》，明确要求“加大对戏曲等濒危剧种的保护扶持力度”；2022年，“十四五”文化发展规划提出“实施戏曲振兴工程”；2023年，文旅部等五部门联合启动“传统戏曲保护传承工程”，明确到2025年“建立较为完善的传统戏曲保护传承体系”。
各地也结合实际出台配套措施,北京市设立每年2亿元的“戏曲发展专项资金”，重点支持基层院团创作和惠民演出；河南省实施“豫剧保护振兴工程”，建设20个豫剧数字化保护中心，对8个濒危剧种实行“一团一策”抢救；广东省推出“戏曲名家工作室”计划，给予每个工作室50万元启动资金，支持传承人带徒授艺。
近年来戏曲领域重点扶持政策一览表
| 政策名称 | 出台时间 | 主要内容 | 实施效果 |
|----------|----------|----------|----------|
| 《关于深化国有文艺院团改革的意见》 | 2021年 | 明确国有院团改革方向，加大对戏曲等濒危剧种扶持 | 全国90%以上国有戏曲院团完成改革，新增基层院团120余家 |
| “十四五”文化发展规划 | 2022年 | 将“戏曲振兴工程”列为重点任务，支持戏曲创作与传播 | 全国戏曲创作专项资金年投入超15亿元，新创剧目300余部 |
| 传统戏曲保护传承工程实施方案 | 2023年 | 建立濒危剧种数据库，支持“戏曲进校园”“戏曲进乡村” | 已抢救濒危剧种26个，建立校园戏曲基地5000余个 |
人才为脉：破解“传承断层”难题
戏曲的传承,关键在人，针对传统戏曲“老龄化严重、青年人才匮乏”的困境，各地通过“院校培养+名师带徒+实践锻炼”三维发力，构建人才培养梯队。
在院校教育方面,中国戏曲学院、上海戏剧学院等20余所高校开设戏曲相关专业，2023年戏曲专业招生人数较2019年增长40%，中国戏曲学院“地方戏传承班”采取“非遗传承人+高校教师”双导师制，已为豫剧、越剧等12个地方剧种培养青年演员200余人。
在名师传承方面,“名家收徒计划”全面铺开，2023年，文化和旅游部组织京剧、昆曲等6个剧种的50名国家级非遗传承人收徒120名，政府给予每位传承人10万元带徒补贴，京剧名家王珮瑜通过“瑜音社”培养青年演员，其弟子已在国家级赛事中获奖12项；豫剧大师小香玉创办“小香玉艺术学校”，累计培养乡村戏曲学生3000余人，其中200余人成为基层院团骨干。
在实践锻炼方面,“以演代培”模式成效显著，江苏省推出“青年戏曲人才扶持计划”，每年组织100名青年演员参与基层巡演，演出补贴达每人每场800元；浙江省开展“新松计划”青年戏曲演员大赛，获奖者可直接纳入省级院团重点培养名单，2023年大赛吸引35岁以下演员参赛人数达800余人。
创新为翼：让戏曲“潮”起来
为打破戏曲“小众”“老旧”的刻板印象，各地在内容、形式、传播渠道上大胆创新，让古老艺术与当代生活“双向奔赴”。
创作上，“传统题材+现代表达”成为主流，上海越剧院推出的《新龙门客栈》将武侠元素与越剧结合，2023年演出票房突破2000万元；河南卫视《梨园春》栏目推出“戏曲+科技”特辑，运用AR技术还原《穆桂英挂帅》经典场景，收视率达2.3%，创近五年新高。
在传播形式上,新媒体平台成为戏曲传播新阵地，抖音发起“戏曲挑战赛”话题，播放量超500亿次，#00后唱京剧#话题播放量达86亿次，年轻用户占比达65%；B站UP主“豫语社”用动漫形式演绎豫剧经典片段，单期视频播放量超1000万；中国数字文化集团建设“国家戏曲数字资源库”，收录300余个剧种、2万余小时影像资料，免费向公众开放。
在场景融合上,“戏曲+”模式拓展受众边界，北京市推出“戏曲进景区”活动，在颐和园、天坛等景区开展实景演出，2023年吸引游客超500万人次；上海市打造“戏曲+沉浸式剧本杀”，观众可穿着戏服参与《牡丹亭》剧情互动，客单价达680元，仍一票难求；成都市在太古里开设“戏曲快闪店”，通过变脸、唱段展示吸引年轻消费者，日均客流量超2万人。
社会参与：构建“全民护戏”生态
戏曲的振兴,离不开全社会的共同参与，近年来，企业、社会组织、民间团体等多方力量加入，形成“政府主导、社会协同、公众参与”的扶植格局。
企业赞助成为戏曲发展重要资金来源,腾讯公益设立“戏曲传承基金”，三年累计捐赠1.2亿元，支持100个基层戏曲项目；阿里巴巴“乡村振兴计划”资助20个县级戏曲院团改善演出设备，2023年带动乡村戏曲演出超2000场；茅台集团与贵州省京剧院合作打造“茅台京韵”品牌，年投入3000万元支持京剧创作与巡演。
民间票友组织焕发新活力,全国现有戏曲票友团体超2万个，会员人数达300余万，苏州市“吴韵戏曲票友俱乐部”每周举办免费教唱活动，参与市民超5万人次；西安市“秦腔票友大赛”已连续举办12届，2023年参赛人数突破1万人；广州市“粤剧私伙局”在社区、公园常态化演出，年演出场次超5000场。
海外传播让戏曲走向世界,2023年，“中国戏曲文化周”在纽约、伦敦等10个城市举办，京剧《霸王别姬》、昆曲《牡丹亭》等剧目演出场场爆满；孔子学院开设戏曲课程，全球已有50所学院将戏曲纳入教学体系；抖音海外版TikTok发起“中国戏曲挑战”，播放量达8亿次，成为海外青年了解中国文化的重要窗口。
在守正创新中传承根脉
当前,戏曲发展仍面临挑战：部分地方剧种传承人断层、市场化程度不高、基层院团生存压力大等，据中国艺术研究院统计，全国现存戏曲剧种348个，其中濒危剧种仍有38个，年均演出场次不足20场的基层院团占比达35%。
对此,文化和旅游部相关负责人表示，未来将重点推进三项工作：一是实施“濒危剧种抢救计划”，对38个濒危剧种实行“一剧一档”，建立传承人档案和数字化保护体系；二是推动“戏曲市场化改革”，支持社会力量参与戏曲创作和演出，培育戏曲消费市场；三是深化“戏曲国际传播工程”，通过海外巡演、线上展播等方式，让戏曲成为中国文化“走出去”的重要载体。
从校园里的稚嫩唱腔到舞台上的专业演绎,从短视频里的创意改编到国际舞台上的惊艳亮相，戏曲的传承发展正迎来前所未有的机遇，在政策、人才、创新、社会的合力托举下，这一古老艺术必将在新时代焕发出更加璀璨的光彩。
FAQs
Q1：当前戏曲扶植面临的主要挑战有哪些？
A1：主要挑战有三方面：一是传承断层，部分地方剧种面临“无传人、无观众、无市场”的困境，38个濒危剧种亟需抢救性保护；二是市场化程度低，基层院团普遍存在“政府拨款依赖度高、自主创收能力弱”的问题，年均演出场次不足20院的占比达35%；三是创新与传统的平衡难题，部分创新作品过度追求形式而弱化戏曲本体特征，导致“老戏迷不买账、新观众看不懂”。
Q2：普通人可以如何参与戏曲传承？
A2：普通人可通过多种方式参与：一是“观演支持”，走进剧场观看戏曲演出，或通过“国家戏曲数字资源库”等平台免费欣赏经典剧目；二是“学习体验”，参加社区、学校开设的戏曲兴趣班，或通过抖音、B站等平台跟学戏曲唱段；三是“传播分享”，在社交媒体转发戏曲内容，参与“戏曲挑战赛”等话题活动，带动身边人关注戏曲；四是“志愿参与”，加入戏曲票友团体或文化志愿者队伍，协助开展“戏曲进校园”“戏曲进乡村”等惠民活动。
