京剧《四平山》是传统“靠把老生”戏中的经典剧目，取材于隋唐演义故事，以秦琼在瓦岗寨举义、四平山会盟为背景，展现其豪迈忠义的英雄气概，剧中核心唱段集中体现了老生行当“唱念做打”的融合之美，尤其以“靠把功”与唱腔的相得益彰著称，成为老生演员展现功力的重要折子戏。
《四平山》唱段以秦琼在四平山点将、抒怀为核心内容，唱词凝练，气势磅礴，开篇常以“西皮导板”起腔：“好汉英雄四平山，威名震慑胆寒寒”，高亢激越的导板先声夺人，勾勒出秦琼登高望远、豪情万丈的形象，随后转“西皮原板”，如“头戴金盔映日悬，身披铠甲赛龙蟠”，通过头戴金盔、身披铠甲的细节描写，既交代人物身份，又以“赛龙蟠”的比喻凸显其英武，唱段中“俺秦琼闯荡江湖二十年，未曾怕过英雄汉”等词句，直抒胸臆，将秦琼的耿直豪迈与江湖豪气展现得淋漓尽致，同时通过“提雄兵，破重围，要夺那锦绣江山”的叙事，推动剧情走向，暗示其反隋扶民的志向。
在唱腔设计上，《四平山》充分展现了老生唱腔的“刚柔并济”，西皮唱腔的明快节奏与秦琼的性格高度契合，如“催动了战马向前番”一句，“催动”二字咬字铿锵，“向前番”的拖腔则运用“擞音”技巧，既表现战马奔腾的动态，又暗含人物内心的激昂，而“叹英雄，困龙滩，未展凌云翅”的转“西皮散板”，节奏放缓，旋律低回，通过“叹英雄”的拖腔和“未展凌云翅”的下滑音，流露出秦琼对时局的感慨，为后续举义蓄势，形成情感起伏。
表演上，唱段与“靠把功”紧密结合，演员需身着“靠”（铠甲），手持马鞭，通过“提甲”“整冠”“亮相”等动作，将唱词内容具象化，例如唱到“身披铠甲赛龙蟠”时，演员配合“靠旗颤动”的身段，靠旗随步伐轻轻摇曳，既展现铠甲的沉重感，又凸显人物的灵动；而“催动了战马向前番”的唱词，则以“趟马”动作配合，通过圆场、勒马等程式化表演，将战马驰骋的英姿与唱腔的节奏感融为一体，形成“唱中有做、做中有唱”的艺术效果。
以下是《四平山》唱段艺术特点简表：
| 要素 | 具体表现 |
|---|---|
| 板式结构 | 以西皮导板起腔，接原板、散板，节奏由缓到急，体现情绪起伏。 |
| 唱腔特点 | 高亢激越，擞音、下滑音技巧运用丰富，凸显老生“脑后音”与“膛音”的结合。 |
| 表演配合 | 靠把功（扎靠、趟马、亮相）与唱词内容紧密呼应，展现武将英姿。 |
| 情感表达 | 豪迈中见感慨，激昂中含深沉，通过唱腔与身段的对比，塑造立体英雄形象。 |
FAQs
Q1：《四平山》唱段属于京剧哪个行当的主要剧目？其表演有何特殊要求？
A1：《四平山》是京剧“靠把老生”的代表性剧目，靠把老生需兼具“唱功”与“把子功”（武打功），表演时需扎“靠”（铠甲）、插“靠旗”，通过身段的稳健与靠旗的颤动展现武将气度，唱腔要求刚劲有力，尤其注重“脑后音”的运用，以体现人物的英雄气概，演员需熟练掌握“趟马”“亮相”等程式化动作，使唱腔与表演高度统一。
Q2：《四平山》唱段中如何通过唱腔表现秦琼的性格特点？
A2：唱腔通过节奏、旋律与技巧的运用，多维度塑造秦琼性格，如西皮导板的高亢激越，展现其豪迈自信；“俺秦琼闯荡江湖二十年”的平直叙述，体现其耿直坦诚；“叹英雄，困龙滩”的散板低回，流露其时局下的无奈与抱负，唱腔中“擞音”的顿挫与“拖腔”的绵长，既表现人物内心的激荡，又暗含其忠义沉稳的特质,使英雄形象丰满立体。
