豫剧“十八一扯”是传统喜剧剧目中的经典表演形式，尤以丑角与旦角的对手戏见长，其唱词以“扯”为核心——通过即兴串联不同剧目的唱段、调侃人物关系、融入生活俚语，形成幽默诙谐、接地气的艺术特色，这种表演形式源于清末民间的“撂地摊”艺术，演员在舞台上灵活“扯”出唱词，既展现功底，又拉近与观众的距离，成为豫剧丑行表演的标志性技巧之一。
“十八一扯”的唱词首先体现在语言的鲜活生动上，演员大量运用河南方言，口语化表达贯穿始终，如“中不中”“恁家”“恁爹”等方言词汇，搭配“黑黢黢”“白生生”“热扑扑”等叠词，让唱词充满生活气息，例如经典唱段中丑角常唱：“我说大嫂你莫嫌，俺家住在山后边，茅草屋顶三根檩，红薯干子就咸菜盐——中！”这种自嘲式的调侃，既符合小人物身份，又以直白的语言引发观众共鸣，唱词善用夸张比喻，如形容女子美貌“眼似秋水眉如月，脸像鸡蛋搽红胭脂”，形容丑角窘态“跑得像狗撵，摔得像面粘”，通过强烈的画面感制造笑点。
唱词的“扯”体现在结构上的自由串联，演员不拘泥于单一剧目的情节，而是将《卷席筒》《秦香莲》《花为媒》等多部剧目的经典唱段打碎重组，形成“东扯葫芦西扯瓢”的表演逻辑，比如丑角可从《卷席筒》中苍娃的唱词突然“扯”到《花为媒》里张五可的数板，再即兴加入当下生活场景：“昨日里东街看大戏，今儿个西头赶集去——恁家闺女要嫁人，俺扛着扁送聘礼！”这种“跨时空”的串联，既考验演员的记词功底，又通过出人意料的转场制造喜剧效果，让观众在熟悉与陌生的反差中感受到乐趣。
“十八一扯”的唱词注重丑旦互动的“对口”技巧，丑角以插科打诨为主，旦角则以接唱、反怼配合，形成“一逗一捧”的默契，如丑角唱：“你说俺穷得叮当响，俺家有头老绵羊！”旦角接唱：“老绵羊？怕是去年冬天冻死的狼！”这种你来我往的唱词，既推动剧情发展，又通过语言的碰撞强化喜剧冲突，演员可根据现场观众反应即兴调整唱词内容，如加入当地地名、时事趣闻，让表演更具烟火气和现场感。
以下是“十八一扯”经典唱词片段举例：
| 剧目片段 | 唱词片段 | 角色 | 表演特点 |
|---|---|---|---|
| 《卷席筒》串联 | “清早起来去拾粪，拾到个金条乐死人——不行不行，这是人家的，俺得还回去，中！” | 丑角 | 自嘲式幽默，方言口语化 |
| 《花为媒》调侃 | “你说俺脸黑像锅底，俺脸上还有胭脂记——昨儿个擦粉没抹匀，让狗舔了一口皮！” | 丑角 | 夸张比喻，生活化场景代入 |
| 丑旦对唱 | 丑：“大嫂你走路扭秧歌，像只鸭子踩水波！” 旦：“老丑你说话没正经，俺是天鹅不是鹅！” | 丑、旦 | 对口互动，反差制造笑点 |
FAQs
问：豫剧“十八一扯”为什么叫“十八扯”？“十八”有什么特殊含义吗？
答：“十八一扯”中的“十八”并非确指数字，而是传统戏曲中“十全十美”的泛化表达，寓意表演内容丰富、技巧全面；“扯”则指演员对唱词、情节的即兴串联与发挥，两者结合体现了这种表演形式“灵活串联、包罗万象”的特点，类似于俗语“十八般武艺”的延伸用法，强调其内容的多样性和演员的功底。
问：“十八一扯”的唱词在表演中如何实现即兴发挥？演员需要提前准备什么？
答：即兴发挥依赖演员对传统剧目唱段的熟悉度和现场应变能力，演员需提前掌握《卷席筒》《秦香莲》等数十部经典剧目的核心唱词，并积累大量方言俚语、生活趣事；表演时根据搭档的台词、观众反应（如喝彩、笑声）即时调整内容，如将唱词中的“东街”替换为演出地的真实地名，或加入时事热点增强代入感，丑角和旦角需长期搭档培养默契，才能在“对口”时做到接词自然、笑点连贯。
