《人欢马叫》作为豫剧现代戏的经典之作，自1963年首演以来，便以浓郁的生活气息和鲜明的人物形象深入人心，该剧以农村合作化时期为背景，通过饲养员一家人的故事，展现了集体经济的蓬勃活力与农民思想的深刻转变，而剧中的唱段作为戏曲艺术的灵魂，不仅推动了剧情发展，更以生动的语言、巧妙的唱腔塑造了鲜活的人物形象,成为连接传统戏曲与现代生活的桥梁。
剧中的唱段紧扣人物性格与时代特征，各具特色，老饲养员常有富的唱段质朴深沉，充满对集体财产的热爱与责任感，例如在“马棚一夜”一场中，他抚摸着枣红马轻声吟唱：“枣红马，我的好伙伴，风里来雨里去你立下汗马功劳，草料要精，饮水要暖，我把你当作亲生的儿女一般。”唱词口语化却饱含深情，慢板的运用让旋律如溪水般缓缓流淌，配合唐喜成“唐派”唱法中真假声的转换，将老人对马的疼惜、对集体的赤诚展现得淋漓尽致，儿子刘自鸣的唱段则充满青年人的朝气与转变的痕迹，起初他对集体劳动有抵触，唱词中带着几分抱怨：“早起贪黑图个啥？工分不够养活家。”而当他在父亲的感染下思想转变后，唱腔转为明快：“集体的道路宽又广，俺农民心里亮堂堂，汗水浇出幸福果，跟着党奔向前方！”二八板的节奏由缓到急，音调逐渐上扬，生动体现了他从迷茫到坚定的成长轨迹，儿媳小进的唱段则活泼灵动，充满劳动女性的热情，在“田间欢歌”中，她挥舞锄头唱道：“手拿锄头笑开颜，丰收的喜讯传得远，棉花白，粮食黄，集体生活比蜜甜！”豫东调的高亢嗓音配合快二板的节奏，如清泉般跳跃,将农村丰收的喜悦和妇女的乐观精神感染力十足。
从唱腔艺术来看，《人欢马叫》的唱段既保留了豫剧梆子腔的激越豪放，又融入了现代生活的细腻情感，板式运用上，慢板适合抒情，如老饲养员深夜照料马匹时的唱段，旋律舒缓，字字深情；快板则用于叙事，如小进描述田间劳作的情景，节奏明快，字句铿锵；而散板的穿插则增强了戏剧张力，如父子冲突时的对唱，旋律自由起伏，情绪跌宕起伏，唐喜成等艺术家在演唱中，将豫东调的“大滑音”“小跳音”技巧融入现代戏唱腔，既保持了戏曲的韵味，又让唱腔更贴近当代观众的审美,实现了传统与创新的完美结合。
唱段的语言特色同样值得称道，编剧采用了群众喜闻乐见的口语化表达，大量运用方言俗语，如“汗珠摔八瓣”“心里亮堂堂”等，既接地气又充满生活气息，唱词注重押韵与对仗，如“枣红马，千里志；草料足，精神爽”，短句工整，朗朗上口，便于传唱，修辞手法上，比喻、排比等手法的运用让唱词生动形象，如“集体是咱根和本，离开它就像树断根”，用“树根”比喻集体的重要性,通俗易懂又深入人心。
这些唱段在剧中起到了画龙点睛的作用，它们不仅串联起“马棚风波”“田间争辩”等关键情节，更通过人物的内心独白，展现了合作化时期农民思想的碰撞与升华，老饲养员的唱段强化了他“爱马如命、爱社如家”的典型形象；儿子的唱段则折射出一代青年在时代浪潮中的成长；儿媳的唱段更是以女性的视角，为集体主义主题增添了温暖亮色，可以说，正是这些富有生命力的唱段，让《人欢马叫》超越了普通现代戏的范畴，成为一部既能体现戏曲美学,又能反映时代精神的经典之作。
| 唱段段落 | 演唱人物 | 核心情感与唱腔特点 |
|---|---|---|
| “马棚一夜” | 常有富 | 情感：对枣红马的疼惜与对集体的责任感；唱腔：慢板，低回婉转，真假声结合，质朴深沉。 |
| “思想转变” | 刘自鸣 | 情感：从个人抱怨到集体认同的转变；唱腔：二八板转快二八，节奏渐强，明快坚定。 |
| “田间欢歌” | 小进 | 情感：劳动喜悦与集体自豪；唱腔：豫东调，高亢明快，甩腔活泼，充满感染力。 |
FAQs
-
问：《人欢马叫》的唱段为何能成为现代戏的经典？
答：其经典性源于三方面：一是题材贴近农村生活，唱段真实反映了农民的情感与时代变迁；二是唱腔创新，在保留豫剧传统韵味的基础上，融入现代音乐元素，更具时代感；三是人物塑造鲜活，唱段与人物性格高度统一，如老饲养员的质朴、青年的朝气，让观众产生强烈共鸣。
-
问：老饲养员的唱段在塑造人物形象方面有什么特点？
答：老饲养员的唱段通过“以马喻人”“以情动人”的方式塑造形象，唱词中“枣红马是我的命根子”等表述，将爱马与爱集体巧妙结合；唱腔上采用慢板与低音区，突出其沉稳、忠厚的性格；细节描写如“半夜起来添草料”，更是通过具体行动展现了他“一心为公”的奉献精神,使人物立体可感。
