豫剧作为中国北方最具代表性的地方剧种之一,始终以贴近时代、反映生活为己任，而现代戏创作更是其彰显生命力的关键领域，在众多以英模人物为题材的豫剧作品中，《任长霞》无疑是一部现象级的佳作，该剧以“全国公安系统一级英雄模范”“全国十大杰出女性”任长霞为原型，通过戏曲艺术再现了她短暂却光辉的一生——从临危受命担任登封市公安局局长，到铁腕打黑除恶、心系百姓疾苦，最终因公殉职时万人送别的感人场景，而饰演任长霞的豫剧名家刘晓燕，以其深厚的艺术功底和真挚的情感投入，将这位“女包公”的形象刻画得有血有肉，成为整场演出的灵魂所在，也让观众通过豫剧的独特魅力，再次感受到英模精神的磅礴力量。
《任长霞》一剧采用“全场”叙事结构，即完整呈现主人公从上任到牺牲的生平事迹，而非选取片段式表演，这种形式为构建人物命运的完整叙事弧光提供了可能，全剧共分四幕，每一幕都紧扣任长霞的精神内核，层层递进地展现其人格魅力与职业操守，第一幕“临危受命”开篇即点明矛盾：登封市当时积案如山、黑恶势力猖獗，百姓怨声载道，任长霞带着组织的重托到任，面对同事的疑虑、群众的观望，她立下“不破黑恶案，绝不收兵”的铿锵誓言，这一幕通过大段的【二八板】唱腔，将新官上任的锐气与担当展现得淋漓尽致，刘晓燕的演唱高亢激越，吐字如珠，“登封城乌云遮天日，百姓苦盼解危局”的唱词，既是对当时困境的描绘，也暗含了她“为民请命”的决心。
第二幕“打黑除恶”是全剧的高潮，集中展现了任长霞与黑恶势力的正面交锋，以王松黑为首的黑社会团伙长期欺压百姓，甚至公然挑衅警方，在这一幕中，刘晓燕的表演突破了传统旦角的柔美，转而展现“帅旦”的飒爽英姿，面对犯罪分子的威胁恐吓，她眼神坚定，身段利落，一段【快二八】“黑恶势力敢猖狂，我任长霞绝不退让”，唱腔如金石掷地，配合猛然拍案的动作，将人民警察的威严与正气传递给每一位观众，而在审讯室与犯罪分子的智斗中，她时而沉稳冷静，时而义正词严，通过细腻的眼神变化和节奏把控，将“智勇双全”的公安局长形象刻画入木三分。
第三幕“心系百姓”则回归到任长霞作为“人民公仆”的温情一面，她深入走访群众，为弱势群体排忧解难：帮助被黑恶势力强占土地的农民讨回公道，为孤寡老人送去温暖，化解邻里纠纷，这一幕的唱腔转为舒缓的【慢板】，刘晓燕用温婉亲切的嗓音唱出“大家莫要再争执，听我把理说分明”，唱词贴近生活，念白也融入了现代口语的元素，让传统戏曲不再“高冷”，而是与观众产生情感共鸣，尤其在与一位失去儿子的母亲对哭的场景中，她没有刻意煽情，而是用颤抖的声音和含泪的眼神，展现出“人民公安为人民”的赤子之心，让台下观众无不潸然泪下。
第四幕“英年早逝”是全剧的情感制高点，也是“全场”叙事的情感收束，任长霞因连续加班突发车祸，不幸殉职，年仅40岁，当噩耗传来，登封百姓自发走上街头，万人送别，灵车所到之处，哭声一片，刘晓燕在这一幕的表演极具层次感：从躺在担架上的虚弱，到听到群众呼唤时的微弱回应，再到生命最后一刻对未竟事业的牵挂，她用极克制的肢体语言和气息控制，传递出巨大的情感张力，尤其是最后一段“未竟的事业还未完，未了的牵挂留人间”的【垛板】，唱腔断断续续，却字字泣血，将英模的遗憾与不舍展现得淋漓尽致，也为整场演出画上了震撼人心的句号。
刘晓燕之所以能将任长霞塑造得如此成功,离不开她对豫剧艺术的深刻理解和对人物的精准把握，作为河南豫剧院三团的当家花旦，她师从豫剧大师常香玉，深得常派艺术“刚健明亮、朴实大方”的真传，在《任长霞》中，她大胆突破传统闺门旦、帅旦的表演范式，将现代人物的气质与戏曲程式相结合，创造出独特的“英模旦”形象，在唱腔上，她既保留了常派的“吐字清晰、行腔流畅”，又根据人物情感需求调整节奏和音色：面对黑恶势力时，唱腔如惊涛拍岸，充满力量；与群众相处时，唱腔如涓涓细流，充满温情，在身段上，她巧妙融合戏曲的“手眼身法步”与生活化动作：作为公安局长，她的台步不再是传统旦角的“碎步”，而是干练的“快步”，眼神坚定，动作利落，展现出职业女性的飒爽英姿；而在与群众互动时，她又适时融入“搀扶”“倾听”等生活化动作，让人物更加真实可感。
豫剧《任长霞》自2005年首演以来，巡演全国，累计演出超500场，观众达数百万人次，先后获得中宣部“五个一工程”奖、中国艺术节文华大奖等殊荣，刘晓燕也凭借此剧斩获“中国戏剧梅花奖”“白玉兰奖”等重要奖项，该剧的成功，不仅在于它塑造了一个鲜活的英模形象，更在于它探索了豫剧现代戏创作的“新路径”——既坚守戏曲艺术的“根”（程式化表演、唱腔音乐等），又扎根时代的“魂”（现实题材、人物精神），实现了传统艺术与时代精神的完美融合，通过刘晓燕的“全场”演绎，任长霞的故事不再是一则新闻报道，而是一堂生动的“精神党课”，让观众在欣赏戏曲艺术的同时，感受到信仰的力量和担当的意义。
相关问答FAQs
问题1：刘晓燕在塑造任长霞这一角色时，如何平衡戏曲程式与现代人物的真实感？
解答：刘晓燕通过“程式为形、生活为神”的创作理念实现平衡，在形式上，她保留豫剧的基本程式，如水袖功、台步、眼神等，确保戏曲的韵味和美感；在内容上，她深入生活，观察公安干警的工作状态，将生活化的动作和情感融入表演，她特意到公安局体验生活，学习敬礼、持枪、记录口供等动作，将“警察敬礼”这一现代礼仪转化为戏曲化的“单膝点地、抱拳礼”，既符合人物身份，又不失戏曲美感，在情感表达上，她摒弃传统戏曲的“脸谱化”，而是通过细腻的眼神变化、语气轻重和节奏快慢，展现任长霞作为“普通人”的喜怒哀乐，如面对群众时的耐心、面对犯罪分子时的愤怒、牺牲前的遗憾，让人物更具真实感和感染力。
问题2：豫剧《任长霞》为何选择以“全场”形式呈现？这种形式对剧情表达有何帮助？
解答：“全场”即完整呈现任长霞从上任到牺牲的生平事迹，而非选取片段式表演，这种形式有助于构建人物命运的完整叙事弧光，让观众全方位了解英模的成长轨迹和精神世界，通过“临危受命—打黑除恶—心系百姓—英年早逝”的四幕结构，剧情层层递进，既展现了任长霞作为公安局长的“铁腕”一面，也揭示了她的“柔情”内核，塑造了一个立体、丰满的人物形象。“全场”形式便于集中展现主题思想的升华：从“破案”到“民心”，再到“牺牲”，任长霞的一生始终围绕“人民公安为人民”的初心，这种完整的叙事让观众更能感受到英模精神的崇高与伟大，也更容易产生情感共鸣。“全场”形式也为豫剧现代戏的舞台呈现提供了丰富空间，通过场景转换、唱腔变化等手法，让传统戏曲在表现现代题材时更具张力。
