河南豫剧作为中原文化的璀璨瑰宝，以高亢激越的唱腔、质朴生动的表演闻名于世，而成本戏作为其艺术成就的核心载体，不仅是豫剧舞台上的常青树，更是承载着中原儿女精神信仰与生活智慧的文化长卷，成本戏区别于单选折子戏，通常指情节完整、人物丰满、结构严谨的长篇剧目，往往需数小时演尽悲欢离合，其唱念做打皆具系统性,最能体现豫剧的艺术魅力。
经典豫剧成本戏题材广泛，涵盖历史演义、民间传说、现代生活等,以下为部分代表性剧目概览：
| 剧目名称 | 类型 | 剧情简介 | 经典唱段/特色 |
|---|---|---|---|
| 《穆桂英挂帅》 | 历史演义 | 北宋年间，穆桂英虽已辞官归隐，因国家危难挂帅出征，展现巾帼报国情怀。 | “辕门外三声炮如同雷震”，唱腔苍劲有力，塑造出英姿飒爽的穆桂英形象。 |
| 《花木兰》 | 历史演义 | 花木兰女扮男装替父从军，征战十二载，凯旋后恢复女儿身，彰显忠孝两全。 | “刘大哥讲话理太偏”，以明快的豫东调表现木兰的倔强与担当，传唱至今。 |
| 《白蛇传》 | 民间传说 | 白素贞与许仙的人妖之恋，经历断桥相会、水漫金山、雷峰塔镇等波折，歌颂爱情。 | “小青妹且慢举龙泉宝剑”，白素贞的唱腔婉转深情，水袖功展现人物悲情。 |
| 《秦香莲》 | 公案伦理 | 秦香莲寻夫遇负心汉陈世美，包公铡美案伸张正义，批判负义行为，歌颂女性坚韧。 | “秦香莲跪至在公爷宝帐”，苦音唱腔催人泪下，表演中“跪爬”等程式极具感染力。 |
| 《朝阳沟》 | 现代戏 | 城市知识青年银环扎根农村，与母亲王银环在思想冲突中最终热爱乡村生活。 | “那个前腿弓，那个后腿蹬”，唱腔质朴活泼，生活化语言与动作开创现代戏先河。 |
| 《刘胡兰》 | 革命历史 | 少女刘胡兰面对敌人威胁坚贞不屈，牺牲时年仅15岁，诠释革命信仰。 | “风雪夜，一个共产党员”，唱腔悲壮激昂，舞台呈现强化英雄主义精神。 |
豫剧成本戏的艺术魅力，首先在于唱腔设计的匠心独运，豫剧唱腔以“吐字清晰、行腔酣畅”为特色，成本戏中根据人物性格与剧情冲突，灵活运用祥符调的婉转、豫东调的奔放、豫西调的深沉、沙河调的明快，塑造出鲜活的艺术形象，表演程式上，成本戏融合了“唱、念、做、打、舞”五功，如《秦香莲》中香莲的“跪爬”、《白蛇传》中白素贞的“水袖功”，皆通过精准的身段传递人物情感，音乐伴奏以板胡为主奏，配以梆子、锣鼓，节奏明快，极具冲击力，尤其“二八板”“流水板”的转换,推动剧情张弛有度。
从文化内涵看，河南豫剧成本戏多取材于历史演义、民间传说与时代故事，传递着忠孝节义、家国情怀、善恶有报等核心价值观。《穆桂英挂帅》彰显巾帼报国的担当，《朝阳沟》歌颂劳动与爱情，《刘胡兰》诠释革命信仰，这些剧目既是中原文化的镜像，也滋养着一代代观众的精神世界，近年来，豫剧成本戏的传承备受重视：河南省豫剧院整理复排《杨家将》《三上轿》等经典，推出《豫剧成本戏全集》音像出版物；通过“豫剧进校园”“云端剧场”等形式，让年轻观众感受传统艺术的魅力；众多青年演员如李树建、小香玉等，扎根传统又勇于创新,为成本戏注入新的生命力。
FAQs
豫剧成本戏与折子戏的主要区别是什么？
折子戏是成本戏中的精彩片段，如《白蛇传》选段《断桥》，聚焦单一情节，时长较短；成本戏则是完整故事，包含开端、发展、高潮、结局，人物塑造更立体，如《秦香莲》从陈世美赶考到铡美案，展现人物命运的全貌，艺术结构更宏大。
欣赏豫剧成本戏时，应重点关注哪些方面？
首先关注唱腔与人物性格的契合，如豫东调适合刚烈角色，豫西调适合悲情人物；其次留意表演程式的运用，如“甩袖”表愤怒，“台步”表急切；再体会剧情传递的文化价值观，如忠孝、仁爱；最后可结合历史背景理解剧目内涵，如《朝阳沟》与上世纪50年代农村建设的关联,感受艺术与时代的共鸣。
