京剧于玉衡的弟子-梅州光影戏剧网

于玉衡（1929-2012），京剧马派老生艺术的杰出传承者，师从京剧艺术大师马连良先生，深得马派“潇洒飘逸、韵味醇厚”的艺术精髓，他不仅以《定军山》《捉放曹》《赵氏孤儿》等经典剧目享誉舞台，更将毕生精力投入马派艺术的传承与教学，培养出一大批活跃在当今京剧舞台的中坚力量，其弟子或承袭衣钵成为院团台柱，或投身桃李满天下，共同构筑起马派艺术在当代的传承脉络，为京剧艺术的延续与发展注入了不竭动力。

京剧于玉衡的弟子

于玉衡的弟子群体规模可观,遍布全国各大京剧院团、艺术院校及基层文艺团体，他们或专攻马派老生，或涉猎其他行当却深得马派艺术神韵，在表演、教学、研究等领域各展所长，为清晰呈现其弟子阵容及艺术成就，特整理主要弟子信息如下：

序号	弟子姓名	行当	代表剧目	艺术成就与贡献
1	李崇林	老生	《四郎探母》《赵氏孤儿》	国家一级演员，北京京剧院原团长，第12届中国戏剧梅花奖得主，复排《春秋配》《三娘教子》等马派经典，培养青年演员数十名。
2	张克	老生	《准河营》《状元媒》	天津青年京剧团团长，马派领军人物，第19届、第29届中国戏剧梅花奖“二度梅”得主，举办多场马派个人专场，整理《马连良唱腔选集》。
3	朱强	老生	《群英会·借东风》《打鱼杀家》	北京京剧院国家一级演员，融合马派“帅”与自身“润”，形成独特风格，中国戏曲学院客座教授，编写《马派老生表演教程》。
4	董德光	老生	《定军山》《阳平关》	上海京剧院国家一级演员，深得马派“靠把老生”精髓，长期致力于马派剧目在江南地区的传播，主演《大唐贵妃》等新编戏。
5	陈升旭	老生	《桑园会》《乌龙院》	云南省京剧院国家一级演员，扎根西南边疆30余年，培养云南本土京剧人才，复排《南天门》等传统戏，推动京剧在少数民族地区传播。
6	康清泉	老生	《捉放曹》《断臂》	河北省京剧院退休演员，以“唱念做打”扎实著称，在河北基层院团推广马派艺术，参与《响九霄》等新编剧目创作。
7	王越	老生	《胭脂宝褶》《法门寺》	中国戏曲学院教授，研究生导师，专注于马派理论研究与教学，发表《马连良表演艺术探析》等论文，指导学生多次在全国比赛中获奖。

在这些弟子中,李崇林、张克、朱强堪称马派艺术当代传承的“三驾马车”，各自以不同方式延续着于玉衡的艺术薪火，李崇林作为“科班出身”的代表，1960年考入北京戏曲学校，师从王少楼、贯大元等名家，后正式拜在于玉衡门下，他深谙马派“字正腔圆、气度恢弘”的要义，不仅将《赵氏孤儿》中的“程婴救孤”演绎得感人至深，更在担任北京京剧院团长期间，推动复排了《三娘教子》《游龙戏凤》等濒临失传的马派小戏，为传统剧目的“复活”倾注心血，他常说：“师父教我的不仅是‘怎么演’，更是‘为什么这么演’——马派艺术的根，在‘人物’二字。”这种对人物内心的精准把握，也成为他教学的核心理念。

张克则是“跨界传承”的典范，他早年学习武生后改工老生，1981年拜于玉衡为师时已颇具舞台经验，在于玉衡的悉心指导下，他将武生的身段功底融入老生表演，形成了“唱念做打皆具张力”的个人风格，在《准河营》中，他饰演的蒯彻“念白如珠，身段如风”，将马派“白口清脆、节奏明快”的特点发挥到极致；而在《状元媒》中，他又以“唱腔婉转、情感细腻”展现马派“文戏武唱”的兼容性，作为天津青年京剧团的掌门人，张克不仅领衔主演《西安事变》《华子良》等现代戏，更连续三年举办“马张优秀传统剧目展演”，让年轻观众近距离感受马派艺术的魅力，他提出“老戏新演、新戏老演”的理念，既保留马派经典的神韵，又赋予其符合当代审美的表达。

京剧于玉衡的弟子

朱强则在“教学相长”中开辟了马派传承的新路径，他1987年拜于玉衡为师，深得师父“以情带声、声情并茂”的真传，在《群英会·借东风》中，他饰演的诸葛亮“羽扇纶巾、气定神闲”，将马派“儒雅中见风骨”的气质演绎得淋漓尽致，不同于专注于舞台的师兄，朱强长期投身教育事业，在中国戏曲学院、北京戏曲艺术职业学院等多所院校任教，他结合多年舞台经验，编写出《马派老生身谱与口诀》等教材，将抽象的艺术理论转化为可操作的教学方法，他带领学生深入社区、高校开展“京剧进校园”活动，用短视频、情景剧等形式普及马派知识，让年轻一代在轻松的氛围中爱上京剧，他曾说：“师父常说‘艺术要传下去，先要走进去’，我做的就是把马派艺术从‘舞台’请到‘课堂’，再从‘课堂’送到‘年轻人心里’。”

于玉衡的弟子们,如同散落的星火，在全国各地延续着马派艺术的辉煌，他们或坚守舞台，以精湛演技诠释经典；或扎根讲台，以言传身教培育新人；或深入基层，以艺术服务温暖人心，无论身处何种岗位，他们都始终铭记于玉衡“德艺双馨、传承有序”的教诲，将马派艺术的“魂”——那份对传统的敬畏、对人物的尊重、对创新的追求——融入每一次表演、每一堂课、每一次传播中，正是这种薪火相传的坚守，让百年马派在当代舞台上焕发出新的生机，也为京剧艺术的可持续发展注入了源源不断的活力。

FAQs

京剧于玉衡的弟子

问：于玉衡的弟子主要分布在哪些院团和院校？他们在传承马派艺术中各自扮演什么角色？
答：于玉衡的弟子广泛分布于北京京剧院、天津青年京剧团、上海京剧院、中国戏曲学院、北京戏曲艺术职业学院等国家级院团和重点艺术院校，李崇林、朱强等在北京京剧院及艺术院校，以舞台实践和系统性教学为主，通过复排经典剧目、编写教材培养青年演员；张克作为天津青年京剧团团长，侧重舞台创新与跨界传播，通过举办专场、整理唱谱推动马派艺术与当代审美结合；董德光、陈升旭等则在地方院团扎根，致力于马派艺术在基层和边疆地区的普及，形成“中央+地方”“舞台+教育”的立体传承网络。
问：马派艺术在当代传承中面临哪些挑战，于玉衡的弟子们是如何应对的？
答：马派艺术传承面临的主要挑战包括：年轻观众审美多元化导致传统剧目吸引力下降、传承人才断层（尤其缺乏兼具表演与教学能力的复合型人才）、经典剧目创新难度大（易陷入“改则失味、守则板滞”的困境），对此，于玉衡的弟子们采取多元应对：一是“守正创新”，如张克在《赵氏孤儿》中保留马派“唱念做打”核心程式，同时优化舞台节奏，增强现代观众的代入感；二是“跨界传播”，朱强利用短视频平台开设“京剧小课堂”，用年轻人熟悉的语言解读马派“白口”“身段”等技巧，单条视频播放量超百万；三是“梯队建设”，李崇林牵头成立“马派艺术传承基地”，通过“师带徒”“名家工作室”机制，为青年演员提供“舞台实践+理论研讨”的双轨培养，确保马派艺术后继有人。