戏曲学院附中作为戏曲人才培养的重要基地,在丑角艺术的传承与发展中扮演着不可替代的角色，丑角虽以“丑”为形，却承载着戏曲“美”的内核，其表演集滑稽、讽刺、智慧于一体，是戏曲舞台上不可或缺的“灵魂人物”，全国各地的戏曲学院附中（如中国戏曲学院附中、上海戏剧学院附属戏曲学校、天津艺术职业学院附中、四川省川剧学校等）通过系统化的教学、名师的言传身教，培养了一代代丑角名家，他们或以精湛技艺惊艳舞台，或以薪火相传守护行当薪火，共同构成了丑角艺术生生不息的传承脉络。
老一辈丑角名家：奠定传承基石
老一辈丑角名家多成长于戏曲传统科班体系,后投身于戏曲教育事业，成为附中丑行教学的奠基人，他们不仅自身技艺精湛，更将毕生经验融入教学，为丑角艺术培养了中坚力量。
萧长华（1889-1978）是京剧丑行教育的泰斗，长期任教于中国戏曲学校（中国戏曲学院前身），他师从多位前辈名家，精于“方巾丑”“袍带丑”，念白如珠落玉盘，表演含蓄中见机锋，其代表作《审头刺汤》《连升店》等剧目，至今仍是丑行教学的经典，萧长华主张“丑中见雅，丑中寓智”，强调丑角表演需“不温不火，恰到好处”，他的教学理念深刻影响了数代丑角人才，被誉为“丑行教育的活字典”。
张春华（1929-2021）是上海戏剧学院附属戏曲学校的杰出校友，后留校任教，他以“武丑”和“文丑”兼擅著称，武功卓绝，身段灵活，在《三岔口》中饰演的刘利华，将“摸黑打斗”的场面演绎得既惊险又滑稽，堪称“江南武丑第一人”，张春华注重“技戏结合”，要求学生“武戏文唱，文戏趣演”，其教学风格严谨而生动，培养出黄德华等一批优秀丑角人才。
寇春华（1938-2021）毕业于中国戏曲学校，后任教于中国戏曲学院附中，他专攻“文丑”，尤擅刻画市井小人物，在《乌龙院》中饰演的张文远、《女起解》中饰演的崇公道，均以“丑中带正、情真意切”著称，寇春华教学强调“体验生活”，常带领学生观察市井百态，将生活细节融入表演，使角色更具烟火气，他常说：“丑角不是‘丑’，是‘丑中见美’，要让观众在笑声中感受到人物的温度。”
当代丑角名家：守正创新的中坚力量
当代丑角名家多为附中培养的佼佼者,他们或在舞台绽放光彩，或在教学一线传承薪火，既坚守传统，又勇于创新，推动丑角艺术与时俱进。
吕昆山是中国戏曲学院附中毕业并留任的教师,文武丑兼修，他深得寇春华真传，在《昭君出塞》中饰演的王龙、《拾玉镯》中饰演的刘媒婆，既有传统丑行的“脆、快、准”，又融入了现代审美，台风稳健，表演细腻，吕昆山在教学实践中，将传统剧目与现代教学手段结合，利用录像分析、情景模拟等方式，帮助学生理解角色内涵，其指导的学生多次在“全国戏曲院校桃李杯”中获奖。
黄德华是上海戏剧学院附属戏曲学校的校友及教师,专攻昆丑与京丑，他毕业于上海戏校后，又深造于中国戏曲学院，博采众长，在《十五贯》中饰演的娄阿鼠、《烂柯山》中饰演的里正，将昆丑的“雅”与京丑的“趣”融合，念白富有韵律，身段诙谐而不失分寸，黄德华注重“跨剧种交流”，常组织学生与不同剧种丑角名家切磋，拓宽艺术视野，培养了一批“一专多能”的丑角人才。
金不换是河南省艺术学校（河南戏曲学院附中前身）毕业的豫剧丑角名家，以“丑中寓庄、寓庄于谐”著称，他在《七品芝麻官》中饰演的唐成、《唐知县审诰命》中饰演的唐成，通过夸张的肢体语言和幽默的方言念白，将“小官大智慧”的形象刻画得入木三分，金不换不仅活跃在舞台，还投身戏曲教育，他结合豫剧丑角特点，编写了《豫剧丑行表演教程》，为地方戏丑角教学提供了范本。
沈伐是四川省川剧学校的毕业生,川剧丑角的代表人物，他在《皮金滚灯》中饰演的皮金、《评雪辨踪》中饰演的吕蒙正，将川丑的“帮打唱做”融会贯通，表演生活气息浓厚，既有川剧的“麻辣鲜香”，又不失丑角的机敏幽默，沈伐晚年致力于川剧丑角的传承，收徒授艺，推动川剧丑角进入校园，让更多人感受到川剧丑角的独特魅力。
戏曲学院附中丑角教学的特点
戏曲学院附中的丑角教学以“传承为根、创新为魂”，形成了独具特色的教学体系，在课程设置上，注重“文武兼备”：基本功训练包括唱念（如“贯口”“数板”）、身段（如“矮子功”“碎步”）、武打（如“旋子”“抢背”），要求学生“一专多能”；剧目教学以经典折子戏为主，如《连升店》《拾玉镯》《三岔口》等，通过“口传心授”确保艺术精髓的延续，在传承方式上，实行“名师带徒”制，如萧长华带茹元俊、寇春华带吕昆山，通过师徒间的言传身教，将表演心得、舞台经验代代相传，附中注重实践育人，定期举办“丑角专场演出”“折子戏比赛”，让学生在舞台中积累经验，如中国戏曲学院附中每年“新苗杯”演出，丑角学生常以《小放牛》《打瓜园》等剧目展现学习成果。
戏曲学院附中代表性丑角名家一览
| 姓名 | 所属院校/任教院校 | 行当分类 | 代表剧目 | 艺术特色 |
|---|---|---|---|---|
| 萧长华 | 中国戏曲学校（前身）任教 | 文丑 | 《审头刺汤》《连升店》 | 丑中见雅，念白如珠，奠定丑行教育基础 |
| 张春华 | 上海戏剧学院附属戏曲学校毕业/任教 | 武丑/文丑 | 《三岔口》《秋江》 | 武功卓绝，身段灵活，江南武丑代表 |
| 寇春华 | 中国戏曲学校毕业/任教 | 文丑 | 《乌龙院》《女起解》 | 表演细腻，丑中带正，擅刻画市井人物 |
| 吕昆山 | 中国戏曲学院附中毕业/任教 | 文丑/武丑 | 《昭君出塞》《拾玉镯》 | 文武兼备，台风稳健，教学严谨 |
| 黄德华 | 上海戏剧学院附属戏曲学校毕业/任教 | 昆丑/京丑 | 《十五贯》《烂柯山》 | 昆京融合，念白富有韵律，塑造文人形象 |
| 金不换 | 河南省艺术学校毕业 | 豫剧丑角 | 《七品芝麻官》《唐知县审诰命》 | 丑中寓庄，语言幽默，豫剧丑角领军人物 |
| 沈伐 | 四川省川剧学校毕业 | 川剧丑角 | 《皮金滚灯》《评雪辨踪》 | 生活气息浓厚，丑中带情，川丑表演典范 |
相关问答FAQs
Q1：戏曲学院附中培养丑角学生时，最注重哪些能力的培养？
A：戏曲学院附中培养丑角学生，注重“四功五法”的扎实基础与“丑中见美”的艺术追求，基本功是核心，要求学生练好“唱念做打”——唱念需“脆、快、准”，如贯口要字字清晰，数板要节奏明快；身段要“矮、俏、滑”，如矮子步要稳，碎步要轻；武打要“干净利落”，如旋子要高，抢背要脆，注重“角色塑造能力”，通过观察生活、分析人物，让学生理解丑角“虽丑却美”的内核，如《拾玉镯》中刘媒婆的市井气，《女起解》中崇公道的善良，强调“舞台表现力”，通过多次舞台实践，培养学生的临场反应与观众意识，让表演既符合传统，又能与当代观众产生共鸣。
Q2：丑角名家在教学中如何平衡传统与创新？
A：丑角名家在教学中始终坚持“守正创新”的原则。“守正”即守住传统艺术的精髓，如经典剧目的表演程式、念白的韵律、行当的规范，要求学生“学戏先学艺，学艺先学德”，尊重传统，不随意篡改经典，寇春华在教《乌龙院》时，会强调张文远的“浪子”形象需把握“分寸”，既要有轻浮，也要有情义，不能为了搞笑而失了人物本质。“创新”则是在传统基础上融入时代审美，如吕昆山在教学时，会鼓励学生在《昭君出塞》中加入符合当代观众理解的肢体语言，或利用现代灯光、音效增强舞台表现力，但创新的前提是“不破坏传统韵味”，让丑角艺术在传承中焕发新生。
